Сентиментальная ценность (2025)

Примирение через искусство

По сюжету:
Известный независимый режиссер Густав, после долгого отсутствия возвращается к дочерям Норе и Агнес. Они ждут от него извинений и объяснений, а он лишь предлагает сценарий нового фильма, который может стать шансом принять и услышать друг друга.

Что в итоге?
«Сентиментальная ценность» — ещё одна работа, о которой на фестивалях уже говорят вполголоса, как о будущем фаворите премий, и которая уже получила Гран-при Каннского кинофестиваля 2025 года.

Как часто у нас любят везде упоминать Тарковского, если при просмотре увидели медленный философский ритм, то также часто любят писать про Ингмара Бергмана, если что-то похожее выходит в Европе и затрагивает кризис веры, семьи и личности. «Ценность» - это семейная история, которая понимает и признаёт ее сложность, проблемы и пути их решения.

Йоким Триер (который действительно приходится дальним родственником Ларсу фон Триеру) снял глубокое, вдумчивое кино, построенное на точном ритме, многослойном сценарии и мощной актёрской игре. Во всеуслышание его называют терапевтическим. Оно не скрывает грехи семейных связей - наоборот, позволяет им жить, развиваться, запутываться и распутываться вместе со зрителем. Поначалу история кажется тяжёлой, будто зажимающей персонажей в их собственных эмоциях, но постепенно она раскрывается, предлагая путь к пониманию: обида существует, боль существует, но каждый переживает их по-своему, и только признание этого факта даёт шанс на примирение.

Сценарий насыщен темами: упомянутый кризис личности, природа творчества и место искусства в жизни тех, кто им занимается. Театр и кино здесь не просто фон, здесь еще раз подчеркивается тот факт, что для артиста и творца исполнение черпает вдохновение из эмоциональных ран, с которыми он живет.

Картина также в полной мере полагается на свой актерский состав, а он здесь сильный. Ренате Реинсве (скорее всего уже точно муза режиссера) и Стеллан Скарсгард создают чрезвычайно правдивый дуэт отца и дочери со своим сложным эмоциональным грузом. И не смотря на их выдающуюся игру, выделить хочется Эль Фаннинг. Молодая актриса растет с каждым фильмом и, скорее всего, совсем скоро она найдёт режиссёра, который станет её художественным партнёром на годы.

Помимо красивого оформления и операторской работы стоит сказать о еще одном герое. Семейный дом здесь становится одновременно и местом действия, и символом - хранилищем воспоминаний и шрамов. Думаю, что символизма здесь очень много и наверняка рассмотреть его даже наполовину не получилось.

«Сентиментальная ценность» — это в первую очередь требовательное и рефлексивное кино, которое не так сильно повлияло на мои личные "ценности" после просмотра, но видно как оно всецело пытается доказать, что любому человеку всегда нужно сохраняет чувство надежды.

Подписывайтесь на мой ТГ канал Много шума из-за кино
Стараюсь вести его интересно, с различными рубриками и полезной информацией.
Рейтинг Кинопоиска здесь

В сети можно отыскать «Простую случайность» Джафар Панахи – один из важнейших и лучших фестивальных фильмов года, который выиграл Канны. Да Панахи уже на всех крупнейших смотрах победил. Лента должна была выйти в прокат РФ, но потом лицензию отобрали. Из-за политики? Может быть, а может и нет, а может пошел ты, ответили в Минкульте фразой из скорсезовских «Отступников».

Ночью автомастерскую посещает хромой мужчина. Его автомобиль сломался после наезда на собаку. Механик Вахид, увидев нового клиента, тут же начал пить таблетки. А вскоре Вахид похитил ночного гостя и решил его казнить. Дело в том, что в тюрьме некий одноногий Эгбал пытал механика и остальных подозреваемых в пропаганде против режима. Злодей в своих преступлениях не сознается, поэтому Вахид ищет других жертв тюремщика, которые помогут ему узнать правду.

Честно скажем, что из участников Канн-2025 больше всего понравился «Сират» (из просмотренного), но проект Панахи тоже нужен и важен. Увы, но у режиссера нет возможности снимать ярко и со спецэффектами. Тут то и выручает талант, способный рассказать о больше драме самыми простыми способами, диалогами и взглядами. В «Простой случайности» шутят, плачут, злятся, кричат и ненавидят. Короче, живут. Панахи не винит людей, но конфликтует с кем-то «повыше». Каждая фраза героев – высказывание режиссера. Актуальное и искреннее. Солидно и большой подарок для ненавистников любой «попсы» в кадре.

Обзоры на фильмы и сериалы раньше всего появляются в нашем Telegram-канале «Первый ряд».

Простая случайность (2025)

Как важно ремонтировать машину у своего механика

По сюжету:
Герой, освобождённый диссидент, случайно узнаёт в незнакомце одного из своих тюремных мучителей. Желание отомстить в нём просыпается мгновенно, но постепенно он задаётся вопросом: действительно ли новое насилие способно привести к справедливости?

Что в итоге?
Для тех, кто не знаком с Панахи: он культовая фигура фестивального кинематографа. Обладатель множества престижных наград, любимчик крупных европейских фестивалей и автор, которого считают истинным художником, способным снимать кино буквально в подполье. Более 20 лет Панахи находился в Иране под домашним арестом и запретом на выезд, но продолжал создавать фильмы, каким-то образом оказывавшиеся в конкурсных программах (там своя система и вопросы, почему это не ставили на тормоза тоже были у многих). Сообщество неизменно поощряло его упорство, воспринимая его как творца, которому ничто не может помешать. Однако важно понимать - его работы не массовое кино. Это картины с сильным социальным и нередко политическим контекстом, рассчитанные на своего зрителя. Впрочем, именно поэтому к ним всегда хочется присмотреться, чтобы понять, за что критики вновь рукоплещут ему. В этот раз Панахи увёз «Золотую пальмовую ветвь» с Канн.

Сюжет «Простой случайности» основан на личном тюремном опыте режиссёра. Фильм минималистичен и поначалу кажется простым: всё начинается с тихого дорожного инцидента. Но очень скоро перед нами разворачивается не обычная история мести, а многослойное исследование подавленной ярости, памяти о травме и внутреннего разрыва между справедливостью и разрушением. Присущий Панахи медленный ритм работает здесь особенно точно, постепенно нагнетая напряжение.

Отдельно стоит сказать об актёрах. Часть исполнителей, судя по всему, непрофессионалы и это неожиданно идёт фильму на пользу. Их естественная растерянность, подавленные эмоции и сдержанная ярость ощущаются искренне. Если же это были профессионалы, тогда поблажку сделать не получиться. Эмоциональные оттенок и напряжение от них не идет в полной мере, но некоторые сцены все же компенсируют это. Панахи использует длинные планы, чтобы погрузить зрителя в тягучую атмосферу, но работают они не всегда, иногда эффект проходит слишком быстро.

Фильм смел по форме, но осторожен по содержанию. Острой критики тут не видно или, возможно, она становится заметнее, если лучше понимать политический контекст. Некоторые зрители отмечают присутствие лёгкого чёрного юмора, но, скажу по себе, улыбнуться он меня не заставил. Но по качеству исполнения это определённый шаг вперёд по сравнению с частью предыдущих работ режиссёра.

На данный момент картина уже официальный претендент на «Оскар» от Франции и продолжает свое победное шествие дальше.

Подписывайтесь на мой ТГ канал Много шума из-за кино
Стараюсь вести его интересно, с различными рубриками и полезной информацией.
Рейтинг Кинопоиска здесь

Фильм – анатомия отношений, анатомия чувств и анатомия выбора.
В семье писательницы происходит еще одна трагедия: неожиданная гибель мужа. Муж выпадает из окна чердака дома и разбивается насмерть. Слепой сын, возвращаясь с прогулки, находит тело отца.
Во время трагедии в доме был погибший и его жена. Вскрытие не подтвердило ни самоубийство или несчастный случай, ни убийство. Необходимо рассмотреть все версии произошедшего. Под обвинение в убийстве попадает жена погибшего.
Спустя год следствия дело передают в суд. На суде всплывают мрачные тайны супружеской жизни главных героев.
Супруги – творческие люди, писатели. Только супруга успешно издаётся, а супруг в долгом творческом застое. Трагедия с сыном добавляет чувство вины и разлад в семейную жизнь. Есть предпосылки для суицида, для зависти и агрессии.
Обвинитель и адвокат перекидываются фактами, иной раз опускаясь до пустых домыслов.
Но самая сложная роль выпадает одиннадцатилетнему слепому сыну главных героев. Ему приходится выступать в суде свидетелем и понять, что случилось между его матерью и отцом, узнать отвратительные тайны. Для мальчика мало фактов для принятия решения, и он просто делает выбор из двух вариантов – убивала мать отца или не убивала.
Фильм долгий, но совсем не скучный. Судебные процессы построены на интересных монологах. Игра актёров правдива и очень соответствует живым эмоциям момента. Вся жизнь семьи разобрана на малейшие события, которые пытаются собрать вновь и подвести к оглашению приговора.
Фильм – лауреат лучших фестивалей мира. Лучший фильм 2023 года. Каннская ветвь 2023 года и Оскар за лучший сценарий.
Фильм о том, как каждое слово, каждое событие определяет судьбу человека. Как найти правду в ворохе фактов.
Финал не даёт стопроцентный ответ, как и любое решение суда остаётся спорным.