Благодаря цифровым технологиям мы можем увидеть её лицо.

На момент смерти женщине было около 35 лет и, судя по богатству погребения, она была царского рода. Её могилу обнаружили в 1950-х годах в Греции, при раскопках Микен. Известно, что женой царя Микен Агамемнона была Клитемнестра, сестра Елены Троянской. Но найденная дама жила за несколько веков до Троянской войны.

Скульптурную реконструкцию лица по найденному черепу сделали еще в 1995 году прошлого века в Манчестерском университете, но теперь художник Хуанхо Ортега Г., опираясь на настенные росписи того времени, оживил её с помощью цифровых технологий. Цифровой портрет явно слегка омолодили, но ученые восхищаются получившимся результатом.

Историк Эмили Хаузер говорит: «Она невероятно современна. Она поразила меня… Такие цифровые реконструкции убеждают нас в том, что герои Троянской войны были реальными людьми… Мы можем увидеть настоящее лицо королевы бронзового века — и это действительно лицо, за которое можно спустить на воду тысячу кораблей».

Женщину похоронили с маской из электрума (сплава золота и серебра) на лице. Кроме того, в могиле находился комплект оружия воина, включавший три меча. Поскольку рядом был похоронен мужчина, предполагали, что оружие принадлежало ему, но не исключено, что хозяйкой мечей могла быть и дама. Ученые ожидали, что погребенные — муж и жена, но анализ ДНК, сделанный в 2008 году, показал, что это брат и сестра.

Судя по состоянию костей, покойница страдала артритом позвоночника и рук. По мнению экспертов, заболевание могло развиться из-за занятий ткачеством – распространенным родом деятельности женщин того времени.

А вам нравятся такие реконструкции?

Минойская цивилизация — это высокоразвитая культура бронзового века, которая процветала на острове Крит примерно с 2700 по 1450/1400 гг. до н. э. Её назвали в честь легендарного царя Миноса. Эта цивилизация сыграла ключевую роль в становлении европейской культуры, оставив богатое наследие в искусстве, архитектуре и мифологии. Открыта британским археологом Артуром Эвансом в начале XX века. Около 1370 г. до н.э. Кносский дворец был окончательно заброшен.

Древние критяне связывали важнейшие идеи и события с женскими образами. Их сложное иерархичное общество, лишённое ярко выраженных черт автократии или чрезмерной милитаризации, наделяло женщин значимыми функциями в религии и, вероятно, в общественной жизни. Мы видим это во множестве прекрасных артефактов. Сцены на фресках и печатях изображают неизвестных нам богинь и женщин, главенствующих в сложных культовых действиях. Это некогда породило ныне устаревшую концепцию матриархата, мирных минойцев и доминирования жриц «Великой Матери».

Однако, если представить себе персонифицированный дух минойского мира, Крита и великолепного Кносского дворца, то это определённо должна быть Женщина — юная, изящная и утончённая! Именно этот образ я и решил воплотить в своей новой исторической иллюстрации.

Мы все люди – под любой одеждой, рисунками на теле или украшениями. Однако с древних времён мы подчёркиваем свою индивидуальность и демонстрируем статус именно через одежду, причёску и украшения. Эти атрибуты позволяют нам легко отличить людей разных эпох и культур. Поэтому, чтобы изобразить благородную критянку или божественное воплощение духа Крита, нам необходимо понять, как одевались знатные минойские женщины и как художники изображали богинь. Нам нужна минойская женская мода!

Самые яркие свидетельства эгейской моды минойского периода дошли до нас лишь в виде фресок, печатей, статуэток и изображений на керамике. Эти произведения искусства показывают нам минойцев, одетых в разнообразные и часто удивительно изысканные наряды. Женщины предстают в сложных платьях с оборками, подчёркнутых поясами и украшенных замысловатыми узорами, в то время как мужчины чаще выбирали скромные набедренные повязки.

Помимо изобразительного искусства, археологические раскопки также проливают свет на мир минойского текстиля. В руинах Кносского дворца и Миртосе найдены многочисленные глиняные пряслица и грузики для ткацких станков. Множество подобных находок свидетельствуют о широком распространении ткачества. Таблички Линейного письма А содержат пока не понятные записи о тканях. Позднее микенцы использовали минойские письменные знаки и термины, а значит и продвинутые навыки работы с текстилем.

Из чего же минойцы ткали свои наряды? Лён был ключевым материалом, особенно для повседневной одежды. Минойцы стали пионерами льняного ткачества в Эгейском регионе. Для создания практичных и тёплых тканей активно использовалась овечья и козья шерсть. Не стоит забывать и о коже, которая также находила применение в одежде: прежде всего в обуви.

Ткань красили в красный, синий, жёлтый, коричневый, зелёный, чёрный цвета и их оттенки. В арсенале минойцев были марена (оранжево-красные тона), кермес из насекомых (ярко-малиновый пигмент), и драгоценный шафран для жёлтого цвета. Для синих оттенков использовалось индиго, а вершиной роскоши был дорогой пурпур из моллюсков мурексов.

Помимо разнообразия материалов и цветов, минойцы владели и сложными техниками ткачества. Предполагается, что они использовали вертикальные ткацкие станки с грузиками. На фресках мы видим не только многочисленные цвета и оттенки, но и сложные абстрактные, растительные и морские орнаменты.

При изучении формы и кроя минойской одежды, мы вынуждены изучать стилизованные изображения. Минойские фрески и статуэтки обладают заметной динамикой и художественной условностью. Это значительно усложняет трактовку. Однако мы можем сложить общее представление о силуэте: облегающий корсет или более свободная блуза (часто с открытой грудью) и пышная многослойная юбка с оборками. Возможен вариант из длинного до пят хитона с глубоким V-образным вырезом на груди и юбки, килта или фартука поверх него. Имеются изображения накидок и плащей.

Вопрос обнажённой женской груди в минойской моде часто становится предметом оживлённых дискуссий среди широкой публики и даже специалистов. Мнения исследователей порой отражают культурные нормы их собственного времени, не всегда претендуя на полную объективность.

Большинство учёных склоняется к мнению, что женская грудь действительно была открыта. Культуры раннего бронзового века зачастую спокойно относились к наготе: множество бытовых сцен демонстрируют работающих мужчин и женщин лишь в набедренных повязках. В то же время пышная и яркая одежда, вероятно, служила демонстрацией богатства и статуса. Возможно также, что обнажённая грудь воспринималась как неотъемлемая часть женского образа, и её сокрытие было нежелательным. При этом важно учитывать, что абсолютное большинство наших источников изображает богинь или жриц, что может указывать на символическое значение такой демонстрации в религиозных целях.

Другие исследователи, однако, полагают, что глубокие вырезы и пышные бюсты могли прикрываться полупрозрачной тканью, невидимой на фресках из-за стилизации или выцветания пигментов. Тем не менее, серьёзный анализ источников делает такие предположения спорными. Например, на одной из настенных росписей в Акротири отчётливо видны полупрозрачная ткань блузки и вуали, при этом грудь явно изображена обнажённой.

Наконец, существует гипотеза о полном символизме или высокой стилизации изображений, не отражающей реальной моды. Однако образы минойских художников, хоть и стилизованы, вполне узнаваемы. Были найдены женские украшения и элементы доспехов, похожие на изображённые на стенах домов и дворцов. Растения и животные на минойских фресках уверенно опознаются не только специалистами. Поэтому рассматривать тщательно прорисованную яркую разнообразную одежду как отвлечённые символы представляется сложным.

Окончательной ясности нет, преобладающие доказательства склоняются к тому, что минойская женская одежда действительно могла оставлять грудь открытой, особенно в социальном или культовом контексте.

В любом случае верхняя часть одежды настолько напоминает современным реконструкторам корсеты, что они предполагают наличие шнуровку сзади или по бокам для плотной подгонки. На некоторых изображениях видны декоративные ленты или швы, которые могут указывать на конструктивные детали. Жёсткость материала не вполне понятна так как мы можем наблюдать полупрозрачную ткань и облегающий силуэт одновременно.

Некоторые изображения показывают верх без рукавов, оставляя плечи открытыми. На других фресках, таких как «Дамы из Акротири», можно увидеть очень короткие, иногда пышные рукава, которые едва прикрывают плечи. Они не стесняют движений и больше похожи на декоративный элемент или продолжение бретелей. Практически никогда рукава не изображаются длинными или объемными.

Мы рассмотрели верхнюю часть минойской женской одежды. Теперь возьмёмся за юбки! Эта деталь играла ключевую роль в создании узнаваемого силуэта: юбка всегда изображалась пышной и объёмной, резко расширяющейся от талии. Часто она напоминает колокол. Такой крой создавал контраст с облегающим верхом и не стеснял движений.

На фресках и статуэтках часто видно несколько слоёв ткани или оборок. Одна из самых характерных особенностей минойской юбки — наличие горизонтальных оборок или рюшей, которые придавали ей объём и декоративность. Их количество и ширина варьировались. Связь между верхом и низом одежды остаётся предметом дискуссий. Обсуждаются варианты как длинного хитона с V-образным вырезом и юбки-килта поверх, так и отдельных блузы и юбки. Вероятно, существовали оба эти варианта.

Очевидно, что такая одежда была скорее статусной, чем практичной. Её отличает явный контраст между облегающим верхом и свободным, пышным низом. Этот крой отражал эстетические предпочтения минойцев. Он подчёркивал женские формы, создавая при этом ощущение грации и плавности движения благодаря объёмной юбке.

Пришло время поговорить о маленьких предметах гардероба древних критянок огромной важности. Женские украшения — сложные, дорогие, порой экзотические. Они были не только предметами восхищения, но и ключевыми маркерами социального статуса, власти и международных связей элиты минойского Крита.

Сам Крит не обладал большинством ресурсов для ювелирного дела. Тем не менее минойские мастера работали с золотом, серебром, драгоценными камнями, слоновой костью и стеклом. Эти материалы поступали со всех концов Восточного Средиземноморья — и даже из гораздо более отдалённых мест. Золото привозили из Египта и Малой Азии, серебро — из Троады или даже Испании. Камни типа сердолика, аметиста и агата поступали с Востока, а лазурит — исключительно из Бадахшана в Афганистане. Путь этого минерала до Крита пролегал через Месопотамию и Сирию — и каждая бусина из этого ярко-синего камня говорила не только о богатстве, но и об участии в сложной, протяжённой цепочке обмена, охватывавшей значительную часть древнего мира.

Украшения из таких материалов становились социальной декларацией. Чем реже и дальше происхождение ресурса — тем выше престиж. Золото и лазурит были символами доступа к власти, а сложность украшения достойным обрамлением заморского материала. Минойских ювелирам была доступна изысканная филигрань, зернь и инкрустации. В ряде случаев украшения могли быть значимыми даже в магическом смысле. Символика, включавшая изображения лилий или рогов быка, связывала предмет с мифологическим и религиозным контекстом.

Наконец, минойские украшения говорят не только о вкусе и богатстве, но и о масштабах торговли. Археологические находки — как сами изделия, так и сырьё для них — свидетельствуют о том, что Крит был включён в сеть морских и сухопутных маршрутов, соединявших его с Египтом, Левантом, Кипром, материковой Грецией и далее. Мотивы египетского происхождения нередко перерабатывались в собственном стиле, что говорит не просто о торговле, но о полноценном культурном обмене. Но критяне не только получали. Их изделия, прежде всего керамика, а также некоторые ювелирные изделия, находят по всему Восточному Средиземноморью.

В конечном счёте, одежда и украшения минойских женщин — это не просто артефакты. Это ключ к пониманию социального устройства, экономической модели и международной роли Крита в эпоху бронзы. Сквозь красители, ткани, золото, камни и изделия из них проступает образ цивилизации, жившей на перекрёстке морей и культур.

Прекрасный образ (процесс рисования здесь), донесённый до нас величественными руинами дворца в Кноссе и воплощённый мной в этой иллюстрации:

ВНИМАНИЕ! Версия без цензуры З Д Е С Ь (мой канал в Telegram).

Идея и реализация: Максим Ферапонтов;
Инструментарий: Adobe Photoshop, 3ds Max, DALL-E;
Поддержка: F U N P A Y.

В период своего расцвета минойцы и микенцы были ремесленниками, торговцами, мореплавателями, строителями дворцов, и также, по-видимому, людьми, которые любили танцевать и прыгать через быков, хватаясь за их рога (!). Самыми интригующими были их женщины, одежда которых с большим вырезом позволяла полностью обнажить грудь.

Историки и археологи до сих пор точно не знают цель такой одежды, но наиболее вероятной выглядит религиозно-сакральная версия.

Дамы Крито-микенской культуры, такие как Пенелопа, Клитемнестра и Елена Спартанская (она же Троянская), на протяжении веков изображались множество раз в искусстве и СМИ. Например, как историческая реконструкция одежды знатной женщины из Микен ниже, основана на фрагменте фрески «Микенская дама».

Но гораздо реже можно увидеть интереснейший образ загадочной "Богини со змеями", которая также встречается в крито-микенской традиции.

Богиня со змеями — тип вотивных женских статуэток с пресмыкающимися в руках, датируемых примерно 1600 годом до н. э. Находки относятся к крито-минойской цивилизации и найдены в ранних слоях Нового Дворца в Кноссе.

Они изготовлены из фаянса и покрыты стеклянной глазурью, окрашены яркими пигментами в красновато-коричневые и желтовато-зелёные цвета и позже подверглись обжигу, приобретя стеклянный блеск. Сегодня они находятся в Археологическом музее Ираклиона. Статуэтки изображают женщин в пышных одеждах, с широкой юбкой и обнажённой грудью, держащих в руках змей. Меньшая из этих фигурок имеет высоту 29,5 см, она держит змей в поднятых руках.

Змеи часто связывались с продлением жизни, так как они сбрасывают кожу и обновляются, поэтому они ассоциируются с репродуктивной способностью.

Ниже исследовательница крито-микенской (минойской) культуры Бернис Р. Джонс в образе богини со змеями.

Если это изображения божества, то они — единственные в критском искусстве этого периода. Возможно, что это вотивные изображения богини или членов царствующего дома, выполнявших жреческие функции.

Ну и самая моя любимая реконструкция Богини со змеями на скриншотах ниже - это костюмированная танцовщица в образе минойской богини-змеи на церемонии открытия Олимпийских игр 2004 года в Афинах.

Вообще сама церемония была не чета французскому трэшу и угару прошлого года, и очень красиво показала историю Средиземноморья. Всем советую посмотреть первые 40 минут церемонии!

В 1896 году археологи извлекли из-под микенской земли поразительный артефакт, который сегодня бережно хранится в Национальном археологическом музее Афин. Это гипсовая голова — возможно, древний лик богини, а быть может, и неуловимого сфинкса. Её нашли среди руин Культового центра Микен, в месте, где микенская цивилизация достигла своего зенита могущества.

Этот шедевр древнего мастерства выполнен из гипса, покрыт тонким слоем штукатурки и расписан в технике, поразительно похожей на эгейские фрески Бронзового века. Кожа фигуры сохранила свой естественный белый цвет, что в эгейском искусстве традиционно указывает на изображение женщины. Лицо, хотя и относительно плоское в профиль, демонстрирует тщательно проработанные черты. Головной убор, сильно повреждённый временем, напоминает те, что носили женщины Крита, хотя некоторые исследователи отмечают, что подобные уборы могли украшать и сфинксов, добавляя ещё один слой тайны этому лику.

«ПРОЦЕССИЯ ЖЕНЩИН»
Эгеида, Беотия, Фивы (Кадмейон)
бронзовый век, XIV-XIII вв. до н. э.
реконструкция фрески
Археологический музей Фив

глубокие декольте и полное обнажение груди имеют своё подтверждение в ряде артефактов

ЗОЛОТОЕ КОЛЬЦО-ПЕЧАТЬ
Эгеида, Греция, цитадель Микен
бронзовый век, 1450 -1400 гг. до н.э.
женщины и девочка перед божеством
Национальный музей, Афины, No 992

Глаза фигуры пронзительны и суровы, притягивая взгляд своей выразительностью. Ещё более интригующими кажутся ярко-красные розетки, едва различимые на лбу и более явные на щеках и подбородке. Эти символы имеют глубокие корни в Эгейском регионе, уходящие в ранний Бронзовый век, и, вероятно, указывают на нарисованные украшения или, что менее вероятно, на татуировки, которые не были широко распространены в эгейском мире.

Шея головы обломана неровно, но на ней едва видны следы гипсового ожерелья, что наводит на мысль: эта голова была лишь частью более крупной скульптуры. Место её находки — так называемый «Культовый центр» Микенской цитадели, расположенный на западном склоне. Этот обширный комплекс, процветавший в середине XIII века до нашей эры, включал в себя Святилище Гамма, мегарон, Храмовый комплекс и Комнату с фресками.

Разрушительное землетрясение около 1230 года до нашей эры сильно повредило большую часть комплекса, но он был вновь восстановлен и использован. Единственным исключением стала Комната с фресками, которая была запечатана, возможно, из-за невозможности ремонта.

Гипсовая голова идеально вписывается в контекст других культовых предметов, найденных в этом центре, что укрепляет гипотезу о том, что она является изображением богини. Параллели с фигурами из Агии Ирини наводят на мысль, что микенская голова могла быть частью стоящей или сидящей статуи.

«ЭДИП И СФИНКС»
Эгеида, Беотия, Фисба
часть Клада из Фисбы
резная печать, прорисовка
ок. 1500 годом до н. э.

Однако существует и другая, не менее захватывающая, версия. Возможно, этот лик принадлежал микенскому сфинксу. Представьте: тело льва или быка, крылья птицы и женская голова – символ силы, защиты и мудрости. Этот гибридный образ, заимствованный из культур Востока, пронизывал микенское искусство. Сфинксы служили защитниками священных мест и символизировали царскую власть. Возможно, эта голова когда-то была частью величественной скульптуры сфинкса, охранявшей тайны Культового центра.

ПИКСИДА СО СФИНКСОМ
Поздний элладский IIIB2 – ранний IIIC
1250 – 1150 гг. до н.э.
Район Культового центра, Микены
Археологический музей Микен

Это не единственная гипсовая голова, обнаруженная в Микенах, но она, безусловно, остаётся одним из крупнейших и наиболее хорошо сохранившихся образцов микенской скульптуры Бронзового века. Если это действительно богиня, то кто она? Афина? Гера? Артемида? Или это совершенно иное божество, чьё имя затерялось в глубинах истории? Ответ на этот вопрос до сих пор остаётся скрытым в веках, продолжая будоражить умы исследователей.