Я даю новую жизнь виниловым пластинкам, создавая из них оригинальные арт объекты: расписываю обложки, воссоздавая изображения альбомов, значимых именно для вас. Каждая такая пластинка- уникальна. Это отличный способ воплотить любимую музыку в особенный сувенир.
Возможно, вам понравится моё творчество, или вы захотите сделать сюрприз кому-то из близких🤍
(Это мои воспоминания, некоторые из них. У каждого, пожалуй, свои, и даже один двор может быть таким разным в глазах многих. Но тепло от воспоминаний о хороших моментах очень схожее).
В 1966 году, на пике стремительного зарождения калифорнийского хиппи-фолк-рока, американская группа The Mamas & The Papas выпустила дебютный альбом If You Can Believe Your Eyes and Ears. Пластинка была записана в конце 1965-го, а в трек-листе были будущие хиты: California Dreamin’, уже штурмующая чарты, и Monday, Monday, которая через пару месяцев вообще возьмёт первое место в Billboard и «Грэмми» в придачу.
Оригинальная обложка дебютного альбома, 1966 год
Всё это великолепие завернули в, казалось бы, безобидную визуальную историю. Фотограф Гай Вебстер, один из главных летописцев рок-н-ролльного Лос-Анджелеса, приехал снимать группу в их общем доме. Дальше начинается сцена, которую сейчас обычно описывают словом «типичный Лорел-Каньон 60-х». В квартире — ванная 1920-х годов с полосатой плиткой, странным светом и тем самым унитазом в углу. Вебстер запихивает четверых взрослых людей в эту узкую ванну, ставит широкий угол, выстраивает кадр и просто оставляет унитаз в кадре как часть декора. «Там был унитаз в углу, и я его оставил. Это была большая ошибка», — скажет он позже, уже как признанный мастер рок-обложек.
Важно помнить контекст: в середине 60-х «дети цветов» только зарождались, но показать унитаз публично ещё было почти тем же самым, что выйти в прямой эфир в трусах. В американском кино даже звук смыва долго считался сомнительным. Поэтому, когда тираж альбома с этой провокационной фотографией попал к дистрибьюторам, часть торговых сетей взвыла: туалет на обложке — это «непристойность», недостойная полок. Продавать такую пластинку — значит подрывать нравственные устои молодёжи. В итоге альбом сочли угрозой общественной морали, несмотря на его солнечный саунд.
Продюсеры лейбла тут же решили ничего не переснимать ничего и не извиняться, а просто закрыть унитаз… текстом. На перевыпущенной версии обложки поверх «опасной» зоны появляется широкая плашка с гордой надписью, что альбом «включает хит California Dreamin’». Мне нравится этот продюсерский символизм: унитаз исчезает, а на его месте — капитализованный успех. Как я написал выше, к этому моменту California Dreamin’ уже вышла синглом, была выпущена в декабре 1965-го, прокрутилась по радио и к марту 1966-го поднялась до четвёртой строчки чарта Billboard, превратившись фактически в визитную карточку группы. Лейбл просто по-честному взял и монетизировал скандал: то, чем прикрываемся, тем и торгуем. Прекрасный продюсерский ход!
Были и ещё варианты обложек: где-то добавляли надпись о «золотом диске», где-то сильнее кадрировали фото, так что сантехника буквально вырезана из реальности. Но любопытно и то, что на обложке первого альбома само название группы напечатано ещё и с грамматической ошибкой. И эта ошибка как раз переживёт все переиздания. Имеется в виду это странное написание с апострофами перед s: The Mama’s and the Papa’s. В английском языке это формально используется как притяжательная форма. То есть на обложке название группы получилось как «Мамочкино и папочкино» вместо простого оригинального «Мамы и папы». Почему так вышло — до конца непонятно: то ли дизайнер на автомате прилепил апострофы (как часто делают в псевдо «красивом» английском), то ли это просто прошёл в печать баг, который потом решили не трогать, потому что название группы уже и так крутилось везде. В любом случае, с точки зрения грамматики это именно ошибка: лишние апострофы в месте, где нужно обычное множественное число.
В сухом остатке, на мой взгляд, получился удивительно точный портрет эпохи. Дебютный альбом The Mamas & The Papas официально закрепляет новое звучание западного побережья, запускает в вечность такие хиты, как California Dreamin’ и параллельно доказывает, что общественная мораль середины 60-х боялась не секса, не наркотиков и даже не протестов, а безобидного унитаза в кадре. Но именно он, тихий фарфоровый наблюдатель, оказался тем, за кого через десятилетия будут драться коллекционеры. Сегодня цена оригинального винила без цензуры начинается от 1000$ и выше.
17 ноября 2025 все музыкальные СМИ взорвала новость: Пол Маккартни выразил мощный протест против политики британского правительства по авторским правам.
🎵 Подробности протеста
Сам по себе данный протестный проект уже не новый и всё закрутилось ещё 25 февраля 2025 года. Именно в этот день состоялся релиз цифрового альбома "Is This What We Want?". Он вышел на стриминговых платформах (Spotify, Apple Music и т.д.) как тихий альбом.
В создании альбома участвовало более 1000 музыкантов, среди которых Кейт Буш, Ханс Циммер, Энни Леннокс, Деймон Албарн, Кэт Стивенс и многие другие, но Пола Маккартни там ещё не было.
Все треки альбома — почти полная тишина: записи пустых студий, лёгкий шум плёнки, редкие щелчки. Данный альбом символизирует, что будет с музыкой, если ИИ-компаниям разрешат бесплатно использовать чужие произведения для обучения моделей.
Трек-лист альбома акростихом складывается в фразу "The British government must not legalise music theft to benefit AI companies" ("Британское правительство не должно легализовать кражу музыки в пользу ИИ-компаний").
Кадр из официального тизера альбома "Is This What We Want?"
На ютубе можно найти официальный тизер/визуализатор релиза. Кадры пустой студии, звуки помещения и трек-лист — всё для атмосферы "протеста тишиной". Это видео единственное на канале, потому что альбом был нишевым: не для чартов, а для символического удара по теме.
Всё это против предложения британского правительства ввести исключение в закон об авторском праве, чтобы техгиганты (в основном американские) могли использовать музыку, тексты, картинки без лицензии и выплат. Музыканты обеспокоены тем, что это убьёт молодые таланты и всю индустрию.
И вот, 17 ноября 2025 к протесту присоединился Пол Маккартни. Он дал второе дыхание проекту и добавил свой бонус-трек, с одноимённым названием "(Bonus Track)", на котором тоже почти полная тишина. Общая длина трека 2:45, из них 55 секунд гула плёнки, 15 секунд стуков/щелчков, 80 секунд шорохов и затухание. Это его первый новый релиз за 5 лет (с "McCartney III" в 2020), и он идёт на B-side виниловой версии. Винил (LP), ограниченным тиражом в 1000 копий, выходит 8 декабря 2025, а все доходы идут на поддержку музыкантов через Help Musicians.
Пол сказал: "Если ИИ вытеснит молодых авторов, это будет очень грустно". И это возродило хайп. СМИ снова заговорили об альбоме, потому что Пол — икона, и его участие делает протест громче... хоть он и тихий. 😄
Без Маккартни альбом мог бы кануть в Лету как нишевый арт-проект, а теперь это тренд. #SilentProtestAI уже в топе на X и TikTok.
Полюбилась тема винтажа и ретро, и появились идеи не только для магнитов, но и для картин-панно. Размеры разные, основа МДФ. Вдохновение: старая техника и воспоминания из детства.
Смешанная техника: лазерная гравировка и тонирование пастелью. Покрытие лаком, есть крепление на стену.
В продолжении своего же поста, спустя почти год. С того момента я начал всё продавать, что связано с винилом. Первым покинул дом фонокорректор. Потом потихоньку по всей России в разные ее уголки начали уходить пластинки от Питера до Москвы от Перми до Белоруссии. За первые пол года я продал большую часть пластинок, самой крупной была продажа 6 или 8 пластинок разом, около 20 тысяч за всё.
Вертак стоял и ждал своего часа очень долго. Но в итоге и его купили, по очень даже хорошей цене. Уехал в Москву со всеми примочки коих было достаточное количество)
И вот почти спустя год я продал весь остаток пластинок одним лотом, по низкой цене конечно, но я их все таки продал и надеюсь, что человек купивший их продаст по адекватной цене и пластинки будут вновь радовать людей. Было жалко расставаться с некоторыми из них, особенно с cradle of filth это мой любимый альбом группы и я охотился за ним почти год. Когда вышло переиздание, я купил его на следующий день, а уже через неделю тираж закончился. Кому интересно 20 шт пластинок я продал за 30 тысяч, 90% пластинок в идеальном состоянии. Какие то я даже больше трёх раз не послушал.
Грустно? Да чутка грустно. Думал оставить себе на память cradle of filth, а потом вспомнил, что на память ещё со школы лежат аудио диски и среди них есть этот альбом, да и хранить пластинку не проще чем диск.
Пожалел ли я? Нет. Ни разу не тянулась рука купить вновь вертак и начать все по новой. Счастлив ли я, что все закончилось? Да. Кому то эти пластинки принесут радость как когда то мне. Вертак и фонокорректор уже приносят радость)