Горячее
Лучшее
Свежее
Подписки
Сообщества
Блоги
Эксперты
Войти
Забыли пароль?
или продолжите с
Создать аккаунт
Регистрируясь, я даю согласие на обработку данных и условия почтовых рассылок.
или
Восстановление пароля
Восстановление пароля
Получить код в Telegram
Войти с Яндекс ID Войти через VK ID
ПромокодыРаботаКурсыРекламаИгрыПополнение Steam
Пикабу Игры +1000 бесплатных онлайн игр Рисковый и азартный три в ряд - играйте онлайн!

Камни в ряд онлайн!

Казуальные, Три в ряд, Мультиплеер

Играть

Топ прошлой недели

  • solenakrivetka solenakrivetka 7 постов
  • Animalrescueed Animalrescueed 53 поста
  • ia.panorama ia.panorama 12 постов
Посмотреть весь топ

Лучшие посты недели

Рассылка Пикабу: отправляем самые рейтинговые материалы за 7 дней 🔥

Нажимая «Подписаться», я даю согласие на обработку данных и условия почтовых рассылок.

Спасибо, что подписались!
Пожалуйста, проверьте почту 😊

Помощь Кодекс Пикабу Команда Пикабу Моб. приложение
Правила соцсети О рекомендациях О компании
Промокоды Биг Гик Промокоды Lamoda Промокоды МВидео Промокоды Яндекс Маркет Промокоды Пятерочка Промокоды Aroma Butik Промокоды Яндекс Путешествия Промокоды Яндекс Еда Постила Футбол сегодня
0 просмотренных постов скрыто
149
POLYMATH
POLYMATH
ПОЛИМАТ. Универсальный человек
Серия КУЛЬТУРА

Клоун Карандаш - его интересная жизнь и опасные шутки⁠⁠

16 дней назад

Я считаю самый смешной клоун, я ещё успел его увидеть совсем маленьким.

Михаил Николаевич родился при царе, жил при Ленине, пережил революцию и Великую Отечественную войну.

Его маска была очень долговременная. И закономерно, что ушел он практически с концом СССР — умер в 1983 году и пережил всю советскую эпоху.

Немного биографии

Карандаш (Михаил Николаевич Румянцев) — выдающийся советский клоун, Герой Социалистического Труда (1979), народный артист СССР (1969). Родился 10 декабря 1901 года в Петербурге. В 1914 году поступил в художественно-ремесленную школу Общества поощрения художеств, но учился без интереса. 1922 — переехал в город Старица. Там устроился писать плакаты для городского театра. 1925 — будучи с театром на гастролях, остался в г. Тверь и работал оформителем плакатов. В этом же году, М. Н. Румянцев переехал в Москву, где устроился художником-плакатистом в кинотеатр «Экран жизни» и рисовал афиши для кинофильмов.

В Санкт-Петербурге, когда-то в этот город приехал его отец — совсем юный, и пошёл работать на завод, слесарем. Здесь влюбился и женился, здесь у него родился сын Миша. Здесь в 1917-м Миша вместе с отцом участвовал в восстании рабочих. А потом, после революции, искал своё место в жизни — ездил по разным городам, работал в театрах и кинотеатрах художником-плакатистом... Пока не оказался в Москве.

А там началась совсем другая жизнь. Вокруг были знаменитости, однажды Михаил оказался рядом с мировыми звёздами — Мэри Пикфорд и Дугласом Фербенксом, которые приезжали в Москву. Он стоял рядом с ними в толпе, и на него тоже падал отблеск восхищённых взглядов сотен людей. Михаил воспринял это как сигнал судьбы — и решил стать артистом.

Поступил на курсы сценического движения, которые вела сестра знаменитой поэтессы Валерия Цветаева, затем — на Курсы циркового искусства (ныне — Государственное училище циркового и эстрадного искусства) в класс акробатов-эксцентриков, который вёл будущий главный режиссёр Цирка на Цветном бульваре М. С. Местечкин.

В цирковом училище, куда он поступил, Миша выделялся маленьким ростом (всего 142 см), был довольно слабым физически. Как рассказывал в интервью «Комсомольской правде» Леонид Костюк, художественный руководитель цирка на проспекте Вернадского: «Михаила Румянцева из училища хотели отчислить за профнепригодность! Считали, что у него таланта не хватает.

Курсы окончил в 1930 году. После этого работал в цирках Смоленска, Казани, Сталинграда (ныне — Волгоград).

В первые годы самостоятельной работы в цирке он выступал в образе Чарли Чаплина, а затем придумал себе нового персонажа - Карандаша, который очень быстро стал самым узнаваемым и популярным среди зрителей.

Жена

Карандаш не любил посвящать посторонних в свою личную жизнь. Известно, что женой артиста была ассистентка Тамара Семеновна. С ней в браке он прожил более 50 лет.

Рост Михаила Румянцева составлял всего 142 см. Куда с таким пойдешь? Ассистентка Карандаша Тамара, ставшая его женой, была на 17 лет моложе. И намного… выше. Но никого это не смущало. Супруги много лет работали вместе и прожили более полувека, вырастив дочь Наталью и дождавшись внучки Овенэ.

Его жена была настоящая боевая подруга, которая следовала за Карандашом на всех гастролях и всегда его поддерживала. Нет, Румянцев не был бабником, и его супруга вряд ли опасалась измен.

Скотч-терьеры Кляксы

В столице Карандаш быстро стал любимцем публики. Тем более, что в поисках помощника он выбрал себе… черного скотч-терьера Кляксу. С тех пор дуэт был неразрывным. Собак, конечно, было несколько. Они подменяли друг друга в разных номерах, даже уходили в мир иной. Но никто из зрителей об этом не догадывался — с легкой руки жены Тамары, «подруг» Карандаша (а всего их было 13!) всегда звали одинаково.

«Михаил Николаевич обожал своих скотч-терьеров Клякс, — вспоминала внучка артиста Овенэ Румянцева. — Я бы не сказала даже, что он их дрессировал. Собаки выходили на манеж и с удовольствием включались в игру. Самую знаменитую Кляксу звали Чопой. Дед водил ее по собачьим выставкам, и на каждой она получала по медали. И вовсе не потому, что ее хозяин — сам Карандаш. Чопа была необыкновенно обаятельным скотч-терьером с голубыми глазами».

Номера Михаила Румянцева, к слову, получались скорее эстрадными, чем цирковыми. Это была сатира, социальная критика. Но неизменно — идеологически выверенная. Ни одного лишнего слова или движения! Его репризы «Речь министра пропаганды Геббельса», «Венера Милосская», «Рама», «Случай в парке» стали классикой циркового жанра. При этом выйти на манеж Румянцев мог и без заранее подготовленных сценок. Опыта, фантазии, способности к экспромту хватало с лихвой.

Во время Великой Отечественной Михаил Николаевич создал артистическую бригаду и выезжал с ней на фронт — поддерживать боевой дух воинов. А спустя годы со смехом вспоминал, как однажды его не пустили в поезд с собакой, и ему пришлось три месяца добираться до Омска на попутках и пешком. Сразу же после войны Румянцев организовал при Московском цирке студию клоунады, куда пришел учиться Юрий Никулин, отвергнутый ВГИКом и ГИТИсом. Учениками Карандаша также были Михаил Шуйдин и Олег Попов.

Шутка сказать — за свои заслуги в деле несерьезного искусства Карандаш был удостоен звания Героя Социалистического Труда. И неофициально признан главным клоуном страны.

Алкоголь

«У каждого художника свой путь познания истины, — скажет спустя годы народный артист. — Я выбрал смешной путь».

Михаил Николаевич выходил на арену больше 55 лет. Участие Карандаша в представлении гарантировало аншлаг. Но артист не любил, когда его имя и фамилию писали на афишах. Бывало, даже срывал их. Или отказывался от выступления, если организаторы селили его в гостиничный номер «Люкс», а остальных артистов — в общежитии.

Одна беда была у Румянцева, которая портила жизнь скорее жене, чем ему — алкоголь. Он «зашивался» и вырезал «торпеду», хитрил и обманывал Тамару, устраивал тайники. Приохотился к нему ещё в годы Великой Отечественной: выпивал за победу с Жуковым, Рокоссовским, лётчиком Водопьяновым. Особенно «уважал» коньяк.

Выйти на улицу и пойти в ларек, чтобы «взять», клоун не мог, он был очень узнаваем. Поэтому ему приходилось идти на хитрость. На гастролях он всегда просил себе такие гримерки, где была щель между дверью и полом. В эту щель Карандаш просовывал десятку и просил знакомых работников цирка сбегать в буфет. Затем клоун выставлял собачью миску своих питомцев, куда заботливые коллеги наливали его любимый коньяк, чтобы жена ничего не заметила».

Нередко начинал пить ещё до выступления. Руководство цирка каждый раз пыталось помешать ему. Иногда артиста приходилось попросту запирать в гримёрке — чтобы он оставался в форме и не сорвал номер. Но даже в такой ситуации Карандаш находил способ выпить. Он просовывал под дверь блюдечко Кляксы, и сердобольные униформисты наливали в него коньяк. А потом директор, освободив артиста из заточения, только разводил руками: клоун оказывался подшофе. Впрочем, на качестве номеров это не сказывалось.

Опасные шутки

Он позволял себе делать номера, которые сегодня кажутся совершенно безобидными, но в то время — в 30-е годы — могли стоить ему не только карьеры, но и свободы. Например, когда в газетах началась шумиха по поводу стахановских рекордов, Карандаш на одном из представлений вышел на манеж, вывел свою собачку Кляксу, достал сосиску и принялся торжественно крошить её. Это делалось под торжественную барабанную дробь. Апофеозом номера стало вручение миски с нарезанной сосиской собачке. Всё, номер окончен. Так Карандаш намекнул на ажиотаж, который поднимают вокруг мелочей. Успех был грандиозным: зрители, конечно, всё поняли как надо.

Он как будто на что-то намекал, но ничего не уточнял. И, наверное, увидев собачку, которая съедала сосиску под грохот барабанов, зрители вспоминали какие-то шумные кампании вокруг пустяков.

Однако проехаться по актуальному поводу, чтобы, как говорится, утром в газете, а вечером в куплете, Карандаш тоже любил. С утра пресса сообщает о поимке дипломата Хилтона, который занимался съёмкой секретных объектов. После ареста дипломат не растерялся и выдал, что просто искал место для лыжной вылазки. Карандашу понадобилось всего пару минут, чтобы обернуть этот случай в остроумную сценку. Тем же вечером он вышел перед зрителями в тулупе и валенках, с фотоаппаратом на шее. К нему подходил инспектор манежа и интересовался, что же он собирается делать в таком обмундировании. Карандаш невозмутимо отвечал, что ищет место для лыжной вылазки.

Реприза про стахановцев описывала целую эпоху и актуальна даже сегодня, а вот шутка про лыжную вылазку живёт всего пару дней. Сегодня мы уже понятия не имеем, кем был этот самый дипломат Хилтон и за чем он шпионил. Румянцев это прекрасно понимал и даже отказывался от хороших (но быстро прогорающих) реприз в пользу более глобальных зарисовок.

Широко известен случай, когда Карандаш проехался по продуктовому дефициту в эпоху Брежнева. Клоун появлялся на манеже с авоськой, полной банок с икрой, сырокопчёной колбасы и ананасов — всё это, разумеется, было муляжом, что добавляло репризе дополнительную иронию. Он молча оглядывал зал, а когда тишина достигала предела, громко говорил: "Я молчу, потому что у меня всё есть. А вы почему?" Леонид Ильич иронию оценил и никаких санкций не последовало. Доставалось от Карандаша и мебели — в одной из сценок на него обрушивался плохо сбитый шкаф. Из-под него вылезал совершенно плоский двойник Карандаша из фанеры.

Работа с Никулиным

После войны Михаил Румянцев часто возглавлял клоунские коллективы. Среди его учеников и партнеров по манежу оказались Юрий Никулин и Михаил Шуйдин. Учителем он был невероятно строгим и взыскательным – предъявляя высокие требования в первую очередь к самому себе, он ожидал такого же отношения к профессии и от окружающих. Опоздания на репетиции были недопустимыми, отменять выступления даже по серьезным причинам было не в его правилах. Однажды на гастролях в Сибири они выступали в помещении, в котором провалилась крыша, и снег падал прямо на манеж. Несмотря на это, Карандаш вышел на арену.

Ученики считали Румянцева великим клоуном и очень уважали, но при этом считали, что у него невыносимо тяжелый характер. Он часто бывал несправедлив и нетерпим по отношению к ним, не воспринимал их как равных партнеров, и они нередко уходили от него со скандалом. Во время своего первого самостоятельного выступления Юрий Никулин попросил учителя подыграть ему в номере, а тот не только отказался, но и добился того, чтобы этот номер был снят с программы. Никулин не спорил – ему и самому казалось, что эта реприза не была блестящей. Партнер Никулина Борис Романов ушел от Румянцева после того, как тот заявил ему, что он плохой артист, и он может в любой момент заменить его кем угодно.

Некоторое время Карандаш работал в паре с Юрием Никулиным. Никулин уважал его, считал своим учителем. Но в какой-то момент у них всё разладилось, и Никулин стал выступать самостоятельно. А Карандаш стал его жёстко критиковать. Порой его комментарии звучали довольно унизительно. Как рассказывала жена Юрия Никулина, Татьяна, в беседе с изданием «7 дней»: «Страшно ревнивый к чужому успеху Румянцев нудел с утра до ночи: все это ремесленничество, примитив, который зрителю скоро надоест, вам не стоит обольщаться. И однажды Юра, который в каждый номер вкладывал кусок жизни, не выдержал: схватил огромный топор, который выпросил для реквизита у какого-то мясника, и с криком "Убью-ю-ю!" погнался за Карандашом. Слава богу, цирковым удалось его догнать и отобрать "орудие возмездия"».

Справедливости ради стоит сказать, что Карандаш умел и постоять за своих учеников. Однажды, приехав на гастроли во Владивосток, он обнаружил, что его самого поселили в номер люкс, а его ученикам выделили комнату на конюшне. Знаменитый клоун строил грандиозный скандал и в знак протеста ночевал вместе с учениками — на конюшне.

Никулин рассказывал: «Михаил Николаевич привык к тому, чтобы инициатива исходила только от него. Он выдумывал десятки отговорок, чтобы отклонить любое наше предложение, говоря, что это еще не то, это нужно еще проверить, это, мол, не смешно или это нам еще рано».

Про фашистов

В годы Великой Отечественной войны Карандаш, напротив, поставил свои репризы на службу пропаганды, представляя фашистов в смешном свете. Наступление Гитлера на Москву с его подачи превратилось в настоящий клоунский блокбастер: на манеж выезжал бутафорский танк с Карандашом в маске человека-собаки и с топором в руках. Он грозил зрителям топором, а потом выдавал грозное "Нах Москоу!" и катился вперёд. Внезапно танк взрывался, и из-под него выползал в разорванных лохмотьях Карандаш и на костылях скрывался за кулисами. В годы войны Румянцев организовал артистическую бригаду, с которой приезжал на фронт, где он с успехом выступал с подобными номерами.

Были в его репертуаре и репризы попроще. В одной из них Карандаш выходил на манеж, брал метлу, делал несколько взмахов, а потом бросал её на пол. Его тут же спрашивали: "Карандаш, почему ты бросил метлу?", на что тот спокойно отвечал: "Не могу. Война..." Так через клоунаду Румянцев описал всю эпоху, как это сегодня делают профессиональные пародисты и сатирики — как через мелкие газетные заметки, так и через вневременные репризы.

Девять занимательных фактов

1. В двадцать лет Михаил начал работать художником-оформителем в театре города Старицы. Затем рисовал плакаты для тверского театра, а переехав в Москву создавал афиши для кинотеатра "Экран жизни".

2. В 1926 году Михаил увидел Мэри Пикфорд и Дугласа Фэрбэнкса, приехавших в Советский Союз. И тогда он решает стать артистом, поступает в цирковое училище.

3. Первым сценическим образом, который примерил в клоунском амплуа Румянцев, был знаменитый бродяжка, созданный великим Чарли Чаплином. Выступать Румянцев в этом образе начал в 1928 году.

4. Рост Михаила был всего 142 сантиметра, однако никаких комплексов при этом не испытывал. Его супруга Тамара Семеновна была намного выше него и младше на двадцать лет.

5. Псевдоним Карандаш появился только в 1935 году. Он был взят в честь знаменитого французского карикатуриста по имени Каран Д’аш. Румянцев выработал новый сценический образ, придумал костюм - но что-то в Карандаше все-таки осталось от Чаплина.

6. Собака на сцене появилась не сразу. Кляксу кто-то из соседей принес в коммуналку, а Румянцеву очень понравился скотч-терьер - и вскоре они стали выступать вместе. За всю долгую сценическую клоунскую карьеру у Карандаша сменилось 13 Клякс.

7. У Михаила Николаевича был свой автомобиль, один из первых выпущенных в Союзе, - ЗИМ. Машину специально переоборудовали под небольшой рост владельца. При этом Карандаш иногда разыгрывал милиционеров, пригибаясь за рулем, - будто едет автомобиль без шофера.

8. Любимым хобби Румянцева была рыбалка. Вместе с друзьями он часто выезжал на ловлю рыбы, однако уху ему жена варила из покупной рыбы. Еще одним увлечением была кинокамера, купленная в одной из заграничных поездок. Большая часть зарплаты клоуна уходила на реквизит, снасти и кинопленку.

9. В 1950-х годах Румянцев начал работать с помощниками - Юрием Никулиным и Михаилом Шуйдиным. Вскоре ученики ушли от учителя и образовали свой клоунский дуэт, ставший не менее популярным, чем сам Карандаш.

Знаменитые номера

1. "Вода"

Старинное клоунское антре. Клоун предлагает своему партнёру поймать мяч в воронку, которую тот будет держать над головой. Если это удастся, он выиграет хороший ужин. Но затем выясняется, что это розыгрыш, т.к. в воронку из-за спины держащего льют воду. Естественно, он опускает воронку, а значит - проигрывает ужин. Карандаш и его партнеры проводили это антре с необыкновенным темпераментом, используя не только кружки, но и вёдра, и даже корыто. Зрители смеялись до слёз.

2. Сценка "В парке"

3. Сценка "Танк"

Номер исполнялся так. Карандаш спрашивал у ведущего программы А. Б. Буше:

- Александр Борисович, хотите, я покажу, как фрицы шли сюда и обратно?

- Ну, что же, покажи!

- Дай дорогу!

Карандаш убегал за занавес и появлялся с огромным портфелем и тут же заявлял, что у него ничего не выйдет, так как "там монтёр все лампочки вывернул". Затем он надевал полузвериную маску, на голову чугунный котелок, брал в руки огромный топор и, широко расставив ноги, приложив ко лбу с козырьком руку, смотрел вдаль. Когда выносили танк, Карандаш в него усаживался и с криком "Nach Moskau!" ("На Москву!" - нем.) ездил по арене. Затем танк взрывался. Карандаш хватал костыль и, хромая, убегал.

4. Для другого сатирического номера на арене устанавливали маленькую трибуну. Выбегала собака, становилась на трибуну и начинала лаять и выть в микрофон. Клоун снимал собаку с трибуны и говорил: "Речь министра пропаганды Геббельса окончена".

5. Номер "Бдительный часовой". Карандаш, игравший роль часового, обращался к проходящему:

- Стой! Кто идёт? Пароль?

- Затвор.

- Да нет, сегодня не "затвор", а "ствол"! Проходи!

Заключение

Он стал героем мультфильма "Карандаш и Клякса — веселые охотники", а потом его позвали и в кино. "Девушка с характером", "Высокая награда", "Карандаш на льду", "Старый двор" — все эти ленты отмечены талантом знаменитого клоуна. Карандаш активно гастролирует по всему миру. Его горячо принимают в Бухаресте, Марселе, Милане, Лондоне и даже в Рио-де-Жанейро. Его юмор понятен без перевода.

Однажды Карандаша спросили, доволен ли он своей артистической судьбой. В ответ он улыбнулся: «Никогда не задавайте такой вопрос человеку, который в семьдесят лет решил стать серьезным. Сорок лет я шутил на манеже. Конечно, я сказал не все. Но все, что я сказал, я хотел, чтобы было современно. У каждого вида искусства свой путь к истине, а у каждого художника свой путь познания истины. Я выбрал смешной путь».

Артист выступал до 82 лет. Юбилеи Карандаша каждые пять лет праздновались с помпой — и всегда на арене Ленинградского цирка на Фонтанке.

Всего за неделю до смерти. 81-летний клоун не перенес пневмонию. В последний раз легендарный клоун появился на манеже за две недели до своей смерти: шутил и веселил зрителей, как обычно.

Его не стало 31 марта 1983 года. Карандаш оставил безутешную вдову — Тамару Семёновну Румянцеву, дочь Наталью и внучку по имени Овенэ. Наталья Михайловна написала об отце книгу с лаконичным названием: «Карандаш».

Был похоронен на Кунцевском кладбище. В 1987 году его имя было присвоено московскому Государственному училищу циркового и эстрадного искусства.

В память о клоуне на доме 13 на 1-й Тверской-Ямской улице установлена мемориальная доска с его именем, а у здания Союза цирковых деятелей России на улице Ефремова — скульптурная композиция из бронзы «Карандаш и его собака Клякса».

Ставьте лайки, подписывайтесь на канал, делитесь ссылками в социальных сетях. Спасибо за внимание!

https://dzen.ru/a/ZzgmwqvEOV975bxB

Показать полностью 17
[моё] СССР Театр Цирк Эстрада Российская эстрада Клоун Смех (реакция) Бродячий цирк Большой московский цирк Клоунада Клоун Клепа Шоу Красивый номер Мат Длиннопост
14
350
Enteredusername

Либерально-монархически-патриотическое⁠⁠

9 месяцев назад

В детстве смотрел "Корону российской империи" и думал, ну зачем же так издеваться над эмигрантами? ведь среди них, видимо, было полно ученых, поэтов, да и просто образованных и культурных людей. а в этой сцене, в частности, просто какой-то трэш, угар и издевательство.

а потом смотрю на вот таких претендентов на управление россией

или на таких

и думаю. ебаны же ж в рот. возможно, даже в советском одиозно-пропагандистском фильме этот эмигрантский цирк показан очень точно. и сейчас в загранице-то ничего не поменялось. такие же нравы.

Показать полностью 2
[моё] Политика Эмиграция Белая эмиграция Бродячий цирк Длиннопост
75
5
Bramminn
Bramminn

Малыш и Карлсон⁠⁠

1 год назад
Малыш и Карлсон
Показать полностью 1
Бродячий цирк Черно-белое фото Старое фото
6
DecafDepresso
DecafDepresso

Я так привык делать подборки для сообщества исследователей форумов, что 9 лет следил за бродячим цирком⁠⁠

1 год назад
[моё] Цирк Бродячий Цирк Видеоблог Юмор Животные Исследователи форумов Видео YouTube
0
16
nati595
nati595
Всё о кино

"УРОДЦЫ" (1932 г)⁠⁠

1 год назад

Этот боди-хоррор считается одним из родоначальников жанра.

В свое время "Уродцы" получил множество негативных рецензий и был прохладно принят критикой. Он считается одним из самых мерзких и неприятных фильмов в истории кино. Однако с течением времени он приобрел культовый статус и стал обязательным к просмотру.

Это история о бродячем цирке, в котором выступают силачи, клоуны, акробаты и целое созвездие людей с физиологическими отклонениями. Так называемые "цирки уродов" действительно были довольно популярным и распространенным явлением в 18 и 19 веках.

Сюжет фильма сосредоточен на прекрасной акробатке, роль которой исполняет Ольга Бакланова. Актриса является представительницей зажиточной и влиятельной российской семьи. Она была ученицей Станиславского и звездой Московского художественного театра. Однако в декабре 1925 г., когда ее трупа была на гастролях в США, она осталась там и решила стать голливудской звездой.

Она довольно успешно стартовала, снимаясь в крупных проектах Парамаунт и Фокс, однако вскоре кинематограф из немого превратился в звуковой и сильный акцент не позволил Ольге Баклановой стать звездой. Но она продолжала активно сниматься в кино и самым главным ее проектом навсегда осталась роль Клеопатры в "Уродцы".

История фильма повествует о том, что акробатка Клеопатра решает выйти замуж за карлика, чтобы затем его убить и стать обладательницей его огромного состояния. Однако друзья карлика, также имеющие самые разные физиологические недостатки, узнают об этом и решают заставить ее поплатиться за свои деяния...

Роль уродцев исполняют настоящие люди с сильными физиологическими отклонениями. Само по себе их присутствие на экране доставляет зрителям дискомфорт. Изначально они вызывают сочувствие и эмпатию. Однако затем зрителя заставляют понять, что уродцы уродливы не только внешне, но и внутри - это вызывает непреодолимое чувство омерзения и дискомфорта.

То, что в фильме присутствуют люди с врожденными аномалиями делает его невероятно реалистичным и достоверным. Однако, к сожалению, дуэт карликов исполняющих одни из главных ролей в фильме, очень слабо исполняют свои роли - по большому счету они просто наговаривают свои фразы, стоя перед камерой. Что невольно вызывает еще большую симпатию к злодейке Клеопатре, которую очень достоверно исполняет Ольга Бакланова.

Эту ленту не приняли современники - о нем крайне негативно отзывались и критики и зрители. Он даже был запрещен к показу и возродился лишь в 1960-х годах. И это не удивительно, ведь помимо главного сюжета, он представляет собой калейдоскоп физических деформаций, которые создатели фильма демонстрируют вам вне всякой связи с сюжетом.

"Уродцы" - это, с одной стороны, довольно интересный фильм. Даже если вы любите хорроры, скорее всего вы не видели ничего подобного этой ленте. Он изобилует яркими образами и неожиданными событиями. С другой стороны, "Уродцы" - это фильм, от которого хочется отмыться.

https://filmix.fm/films/drama/20867-film-urodcy-1932.html

Показать полностью 11
Старые фильмы Ужасы Бродячий цирк YouTube (ссылка) Длиннопост
7
34
NaukaPRO
NaukaPRO
Наука | Научпоп
Серия Краеведение

История циркового искусства и Ростовского цирка – Дмитрий Артемьев | Научпоп | НаукаPRO⁠⁠

2 года назад

Когда появился цирк? Что стоит у его истоков? Где и когда появился современный цирк? Чем Ростовский цирк отличается от других цирков России? Какие известные цирковые артисты в нём выступали, и выступали ли в нём донские казаки? Какова история здания Ростовского городского цирка и конструктивные особенности? Есть ли в нём потайные помещения? Чем ещё выделяется цирк Ростова-на-Дону на фоне других? Об этом и многом другом рассказывает Дмитрий Артемьев, деятель культуры и искусств, представитель цирковой династии.

ВКонтакте: https://vk.com/video-190320587_456240195

Показать полностью
[моё] НаукаPRO Исследования Научпоп Наука Ростов Великий Ростов-на-Дону Ростовская область Цирк Бродячий цирк Архитектура Архитектор Видео YouTube
1
13
KoTMupa
KoTMupa
Медвежий угол

Цирковой медведь укусил ребёнка в Амурской области⁠⁠

3 года назад
Цирковой медведь укусил ребёнка в Амурской области

Инцидент произошел 7 ноября в посёлке Поярково. После представления приезжей цирковой труппы во время фотографирования с медведем зверь укусил семилетнего мальчика за плечо.


По данному факту Константиновским межрайонным следственным отделом СУ СК РФ по Амурской области организована доследственная проверка.

«В настоящее время следователем проведен осмотр места происшествия, опрос очевидцев и участников цирковой труппы», — сообщили в амурском следственном управлении.

Жизни и здоровью ребенка в настоящее время ничего не угрожает, после осмотра врачом мальчика отправили домой.


Источник

Показать полностью
Медведи Дети Бродячий цирк Опасные животные Укус Амурская область Негатив
5
117
GlibLuciferianna
GlibLuciferianna
Сериаломания | Киномания

Персонажи 4 сезона "Американской истории ужасов" и их прототипы⁠⁠

3 года назад

Если Вы смотрели "Американскую историю ужасов", то наверняка помните сюжет 4 сезона. Владелица местного фрик-шоу во Флориде 1952-го года по имени Эльза Марс (актриса Джессика Лэнг, сыгравшая её роль, в третьем сезоне играла также верховную ведьму Фиону Гуд), которая была инвалидом с ампутированными ногами и носила протезы, после жуткого убийства пожилой миссис Тэттлер узнаёт о существовании её двухголовых дочерей, которые с ранением были доставлены в больницу, и наведывается к ним с целью забрать их к себе, разбогатеть и прославиться за счёт сиамских близнецов. Параллельно с этим развивается сюжетная линия мрачного клоуна Твисти, одержимого единственным желанием -  убивать.

Начиная с 2011 года "Американская история ужасов" Райана Мерфи и Бреда Фолчека стала одной из самых любимых хоррор-франшиз у американцев. Каждый сезон рассказывает отдельную историю. Эдакая новая версия "Баек из склепа" и довольно толерантная.


Давайте для начала разберёмся, что же именно из себя представляло фрик-шоу? Это был цирк, в котором вместо акробатов и дрессировщиков выступали люди, выражаясь современным языком - с ограниченными физическими возможностями. Неофициально оно также носило название creep show/жуткое шоу. Фрик-шоу было популярным ещё со времён Средневековья, когда умственно неполноценных, психически больных и людей, рождённых с дефектами тела, мягко говоря, не очень-то жаловали в обществе.


Когда, к примеру, появлялись на свет сиамские близнецы, их мать и детей клеймили отродьем Дьявола и старались избавиться от них - сжигали на костре Инквизиции, как ведьму. Был и другой, более "гуманный" путь: к деформированным людям часто относились как к объектам интереса и развлечений, и толпы людей стекались, чтобы увидеть их увечья, выставленные напоказ.


Был случай в Италии, когда известные в то время братья, сиамские близнецы по имени Лазарь и Иоанн Коллоредо выступали прямо при дворе короля Карла I! В то время как Лазарь казался обычным, недоразвитое тело его брата Иоанна свисало с его груди. Когда необходимости выступать перед публикой не было, Лазарь постоянно прикрывал брата своим плащом, чтобы избежать ненужного внимания. На фото перед Вами те самые сиамские близнецы:

Фрик-шоу были популярны и в тавернах и на ярмарочных площадях, где люди с физическими недостатками часто сочетались с показами талантов. Например, в 18 веке местный Ник Вуйчич по имени Матиас Бухингер, родившийся без рук и голеней, развлекал толпы людей удивительными проявлениями магии и музыкальных способностей, как в Англии, так и позже в Ирландии. Позже он был женат четыре раза и имел 14 детей от разных браков!

Шоу фриков обрело наибольшую популярность именно в конце 19-го и начале 20-го века. Людей с аномалиями и нарушениями в развитии не просто выставляли напоказ, но и эксплуатировали для получения прибыли. Тех, кто  казался небелым или имел инвалидность, часто выставляли перед публикой как представителей неизвестной расы и культуры. Например, люди с микроцефалией, состоянием, связанным с интеллектуальными нарушениями и характеризующимся очень маленькой, заостренной головой и небольшим общим строением, рассматривались или характеризовались как “недостающие звенья” или как атавистические образцы вымершей расы.


Гипопитуитарные карлики которые, как правило, хорошо сложены, рекламировались как возвышенные. Ахондропластические карлики, чьи голова и конечности, как правило, непропорциональны их стволам, были охарактеризованы как экзотический режим. Тех, кто был безруким, безногим или без конечностей, также характеризовали в экзотическом стиле как людей-животных, таких как “Человек-змея” и “Человек-тюлень”.


Но со временем деятельность шоу фриков стала ограничиваться и не только благодаря конкуренции и техническому прогрессу, когда появилось телевидение, но и из этических соображений тоже. Хотя платили хорошо, участники труппы шоу фриков не всегда наслаждались качеством жизни, к которому привела эта идея. Фрэнк Лентини, трехногий человек, говорил: "Моя конечность беспокоит меня не так сильно, как любопытный, критический взгляд". Иные, подобно Чангу и Энгу Бункерам, работая в том цирке, также могли заработать себе на жизнь и стать знаменитостями.


Но времена изменились, у людей с ограниченными возможностями также появились права на достойную жизнь в обществе, а сиамских близнецов теперь не прячут от посторонних глаз или выставляют на посмешище, а по мере возможности стараются разделить. Всё же шоу фриков нашло своё отражение в массовой культуре США, где оно и было распространено в большей степени.


В телесериале "Американская история ужасов" как раз-таки и поднимается эта серьёзная проблема отношения общества к людям с ограниченными возможностями. Любое явное физическое отклонение уже можно считать тем, что навсегда оттолкнет от тебя людей. И не важно, что некоторые уродцы очень умные и порядочные люди. Все непохожее вызывает отторжение, а непонятное — страх и желание уничтожать.


Для усиления эффекта наряду с людьми с физическими недостатками показывают жизнь Дэнди Мотта. Он богат, слишком избалован матерью и роскошью, перед ним отрыты почти все дороги, но ему скучно от такой жизни. Вот он на самом деле урод, только моральный, который способен на любые непристойные поступки. Дэнди считает, что он должен работать в цирке уродов, здесь его место. Когда же его оттуда выгоняют, то становится помощником серийного убийцы в клоунской маске и убивает собственную горничную.


А теперь мы Вам расскажем, кто же из персонажей имел свой реальный прототип? Так, в фильме есть двуглавые сиамские близнецы вида dicephalus parapagus dipus по имени Бетт и Дот Теттлер, которые умеют общаться мысленно друг с другом, но не особо активно с вступают в контакт с окружающими. При этом Бетт достаточно болтлива, а ее сестра Дот очень серьезная и подозрительная. Они были срисованы с реально живущих в США близняшек Эбигейл Лорейн и Бриттани Ли Хенсел:

Они - близнецы-дицефалы, имеющие один торс, две руки, две ноги и три легких. Сердце и желудок у каждой свои, но кровоснабжение между ними общее. Два спинных мозга заканчиваются в одном тазу, и все органы ниже талии у них общие. Такие близнецы встречаются очень редко. В научных архивах зафиксированы только четыре пары выживших близнецов-дицефалов. Каждая из сестёр управляет только своей одной рукой и одной ногой. В младенчестве обучение ползанию, ходьбе и хлопанью в ладоши требовало сотрудничества. Они могут есть и писать раздельно и одновременно. Такие виды деятельности, как бег, плавание, расчесывание волос и вождение автомобиля, требуют скоординированных действий.


Несмотря на странный внешний вид, Эбигейл и Бриттани живут, как все нормальные люди: успешно сдали экзамены на водительские права, обзавелись друзьями. Окончили в 2012 году Вефильский университет и на данный момент работают преподавателями.


У них разные вкусы, увлечения и характеры: Эбби ненавидит молоко, а Бритти любит его. Когда они едят суп, Бритти не разрешает сестре посыпать крекерами ее половину. Эбби более агрессивна, Бритти более артистична. Эбби лучше дается математика, а Бритти — письмо. Когда им нужно согласовать свои желания и принять решение, они бросают монетку, устанавливают очередность выполнения желаемых действий или спрашивают совета родителей. Обычно они улаживают разногласия путем компромисса, но это не всегда удается. Между ними бывают и споры, и даже легкие потасовки. Однажды, когда они были совсем маленькими, Бритти ударила Эбби камнем по голове.


Часто кажется, будто они способны читать мысли друг друга (некоторые врачи объясняют это тем, что отдельные участки их нервной системы перекрещиваются между собой). Когда Бритти кашляет, Эбби автоматически прикрывает ее рот своей рукой, они постоянно заканчивают фразы друг друга и часто говорят хором. Однажды они смотрели телевизор, и Эбби сказала Бритти: «Ты думаешь о том же, о чем и я?» Бритти ответила: «Да», и они отправились в спальню читать одну и ту же книгу.


Каждая из них получила свой собственный диплом, но зарплату получают одну: «Мы сразу, конечно, поняли, что зарплата у нас будет одна, потому что мы выполняем работу одного человека», — говорит Эбби. Они стараются жить полной жизнью: работать, проводить время с друзьями, ездить в отпуск, заниматься спортом (волейболом).


Прототипом вспыльчивого юноши с синдактилией по имени Джимми Дарлинг, который не любил фрик-шоу и искренне желал нормальной жизни и человеческого общения, также послужил реально живший человек - Грейди Франклин Стайлз-младший:

Грейди родился 18 июля 1937 года в Пенсильвании. Мальчик имел врожденный эффект конечностей, известный науке как эктродактилия — резкое недоразвитие пальцев кистей и стоп. Такое заболевание не было для семьи Стайлзов редкостью, поэтому родители малыша ничуть не расстроились и сразу пристроили его в шоу уродцев, где он с семи лет выступал под прозвищем: «Мальчик-лобстер».


Грейди подрос, женился на коллеге по имени Мэри, позже у них родились четверо детей, двое из них также страдали эктродактилией. В семье Грейди был самым настоящим монстром не только внешне, но и внутренне. Он много пил, сквернословил, регулярно избивал жену и детей. Эктродактилия лишила его возможности ходить, однако он научился передвигаться с помощью рук и развил невероятную мощь верхней половины тела. Человек-рак не скупился на щипки, удары кулаком и удушающие захваты для всех тех, кто чем-нибудь досаждал ему или просто попадался под горячую руку. А однажды и вовсе совершил убийство.


И нет, оно не было совершено по неосторожности или в целях защиты кого-либо, как нам это показали в сериале. Просто в 1978 году его старшая дочь Донна, нормальная физически и душевно девушка, захотела выйти замуж, но вечно пьяный и злой Грейди выбор дочки не одобрил и за день до свадьбы, взяв в клешни дробовик, хладнокровно пристрелил несостоявшегося зятя.


Журналисты превратили судебные слушания в цирк. Заседания крутили по ТВ, привлекая к экранам тысячи домохозяек. Грейди не стеснялся признаться в убийстве, ибо надеялся, что его не посадят. Так и вышло. Ни одна тюрьма в США не была готова принять такого инвалида, поэтому Стайлза приговорили к 15 годам лишения свободы условно. И, как и Розмари Фритцль, жена "мальчика-лобстера" после совершённого им преступления совершила непростительную глупость - приняла мужа ОБРАТНО в семью, о чём вскоре горько пожалела: характер Грейди не изменился. После того как она вернулась к нему, избиения стали еще более жестокими.


Спустя несколько лет Мария Тереза заплатила своему семнадцатилетнему соседу Крису Вайанту 1500 долларов за то, чтобы он убил ее мужа. Это положило конец одной из самых невероятных историй всех времен. Ни Мария Тереза, ни Крис Вайант не отрицали то, что это они убили Стайлза. Во время судебного разбирательства женщина заявила: «Он собирался убить мою семью. Я не могла поступить иначе». Вайанта посадили на 27 лет, Мария была осуждена на 12 лет.


Ни одно уважающее себя шоу фриков 19-го века не мыслило своего существования без... БОРОДАТОЙ ЖЕНЩИНЫ! Да-да, в те времена подобные Кончиты Вурст были гвоздём программы. Зрители «клевали» только на тех, кто имел какие-то дополнительные уродства или выращивал свою бороду до совершенно невероятных размеров. Очень многие женщины зарабатывали на этом весьма приличные деньги и становились не только знаменитыми, но и богатыми. Прототипами тучной героини Этель Дарлинг, матери Джимми, кухарки и лучшей подруги владелицы фрик-шоу являлись сразу две реально существовавшие женщины с бородой!

Первая - это мексиканка Джулия Пастрана, переселившаяся в Россию, где она не знала отбоя от поклонников. Рост ее был всего 138 сантиметров. Чарльз Дарвин оставил потомкам описание ее внешности: «Руки ее красивы, ноги стройны, но поражало лицо! Уши у нее огромные, глаза черные, быстрые и в очертании длинные и узкие. Лоб низкий и сплющенный, нос широкий и совершенно без хряща, волосы на голове, бороде и бакенбардах черные, как смоль, и вообще, все лицо покрыто ими». Джулия не была умственно отсталой она знала несколько языков, могла неплохо поддерживать разговоры на любые темы, замечательно танцевала и была доброй и приветливой. Она получала много предожений руки и средца, однако вышла замуж за своего менеджера, который, как и она, разбогател на ее славе. Однако вскоре она умерла при родах в Москве.

Вторая - это Анни Джонс Элиот, которая родилась с лицом, покрытым волосами, ее увидел один из менеджеров цирка и предложил ее родителям баснословную по тем временам сумму 150 долларов в неделю за аренду Анни. Родители моментально согласились. Анни путешествовала по всему миру, была представлена множеству высочайших особ, включая царскую семью в Санкт-Петербурге. У Анни было множество поклонников, она получала предложения руки и сердца чуть ли не ежедневно. Она была дважды замужем, причем первый раз она вышла замуж в 15, подделав документы, но вскоре развелась и вышла за своего давнего поклонника, который вскоре после свадьбы скончался. Анни не вынесла потерю любимого мужчины, вскоре тоже заболела туберкулезом и скончалась в 1902 году.

Отдельно хотелось бы отметить мадам Клементину Делейт, которая будучи молодой дамой, начала замечать, что у нее густо растут волосы, но постоянно брила их. Она вышла замуж за пекаря и долгое время содержала свое кафе. Однажды побывав на ярмарке Клементина обратила внимание, что очень много людей ходят смотреть на бородатую женщину, представленную там и Клементина решила более не брить бороду. Вскоре она стала безумно популярной, открыла кафе «Кафе у бородатой женщины» и разбогатела.

И таких бородатых женщин в те времена было много. Прототипом двух персонажей с микроцефалией из сериала оказался умственно неполноценный и оптимистичный человек по имени Шлитци. Он родился с микроцефалией — пороком развития, из-за которого обладал очень маленьким мозгом и черепом, был маленького роста (122 сантиметра), страдал близорукостью и средней или тяжелой формой умственной отсталости.


Считалось, что его интеллект находится на уровне развития трехлетнего ребенка: он был не в состоянии полноценно заботиться о себе и мог произносить только отдельные слова и несколько очень простых фраз. При этом он, тем не менее, мог выполнять различные простые действия и, как считалось, был способен понимать большую часть того, что ему говорили, а также отличался быстрой реакцией и развитыми способностями к подражанию. Те, кто знал его, описывали Шлитци как милого, живого и общительного человека.

Шлитци был часто одет в цветную гавайскую одежду муу-муу и нередко представлялся в виде женщины или андрогина, чтобы добавить мистики к его странному образу и поведению. Иногда его называли «он и она». Выступление Шлитци в уличных цирках имело большой успех, и на протяжении 1920-х — 1930-х годов он работал со многими цирками. В 1928 году Шлитци впервые снялся в кино — в фильме Sideshow, драме, сюжет которой разворачивался в цирке и в которой снимались многие артисты уличных представлений. В 1932 году Шлитци получил свою наиболее известную роль — в фильме Тода Броунинга «Уродцы/фрики».


В последние годы жизни Шлитци жил в Лос-Анджелесе, периодически выступая в различных представлениях как на местном, так и на международном уровне: он часто выступал на Гавайях и в Лондоне, а его последнее крупное появление произошло в 1968 году с Добричским международным цирком в представлении, которое состоялось на Лос-Анджелесской спортивной арене. Шлитци также привлек внимание, выступая перед людьми прямо на улицах Голливуда, а его опекуны в это время продавали его фотографии и различные связанные с ним предметы. Шлитци умер 24 сентября 1971 года в возрасте примерно 70 лет от пневмонии.


Прототипом персонажа Мипа, откусывающего головы живым животным, являлся актёр Бен Вульф. Он был карликом. Он родился 15 сентября 1980 года, в Форт-Коллинз, штат Колорадо, в Соединенных Штатах, родители Николас Вульф и автор Марси Льюкарт. Вульф вырос в Фэрфилде, штат Айова. Он переехал со своей семьей в Санта-Барбару в 1999 году, где он был активным игроком в футболе, импровизированным театральным исполнителем и энтузиастом караоке. Он получил степень в области образования в раннем детстве в городском колледже, преподавая по программе Head Start в Голете до 2010 года, когда он переехал в Голливуд, чтобы продолжить свою мечту стать актером.

Вульф скончался в лос-анджелесской больнице «Сидарс-Синай» от травмы головы. На следующий день после своей смерти Бен спас трех человек – трем женщинам пересадили его печень и две почки. Бена ударило зеркальце бокового видения проезжавшей мимо машины, когда он шел по улице. Его в критическом состоянии доставили в больницу, где он и умер, не приходя в сознание. Все, кто знал Бена, человека очень доброго и отзывчивого, ничуть не удивились, когда он в 2007 году подписал соглашение о бесплатной передаче своих органов после смерти для трансплантации нуждающимся больным.

Персонаж Эдвард Мордрейк, тот самый двуликий Янус из сериала, который, подобно Майклу Майерсу, на Хэллоуин убивал труппу из фрик-шоу, тоже был вполне реальным человеком. Единственный персонаж из "Американской истории ужасов", которому создатели не удосужились сменить имя. Эдвард Мордрейк родился с двумя лицами. По словам самого Эдварда, он — наследник одной из самых влиятельных семей Англии. Все знакомые отзывались о нем как о ярком человеке.


Друзья говорили, что он был одарен Божьей благосклонностью, а еще хорошо играл на разных музыкальных инструментах. Те, кто был знаком с Эдвардом Мордрейком, говорят, что он обладал очень красивым лицом, но только спереди. Сзади, на затылке, он имел другое лицо, которое словно источалo зло и было весьма уродливо.

Такая патология называется «Craniopagus parasiticus». Это может произойти в случае, когда в одном теле срастаются черепа двух сиамских близнецов. Этот человек предпочитал уединение, даже отказался от того, чтобы его посещали члены его семьи.


Показания свидетелей говорят о том, что второе лицо никогда не произносило ни слова и никогда не употребляло пищу. В то же время глаза второго лица внимательно следили за всеми окружающими, оно могло также выражать некоторые эмоции: улыбаться или хмуриться. Губы на втором лице Эдварда Мордрейка двигались, не переставая тараторить.


Часто второе лицо изображало эмоции, которые были противоречивы первому, например, когда Эдвард плакал, второе лицо чему-то радовалось.

В то время, когда окружающие люди никогда не слышали и слова, произносимого вторым лицом, Эдвард клялся, что часто просыпался от того, что второе лицо что-то шепчет. По словам мужчины, он не один раз просил хирургов удалить его второе лицо, готов был на сложнейшую операцию. Он утверждал, что его «злое» лицо в ночное время нашептывает ему дьявольские слова.


Опасаясь летального исхода, ни один из врачей не решался на операцию такого рода. В возрасте 23 лет он покончил жизнь самоубийством, выстрелив в свое второе лицо. И это несмотря на то, что он все время находился под бдительным присмотром врачей. После того, как он скончался, близкие нашли письмо, в котором покойный просил до его похорон удалить его «демоническое» лицо. Он просил об этом для того, чтобы «оно не продолжало свой ужасный шепот в могиле». Еще одна просьба мужчины была исполнена: его похоронили на пустыре, а надгробный памятник установлен не был. Исполнили ли врачи его просьбу по удалению второго лица, никто не знает.

Ещё один персонаж саги, вокруг которого вращалось всё повествование 4 сезона "Американской истории ужасов" и детективная часть сюжета. это - уже упомянутый мной клоун-убийца. И в фильме он выглядит гораздо мрачнее и отталкивающе, чем его реальный прототип - Джон Гейси. Это был американский серийный убийца, который за всю свою жизнь похитил, изнасиловал и убил 33-х молодых парней, шестеро из которых до сих пор не опознаны. Дело маньяка, стало поворотным для американского общества: образ общественного деятеля, члена партии, подрабатывающего на детских праздниках, скрывавшего за собой клиническое бесчувствие и садитские наклонности.

Пресса окрестила его «Клоуном-убийцей», хотя в костюме клоуна Гейси появлялся не всегда. Подвал его дома был назван «Могильник Гейси», но после ареста маньяка дом был снесен, так как навлек на себя дурную славу.


Роль женщины- карлика Ма Петит в сериале исполнила актриса  Джоти Амджи, жительница Индии. Джоти родилась в 1993 году, а в 2011, в день своего 18-летия, была занесена в Книгу рекордов Гиннеса как самая маленькая женщина планеты. Она страдает болезнью ахондроплазией. Ее рост 62,8 см, а вес 5,2 кг. Роль в Американской истории ужасов — не первое появление Джоти на телевидении. Ранее она снималась в документальном фильме о жизни необычных людей, а также участвовала в индийском реалити-шоу.

Известно, что в доме Джоти все приспособлено под ее крошечные размеры – она спит в специальной кроватке, а также специально для нее в доме есть правильного размера посуда и столовые приборы. Джоти настолько мала, что весьма удобно устраивается в корзине на руле велосипеда ее сестры, когда они вместе отправляются на прогулку.


Прототип Безногой Сьюзи из Американской истории ужасов — актриса Роуз Сиггинс. Она родилась с тяжелой болезнью, гипоплазией. Ее ноги были сильно деформированы, поэтому в возрасте двух лет их ампутировали. С тех пор она передвигается на руках и на скейте, от протезов Роуз категорически отказалась в детстве. Страстью Роуз являются машины, она хорошо в них разбирается и работает автомехаником. Физический недостаток не мешает Роуз жить нормальной жизнью, она замужем, и у нее двое детей. Роуз скончалась 12 декабря 2015 года.

Амазон Ив — сценический псевдоним актрисы Эрики Ирвин, которая исполняет роль этого персонажа. Она — американская модель, актриса и фитнес-тренер. Ее рост 2 метра 3 сантиметра. В 2004 году она произвела операцию по смене пола с мужского на женский. До этого Эрика была Уильямом Ирвином, который родился 23 февраля 1979 года в городе Turlock, штат Калифорния. К 14 годам рост Уильяма составлял 1 м 78 см. За последующие 4 года он вырос еще на 24 сантиметра. Учился в калифорнийском колледже Bay Area, где изучал театральное искусство и управление бизнесом.

Даже персонаж Пол «Разукрашенный Тюлень» в сериале появился не случайно. Его роль сыграл актёр Мэт Фрайзер, с рождения страдающий  фокомелией. В переводе с латыни это слово означает «тюленья конечность». Но это не мешает человеку жить полноценной жизнью. В реальном мире Мэт также является рок-музыкантом (играет на барабанах), изучал боевые искусства.

Также этот человек женился в мае 2012 года в Нью-Йорке. История от первого лица:


"Мой диагноз называется фокомелия, он проявляется в недоразвитых конечностях. В моем случае, на его появление повлияло то, что моя мама принимала таблетки [запрещено указывать название] против утренней тошноты при беременности. Они были настолько сильными, что остановили развитие нервных окончаний, и это привело к тому, что мои руки перестали развиваться и формироваться. Что касается моей мамы: доктора и мед. сестры никогда не видели подобного, они не знали, что делать. Когда моя мама родила, меня сразу же забрали, и долго не приносили к ней. И вот она лежит и думает: "Так, что-то явно не то". Два-три часа проходит, и она уже думает, что я мертв".


Между 1980 и 1995 годами Фрейзер был барабанщиком в нескольких рок-группах, включая «Fear of Sex», «The Reasonable Strollers», «Joyride», «The Grateful Dub» и «Living in Texas», у которого был сингл номер один в Италии. Фрэйзер играл на барабанах с песней Graeae Theatre Company «Причины быть веселыми» на церемонии открытия Паралимпийских игр 2012 года.

Сейчас Мэтт активно занимается своей творческой деятельностью.


Источник:

https://www.spletnik.ru/blogs/pro_kino/171858_geroi-frik-sho...

Показать полностью 20
Американская история ужасов Фрик-шоу Бродячий цирк Сериалы Зарубежные сериалы Уродство Здоровье Ужасы Фильмы ужасов Сиамские близнецы Фильмы Драма Триллер Советую посмотреть Гифка Длиннопост
15
Посты не найдены
О нас
О Пикабу Контакты Реклама Сообщить об ошибке Сообщить о нарушении законодательства Отзывы и предложения Новости Пикабу Мобильное приложение RSS
Информация
Помощь Кодекс Пикабу Команда Пикабу Конфиденциальность Правила соцсети О рекомендациях О компании
Наши проекты
Блоги Работа Промокоды Игры Курсы
Партнёры
Промокоды Биг Гик Промокоды Lamoda Промокоды Мвидео Промокоды Яндекс Маркет Промокоды Пятерочка Промокоды Aroma Butik Промокоды Яндекс Путешествия Промокоды Яндекс Еда Постила Футбол сегодня
На информационном ресурсе Pikabu.ru применяются рекомендательные технологии