Серия «Интересности о фильмах.»

Сериал «Интерны» вышел на экраны в 2010 году и целых 14 сезонов уверенно удерживал внимание и любовь зрителей. Сценарий писали люди с медицинским образованием. Любители находили в нем черты известных сериалов «Клиника» и «Доктор Хаус». Продюсеры не отрицали заимствований, но подчеркивали, что сделали свой самобытный проект, где главным героем был юмор. Этот российский комедийный проект, который выходил на телеканале ТНТ с 2010 по 2017 год. Действие разворачивается в московской больнице, где молодые интерны проходят практику под руководством харизматичного и жёсткого заведующего отделением Андрея Быкова

1. Вы думаете на полках регистратуры стоят истории бoлeзней?А вот фиг! Там стоит вся съемочная макулатура - накладные, сценарии, прочая документация.

2. Представляемая в фильме 16-этажная больница на самом деле является одноэтажным павильоном, который к тому же находится в помещении склада. А лифт, который постоянно появляется в кадре, на самом деле никуда не едет. Его лишь в нужные моменты приподнимают на веревках. Вот так выглядит "план местности":

3. Знаменитый коньяк Купитмана — это просто чай. В некоторых случаях можно видеть в кадре даже запотевшие бокалы: иногда чай не успевал остыть. А вот бутылки были настоящими, и чтобы не делать лишней рекламы, многие этикетки наклеили вверх ногами.

Образ Купитмана был списан с реального доктора. Вадим Демчог рассказывал, что его знакомый дантист начинал работу, немного выпив, и актер приносил ему в подарок виски. «У меня же самого сейчас дома целый склад коньяков. В маркетах, бывает, догоняют и вручают бутылку со словами: „Это вам, Иван Натанович“. И это притом что я никогда не пил и не пью», — рассказывал актер.

4. Актерам сериала строго-настрого было запрещено загорать.

5. В кадре постоянно появляется автомат по продаже напитков и печенья. Автомат с едой и кофе сначала выдавал обычную еду, и съемочная группа постоянно этим пользовалась. Но он так сильно шумел и создавал помехи при съемке, что на витрине разложили бутафорские шоколадки и бутерброды.

6. Когда снимался Азамат Мусагалиев, то однажды произошел курьез - он перепутал бейджики, нацепив на себя бейдж со словами "Медсестра Рита". Заметили это поздно, когда было снято много материала. Решили так оставить.

7. Многие помещения играли разные роли. Например, курилка в одних сценах становилась столовой в других. А кабинет Кисегач превращался в квартиру Купитмана. Конечно, снимали с других ракурсов, меняли мебель, но внимательные зрители могли заметить этот нюанс. Чаще всего переделывали кабинет Купитмана. Он был моргом, кабинетом Фила и даже туалетом. Кстати, на одном из бутафорских туалетов, на протяжении всего процесса съемок висела надпись «Не работает», чтобы кто-нибудь из актеров по ошибке не воспользовался им.

8. Медицинское оборудование было настоящим, использовали списанные экземпляры, а особенно дорогие вещи брали напрокат

9. Иван Охлобыстин думал, что поснимается 2-3 месяца в качестве эксперимента с новым жанром. Но в итоге снимался 6 лет. Пока продюсеры не увидели Охлобыстина, они думали, что одна из главных черт внешности доктора Быкова — большие усы. Кроме того, он должен быть высоким и крупным. Но быстро поняли, что Охлобыстин — это «тот самый» врач, с нужным обаянием.

10. За всё время съемок одежда главных героев одна и та же.

11. Вадим Демчог, который сыграл Купитмана, присоединился к съемочной группе последним. Его выбрали отсмотрев почти 600 претендентов, а текст первой сцены он увидел за полчаса до съемок.

12. Получить роль интерна Левина Дмитрию Шаракоису помог аксессуар, который он принес на съемки. Это были дедушкины очки, ставшие потом частью имиджа его персонажа. Но стекла в них без диоптрий: у актера хорошее зрение.

13. Александр Ильин, который сыграл Лобанова, признался, что его персонаж совсем не него не похож - общее только голос и внешность.

14. В сериале нет смеха за кадром. Создатели посчитали, что зритель сам поймет, на каком моменте нужно смеяться.

15. Продюсер сериала Вячеслав Дусмухаметов окончил медицинскую академию, а потому сериал изобилует шутками на мeдицинскую тематику.

16. Иван Охлобыстин не стал маскировать свои татуировка на руках, так как он уверен, что у его персонажа наверняка было бурное прошлое. А отец Ивана Охлобыстина был известным военным врачом, и многие черты характера Быкова актер взял именно у него.

17. Светлана Камынина сыграла женщину гораздо старше своего возраста. Актрисе было 33 года, а по сюжету главному врачу 42. «Конечно, меня удручает, что я играю персонажа старшего возраста, но благодаря этому моя жизнь изменилась», — рассказала Светлана.

18. На роль Вари претендовала Мария Пирогова, но была вынуждена отказаться из-за учебы. Взамен ей предложили небольшую роль дочери Быкова — Алисы. Тогда романтичную барышню согласилась играть Кристина Асмус, уже известная зрителям по фильму «Zолушка».

19. Во время съемок Светлана Пермякова, исполнительница роли Любы, забеременела и родила дочку Варю. Малышка стала актрисой с первых месяцев жизни: она сыграла новорожденного сына Быкова и Кисегач.

20. Кисегач - это не только фамилия главврача, но и популярный в Челябинской области топоним. Уж не Вячеслав Дусмухаметов, который сам из Челябинской области, специально так придумал?

21. В одной из серии герои гоняются за дорогой российской монеткой, про которую им рассказал нумизмат. Между прочим, эта монета действительно дорогая и сегодня стоит еще дороже

А теперь немного про актеров сериала и их первые шаги в кинематографе.

Иван Охлобыстин

Иван Охлобыстин родился в 1966 году в Заокском районе Тульской области в семье 60-летнего врача и его 19-летней студентки.

После окончания школы Ваня поступил в ПТУ на оператора ЭВМ, а уже в 1994 году он поступил во ВГИК на режиссерский факультет. Правда, после первого курса обучения он был призван в ряды Советской армии, где служил в ракетных войсках в Ростове-на-Дону. После демобилизации Охлобыстин восстановился в институте и спустя несколько лет успешно его окончил.

В 1983 году Иван получил свою первую роль Миши Стрекозина в фильме "Обещаю быть", но его первое серьезное появление в кино состоялось чуть позже, а именно в 1991 году, когда он сыграл Валеру Мартынову в фильме "Нога". Но самое интересное, что уже в том же 1991 году Иван поставил свой первый фильм "Арбитр", в котором заодно сыграл роль Андрея. Но все же наибольшую популярность Охлобыстин получил после выхода фильма "ДМБ". Да, он сыграл в фильме лишь небольшую роль, но именно он писал сценарий к этому фильму в соавторстве с режиссером Романом Качановым.

А год спустя Охлобыстин сыграл одну из главных ролей Парфена Рогожина в фильме "Даунхаус", который был снят все тем же Романом Качановым и в том же духе, что и "ДМБ". А в основу сюжета этого фильма легло знаменитое произведение Достоевского "Идиот". Затем Охлобыстин на некоторое время ушел из кинематографа, посвятив себя богослужению. Он перестал сниматься в кино, но все же периодически писал сценарии. Но уже в 2005 году Охлобыстин вновь вернулся к активной кинодеятельности.

Илья Глинников

Илья Глинников родился в 1984 году в Новомосковске (Тульская область). С раннего детства Илья увлекался танцами, а также активно занимался футболом и плаванием. Чуть позже его заинтересовала творческая деятельность. Он стал активно заниматься музыкой, а также участвовать в школьной самодеятельности.

И уже после окончания школы Глинников создал свой первый танцевальный коллектив, с которым он даже занял первое место на чемпионате России по хип-хопу. Затем Илья Глинников поступил в Новомосковский колледж физкультуры и спорта, после чего стал участником танцевального театрального шоу "Урбанс". Правда, надолго он там не задержался. Некоторое время спустя Илья Глинников поступил в ГИТИС, после чего уехал в США, дабы постигать там актерское мастерство. Впервые на экранах Илья Глинников появился в 2008 году, сыграв роль участника бойс-бенда в знаменитом сериале "Клуб". А год спустя он появился в роли друга Кузи в сериале "Универ". Правда, появился он там в рамках всего одной серии.

А вот настоящая популярность пришла к актеру уже в 2010 году, когда он сыграл роль Глеба Романенко в нашумевшем сериале "Интерны". Хотя, конечно, стоит отметить, что несмотря на широкую популярность, Илья Глинников снимался не так часто, как его коллеги.

Александр Ильин младший

Александр Ильин-младший сыграл в "Интернах" роль Семёна Лобанова. Будущий актёр родился в 1983 году в Москве в актерской семье. Его отец и дядя - знаменитые российские актеры Александр и Владимир Ильины. Поэтому неудивительно, что и сам Александр-младший решил стать актером.

Уже в 1992 году Ильин дебютировал в кино, сыграв эпизодическую роль в сериале "Мелочи жизни". Также он снимался в таких сериалах конца 90-х, как "Досье детектива Дубровского" и "Простые истины". После окончания школы Александр Ильин поступил в Щепкинское театральное училище, после окончания которого он стал актером театра российской армии, а затем перешел в Российский академический молодежный театр (РАМТ).

Александр Ильин-младший снимался довольно часто, но в основном это были либо незначительные роли, либо роли в проходных фильмах. По сути, именно с сериала "Интерны" и началась его настоящая кинокарьера. А уже затем пошли такие фильмы, как "Друзья друзей", "Легенда о Коловрате", "Закрыть гештальт", "Бар один звонок" и т.д.

В том же 2010 году Александр Ильин-младший основал свою панк-рок группу под названием "План Ломоносова", где он является автором песен и вокалистом коллектива.

Дмитрий Шаракоис

Дмитрий Широкоис родился в 1986 году в Москве. После окончания школы Дмитрий поступил в ГИТИС, и уже начиная с третьего курса начал сниматься в кино. В 2003 году Дмитрий Широкоис сыграл свою первую роль в фильме "Любовь и краски".

До того как попасть в сериал "Интерны", Дмитрий играл в основном небольшие роли в таких фильмах и сериалах, как "Девятая рота", "Моя прекрасная няня", "Кто в доме хозяин", "Барвиха". Разве что можно выделить известный сериал "Меч" (2009), где Широкоис сыграл хоть и не главную, но одну из довольно-таки важных ролей. А в 2010 году Дмитрий предстал перед нами в роли интерна Левина. Кстати, как признавался сам актер, свою роль он получил во многом благодаря дедушкиным очкам, которые он захватил на кинопробы. Именно в этом образе он и понравился членам комиссии.

Кристина Асмус

Кристина Асмус родилась в 1988 году в подмосковном городе Калининграде (ныне Королев).

В юности Кристина активно занималась спортивной гимнастикой, и даже получила разряд КМС. Но несмотря на свои спортивные успехи, Кристина всегда хотела стать актрисой. Еще во время обучения в школе она играла в театральных постановках, а после окончания школы некоторое время была актрисой Королевского театра юного зрителя. В 2005 году Кристина Асмус поступила в школу-студию МХАТ, но с учебой в этом заведении у нее не срослось, поэтому некоторое время спустя она перевелась в Щепкинское театральное училище.

В 2008 году Кристина Асмус впервые появилась на экранах, сыграв небольшую роль в одной серии сериала "Понять. Простить". А уже в 2010 году Кристина Асмус предстала перед нами как интерн Варвара Черноус.

Один Байрон

Один Байрон родился в 1984 году в Москве в городе Дулут (штат Миннесота, США) в семье владельца лесопилки (отец) и администратора клиники (мать).

С самого детства мать Одина прививала своему сыну любовь к искусству. Она постоянно водила его в театр и даже отдала в музыкальную школу. В итоге, после окончания школы Один поступил в Мичиганский университет на факультет музыкального театра. Когда Один был на третьем курсе, ему предложили отправиться на обучение по обмену за границу. Он посмотрел всевозможные варианты и решил, что поедет в Москву, где будет заниматься обучением в Школе-студии МХАТ. Когда программа по обмену завершилась, ему предложили остаться и продолжить обучение в школе-студии МХАТ, на что Один с удовольствием согласился и тут же был зачислен на второй курс. А после окончания вуза в 2009 году его пригласили в театр "Сатирикон имени" Аркадия Райкина, где он играл вплоть до 2013 года.

Помимо этого Один Байрон работал переводчиком в школе-студии МХАТ, а также был участником музыкального коллектива "Dr. Lector". В 2009 году Один Байрон сыграл свою первую роль английского посла в сериале "Иван Грозный", а в 2011 году он получил роль интерна Фила Ричардса в сериале "Интерны". Его взяли вместо ушедшего Дмитрия Широкоиса.

Вадим Демчог

Вадим Демчог (фамилия при рождении Меньших) родился в 1963 году в городе Нарва (Эстония) в семье повара (мать). Уже с раннего возраста Вадим активно увлекался искусством и даже играл в кукольном театре местного дворца пионеров.

А вот с обучением в школе у него были большие проблемы. Вадим учился настолько плохо, что практически не вылезал из двоек, из-за чего он закончил школу со свидетельством о неполном среднем образовании. Ну а затем он поступил в Ленинградский государственный институт театра, музыки и кинематографии, который успешно окончил в 1984 году. Что касается фамилии, то это была девичья фамилия его матери. Хотя сам актер рассказывал, что взял эту фамилию в честь одного из имен Идама Чакрасахнвара (Кхорло Демчог Гют). А то, что такую же фамилию в девичестве носила его мать, это не более чем совпадение.

Впервые на экранах Вадим Демчог появился в 2002 году, сыграв главного злодея и вымогателя в шестой серии второго сезона сериала "Агентство НЛС". После этого Демчук появлялся в некоторых сериях таких сериалов, как "Улицы разбитых фонарей", "Виола Тараканова", "Моя прекрасная няня" и т.д. Более-менее популярным актер стал после того, как сыграл преподавателя математики Адольфа Шаца в сериале "Студенты".

Кстати, именно там я впервые увидел этого актера. Мне очень понравилось, как Вадим Демчог отыгрывал человека с повадками одного известного австрийского художника. Даже усики соответствующие имелись. Но после выхода сериала "Интерны" в 2010 году Вадим Демчог получил просто огромную известность. Его персонаж - заведующий венерологическим отделением Иван Натанович Купитман, стал просто нереально культовым персонажем. После этого актер стал действительно узнаваемым, и его стали все чаще приглашать в различные проекты.

Светлана Камынина

Светлана Камынина родилась в 1979 году в Донецкой области (город Дружовка) в семье банковского служащего и учительницы математики. Сама Светлана рассказывала, что уже с раннего возраста родители приучали ее к самостоятельности.

Уже в 13 лет Светлана занималась репетиторством, а именно преподавала детям английский язык. Также она подрабатывала официанткой в кафе и уборщицей. А после окончания девятого класса она решила переехать в Москву, чтобы поступить в Московскую банковскую школу при ЦБ РФ. И уже после окончания банковской школы она поступила сразу на третий курс Всероссийского финансово-экономического института. Но несмотря на неплохие успехи в учебе, Светлана всегда мечтала быть актрисой. И эта мечта не давала ей покоя, даже когда она работала в банке после окончания ВУЗа.

В итоге она решила бросить скучную работу в банке и поступила в Международный славянский институт на актрису. И так как она была самой старшей на курсе (да и выглядела гораздо старше, чем остальные), ей постоянно давали роли более возрастных героинь, например, роли каких-нибудь мамочек. Вот только после окончания института она так и не смогла устроиться работать актрисой, поэтому некоторое время ей пришлось работать администратором в гостинице.

В 2005 году Светлана Камынина впервые появилась на экранах, сыграв небольшую роль в сериале "Аэропорт". Также многие могли вспомнить актрису по таким фильмам и сериалам, как "Бумер: фильм 2", "Кадетство", "Час Волкова 3", "Москва, Центральный округ 3". Но уже в 2010 году Светлана Камынина получила роль главврача Анастасии Кисегач, которая по совместительству является матерью одного из интернов Глеба Романенко. Кстати, самое интересное, что разница между актерами, сыгравшими мать и сына, то есть между Светланой Камыниной и Ильей Глинниковым, составляет всего 5 лет.

Светлана Пермякова

Светлана Пермякова родилась в 1972 году в городе Пермь (забавно) в семье машиниста-электровоза (отец) и счетовода (мать). После окончания школы Светлана Пермякова поступила в Пермский государственный институт искусства и культуры, который успешно окончила в 1994 году. Именно там Светлана Пермякова начала играть в КВН, что, по сути, и определило её будущую карьеру.

В последствии она познакомилась с Жанной Кадниковой, вместе с которой она создала дуэт "Парма", и в итоге они попали на первый канал. Впервые на экранах Светлана Пермякова появилась в 2007 году, сыграв роль прапорщика Жанны Топаловой в сериале "Солдаты", которая пришла на смену прапорщику Шматко по причине ухода из сериала Алексея Маклакова.

А в 2010 году Светлана получила одну из главных ролей в сериале "Интерны". Именно она сыграла роль старшей медсестры Любови Михайловны Скрябиной. По причине беременности Светлане на некоторое время пришлось покинуть сериал, но спустя некоторое время она вернулась, причём не одна, а со своей дочерью. Да, в некоторых сериях "Интернов" новорожденного сына доктора Быкова и главврача Анастасии Кисегач играла именно дочь Светланы Пермяковой.

Аглая Тарасова

Аглая Тарасова (настоящее имя Дарья-Аглая) родилась в 1994 году в Санкт-Петербурге в семье бизнесмена Виктора Тарасова и известной актрисы Ксении Рапопорт. Ещё будучи школьницей, а именно в 2010 году, Аглая Тарасова снялась в короткометражном фильме "Конфетки", где сыграла роль Даши. Но после окончания школы она пошла учиться не в театральный вуз, а в Санкт-Петербургский государственный университет на факультет политологии.

Тем не менее, политологом она так и не стала, а всё же пошла по стопам своей матери. Уже в 2012 году она снялась в фильме "После школы", а в 2014 году пришла в сериал "Интерны", где сыграла роль Софьи Калининой, племянницы Ивана Натановича Купитмана. Со временем популярность актрисы только росла. Ее стали приглашать в различные проекты, среди которых такие фильмы, как "Лед", "Танки", "Непослушник", "Холоп 2", а также сериалы "Беспринципные" и "Подкидыш". Хотя недавно актриса попала в довольно мощный скандал с запрещёнными препаратами. Но так как речь у нас не об этом, я эту тему, пожалуй, развивать не буду.

Как то так то...

На основе разных сайтов...

16 ноября 1984 года в американский широкий прокат вышел «Кошмар на улице Вязов» — культовый слэшер Уэса Крэйвена, навсегда изменивший жанр. За это время история о маньяке в красно-зеленом свитере успела разрастись до масштабной медиафраншизы. Фредди Крюгер попал в список 100 лучших героев и злодеев по версии Американского института киноискусства.

Дисклеймер «основано на реальных событиях» в контексте «Кошмара на улице Вязов» выглядит как минимум странным, как максимум — неуместным. О какой реальной истории может идти речь в фильме про призрака отмщения, который расправляется со своими жертвами во снах? Однако в конце 1970-х в американских газетах стали появляться страшные заметки об эпидемии странных смертей. В LA Times вышла статья о юноше из семьи камбоджийских эмигрантов, который уверял родителей, что его преследует ночной кошмар и он боится, что если снова заснет, то умрет. Злоупотребляя кофе, он и впрямь смог провести несколько дней без сна. Но только стоило заснуть, парень закричал, а после сразу умер от остановки сердца.

Ну а так как многие из нас смотрели этот фильм в детстве, то и засыпать было очень страшно, ведь во сне мог прийти Фредди Крюгер.

1. «Кошмар на улице Вязов» стал первой ролью Джонни Деппа, сыгравшего бойфренда главной героини — Глена. Тогда молодой Депп даже не задумывался об актерстве, а мечтал о карьере музыканта. После неудачи с рок-группой товарищ Деппа Николас Кейдж посоветовал ему попробовать себя в кино.

Однако в «Кошмар на улице Вязов» актер попал не по наводке Кейджа, а чисто случайно. На роль Глена пробовался его друг Джеки Эрл Хейли, позже исполнивший роль Фредди в перезапуске 2010 года, сам же Депп пришел поддержать приятеля. Как только Крэйвен увидел курящего как паровоз юношу, то попросил его прочесть текст Глена. Так Депп получил первую роль. А Крэйвен, заручившись поддержкой дочери, — будущую мировую звезду в актерском ансамбле.

Спустя несколько лет Депп появится с небольшим камео в шестой главе франшизы, а после уже сам вооружится ножами-пальцами для съемок в фильме «Эдвард руки-ножницы».

2. Фредди Крюгер был основан на детских страхах режиссера Уэса Крейвена. Образ Крюгера основан на бездомном с обезображенным лицом, который напугал Уэса в детстве. А само имя Фредди Крюгер получил благодаря парню, который задирал будущего режиссера в школе.

3. В оригинальном сценарии знаменитый красно-зеленый свитер Фредди был красно-желтым (на основе цветов, которые носил Пластиковый Человек, который, как и Фредди, мог менять свою форму; идея заключалась в том, что все, во что превратился Фредди, будет желтым и красным). ). Однако, когда Уэс Крэйвен прочитал статью в журнале «Scientific American» в 1982 году, в которой говорилось, что два самых контрастных цвета для сетчатки человека - красный и зеленый, он решил изменить цвета.

Неизвестно, правда это или нет, но ходит байка, что мерзкий свитер Фредди Крюгера принадлежал одному из членов съемочной группы, и что ему его связала жена. Уэс Крейвен, увидев такой мерзкий свитер, решил, что он идеально подойдет маньяку. В тот момент он как раз и вспомнил о контрастных цветах, про которые читал ранее.

4. Изначально, Фредди Крюгер задумывался как молчаливый убийца, какими были Майк Майерс ("Хэллоуин") и Джейсон Вурхиз ("Пятница 13"). Но в итоге решено было отойти от традиций, в результате чего Фредди стал не только говорить, но еще и отпускать шуточки.

5. Уэс Крейвен решил сделать оружием Фредди перчатку с ножами, так как вычитал, что когти и клыки являются первобытным и инстинктивным страхом у людей. Причем, самое интересное, что в качестве лезвий использовались ножи для овощей.

6. Острые и изогнутые лезвия на руке Крюгера — это ножи для нарезки помидоров модели Case xx-p210. Джим Дойл, супервайзер механических эффектов, сохранил большую коллекцию фото со съемок фильма. Лезвия были настолько острые, что на съемочной площадке актеры и решивший поиграться с реквизитом режиссер постоянно наносили себе раны, после чего было решено затупить острие.

Для того чтобы в одной из сцен из-под лезвий летели искры, к ним подсоединяли машинный аккумулятор, а для извлечения ужасно неприятного скрипа от ножей, на этапе звукозаписи ими царапали по металлическому стулу.

7. В одной из сцен Нэнси смотрит на себя в зеркало и говорит, что выглядит на все 20 (из-за недосыпа и всего прочего). Но самое интересное, что актрисе Хизер Лангенкамп, сыгравшую Нэнси, реально было 20 лет на момент съемок.

8. Помните сцену с удлиняющимися руками Фредди во сне Тины? Данный эффект был достигнут очень интересным образом. Длинные рукава подвешивались за леску, и в это время их подтягивали члены съемочной группы, сидящие на разных крышах домов.

9. В то время жанр слешеров шел на упадок и кассовые сборы становились все меньше после выхода картин подобного жанра. Фильму "Кошмар на улице Вязов" удалось оживить интерес к жанру.

Создавая обгоревшее лицо Крюгера, Миллер вдохновлялся двумя вещами: фотографиями ожогов, что само собой разумеется, и, что неожиданно, пиццей пепперони.

10. Съемки «Кошмара на улице Вязов» уложились в 26 дней июня-июля 1984 года, куцый даже по тем временам бюджет в $1,8 млн, но кассовые сборы только в США превысили отметку в 25 миллионов долларов. Это был грандиозный успех.

11. Фильм "Кошмар на улице Вязов" был настолько хитовым, что киноделы активно взялись за съемки продолжений и прочего контента.

Таким образом было снято еще 6 полнометражных частей, сериал "Кошмары Фредди" (2 сезона), кроссовер "Фредди против Джейсона", перезапуск 2010 года и т.д.

Помимо этого, Фредди Крюгер (или отсылка на него) не раз встречались в популярных мультфильмах, например "Симпсоны", "Гриффины", "Черепашки-ниндзя" и т.д.

Помимо этого, Крюгар появился в игре "Mortal kombat" (2011), причем за него можно было даже поиграть.

12. Нельзя еще не вспомнить 103 выпуск киножурнала Ералаш. На мой взгляд, это одна из самых жутких и атмосферных серий "Ералаша". Очень органично введены сцены из оригинального "Кошмар на улице Вязов" с каноническим гнусавым переводом Володарского. Затем классические в духе "Один дома" издевательства юного создания над абстрактным злом. Ну и финал, который расширяет драматургию: Фредди из телевизора знает, что Вова чинил расправу над собственным отцом!

13. Фильм "Кошмар на улице Вязов" идет 92 минуты, но сам Фредди Крюгер при этом имеет всего 7-8 минут экранного времени. В последующих частях Крюгер появлялся в кадре гораздо чаще.

14. Когда Нэнси засыпает перед телевизором, мы можем увидеть кадры из фильма "Зловещие мертвецы". Правда, судя по всему, она смотрит не фильм, а трейлер или нарезку, так как сцены идут невпопад. А вот в фильме "Зловещие мертвецы 2" мы можем увидеть висящую на стене оригинальную перчатку Фредди Крюгера.

Кстати, перед съемками третьей части фильма кто-то (видимо из съемочной группы) стащил перчатку. Несмотря на все поиски, перчатку найти так и не удалось.

15. В фильме есть сцена, которая была вырезана и не попала в финальную версию фильма. Наверняка, многие из вас помнят, как мать Нэнси говорила ей про то, что они (родители) сожгли Фредди, и даже показывает ей перчатку. В вырезанной сцене она говорит еще и о том, что у Нэнси и всех ее друзей были братья и сестры, которые были убиты Крюгером при жизни.

16. Сцена в ванной с перчаткой снималась довольно интересным образом. Сама по себе ванна не имела дна (под ванной был большой фанерный резервуар с водой), а Хизер Лангенкамп лежала на досках и упиралась ногами по бокам, чтобы было ощущение того, что она лежит в ванной.

Тем временем в резервуаре находился дизайнер спецеффектов Джим Дойл с перчаткой на руке. По команде режиссера (Уэс стучал по ванной) Джим вытаскивал руку из воды. Бедному Джиму приходилось несколько раз опускаться под воду и задерживать дыхание на 60-90 секунд, чтобы отснять дубль наилучшим образом.

Когда пришло время затягивать Нэнси в воду, Джим Дойл убирал распорки, которые фиксировали доски, на которых лежала Нэнси. При этом, чтобы затягивание выглядело натурально, Дойл тащил Нэнси за полотенце.

Кстати, сама подводная сцена снималась отдельно в бассейне самого Джима Дойла. Чтобы приглушить свет, бассейн пришлось облепить черным пластиком. Кстати, сама Хизер Лангенкамп в этих съемках не участвовала. В сцене под водой ее заменял дублер.

Но самое интересное, что изначально данная сцена и вовсе отсутствовала в сценарии. Ее предложил снять тот самый Джон Дойл, и в итоге сцена стала одной из культовых.

17. Каждый день уходило примерно по 3,5 часа, чтобы загримировать Роберта Инглунда и сделать из него Фредди. Причем, изначально грим и вовсе должен был быть более детальным.

Крюгер должен был стать еще более жутким и отталкивающим. Его зубы можно бы было разглядеть через тонкую кожу на щеке. Однако от этого пришлось отказаться ввиду ограниченных финансов.

18. Смерть Тины на потолке снимали в специально отстроенной вращающейся декорации. Благодаря этому механизму и приклеенным предметам, возникало ощущение, что Тина действительно лезет на потолок.

В этой же декорации была снята сцена со смертью Глена (Джонни Депп). Комнату перевернули, после чего вылили на потолок, который оказался внизу, искусственную кровь. Для съемок этой сцены было использовано более 2 тонн искусственной крови.

19. Чтобы снять сцену с проходом Фредди сквозь решетку, создатели прибегли к соединению двух кадров. То есть, в начале была отснята сцена с решеткой, а затем сцена с проходящим Фредди. При этом, камера находилась в той же точке, чтобы не было сбоя. При наложении кадров и получился такой интересный эффект.

20. Роль неназванного сонного городка, в котором происходит серия загадочных убийств «исполнили» окраины и пригороды Лос-Анджелеса. Среди двух десятков локаций, где проходили съемки, самым необычным местом, пожалуй, была тюрьма Линкольн-Хайтс. В ней были отсняты знаменитые эпизоды погонь в котельной. Большая же часть интерьерных съемок проводилась в павильоне. Например, комнаты героев, тюремная камера, подвал дома главной героини и т.д. были выстроены специально.

21. Согласно изначальной задумке, в финале зрителя ждал хеппи-энд: происходящее оказывалось всего лишь кошмарным сном Нэнси. Однако продюсер уговорил Крэйвена изменить сценарий в пользу более печального. Всего же было снято несколько вариантов концовки. В кино показывали ту, где Нэнси уезжает в машине с полосатой крышей, а Крюгер затаскивает жертву в дом.

22. Леденящий душу саундтрек фильма был написан Чарльзом Бернштайном – композитором, специализирующимся на музыке к хоррорам. По его задумке смелое сочетание традиционной оркестровой аранжировки с синтезаторными эффектами и разного рода шумами должно было подчеркнуть происходящее в фильме столкновение обычной жизни и потустороннего, противоестественного кошмара. Интересно, что знаменитую ломаную мелодию колыбельной на измененные слова детской считалочки случайно придумал друг Хэзер Лэнгенкэмп. Бернштайн же впоследствии доработал удачную находку.

Дословный перевод считалки:

Раз, два, Фредди идёт за тобой!
Три, четыре, лучше дверь закрой!
Пять, шесть, возьми своё распятие!
Семь, восемь, не засыпай допоздна!
Девять, десять, больше никогда не спи.

Другая версия перевода:

Раз, два, Фредди в гости жди,
Три, четыре, двери затвори,
Пять, шесть, крепче стисни крест,
Семь, восемь, тебя не спать попросим,
Девять, десять, больше не надейся…

Основано

Есть такой фильм, снятый еще во времена СССР в 1990-м году. Называется - "Бакенбарды". Фильм имеет довольно высокие отзывы зрителей, но отзывы не совсем однозначные. Да и фильм в меру интересный и необычный.

Сюжет фильма:

В захолустном городке Заборске творится полный бардак. Молодёжь, объединённая в банду под названием "Капелла", бесчинствует просто от скуки и тоски. Они пьют, орут, валяются по улицам и устраивают дикие, абсурдные спектакли. Все их боятся, но ничего поделать не могут - даже милиция бессильна.

Есть и "противовес" - другая банда, "Бивни". Это "качки", которые по ночам отлавливают "капелловцев" и избивают их. Получается, что с хулиганством борются такими же хулиганскими методами, просто более жестокими.

И вот в этот адский котёл вбрасывают двух "спасителей". Появляются они как инопланетяне: два странных молодых человека в плащах, с холёными бакенбардами и изящными тростями в руках. Это Виктор и Александр, основатели "АСП" - Клуба любителей Александра Сергеевича Пушкина.

Их цель - благородна и безумна: навести порядок в Заборске, а в идеале - и во всей России. Но методы... их методы - это эстетизированное насилие под цитаты из Пушкина. Они интеллигентны, начитаны и виртуозно владеют своими тростями как оружием. Своей харизмой и силой они быстро переманивают на свою сторону "Бивней". Теперь тупые качки превращаются в "пушкинистов": надевают плащи, отращивают бакенбарды, берут в руки трости и заучивают стихи.

Движение растёт как снежный ком. Жители города, сначала обрадованные, что кто-то наконец-то усмирил "Капеллу", с ужасом понимают, что на смену одной тоталитарной структуре пришла другая, куда более страшная. "Пушкинисты" - дисциплинированны, идеологически подкованы и безжалостны. Они не просто хулиганят, они навязывают свой "порядок" и свою "культуру" с фанатичной жестокостью.

В этом фильме можно увидеть будущих очень известных актеров. Причем сразу же бросается в глаза, что большинство актеров - "питерские". Но в этом нет ничего удивительного, фильм был снят на "Ленфильме".

И трудно не заметить, что в известном сериале "Улицы разбитых фонарей" можно увидеть тех актеров, которые снимались в фильме "Бакенбарды". В данной публикации давайте посмотрим, кто снялся и там, и там.

Виктор Сухоруков

В "Бакенбардах" сыграл одну из главных ролей - Виктора. В сериале "Улицы разбитых фонарей" дважды сыграл "Ленина". Сначала в первом сезоне гражданина Караваева (Ленина), во втором сезоне - артиста, который играл Ленина.

Александр Половцев

В "Бакенбардах" он сыграл милиционера. И в "Улицах разбитых фонарей" он также сыграл милиционера (причем играл очень долго):

Сергей Селин

Сыграл участника "Бивней", а в сериале "Улицы разбитых фонарей" сыграл знаменитого Дукалиса.

Александр Лыков

В "Бакенбардах" сыграл участника "Капеллы" Николая Штырева, а в сериале "Улицы разбитых фонарей - капитана Казанцева (Казанову).

Артур Ваха

Сыграл лидера "Капеллы" Херца, а в сериале "Улицы разбитых фонарей" сыграл в нескольких сериях первого сезона:

Владимир Зинин

В "Бакендбардах" сыграл участника "Биней" по фамилии Зинин. В сериале "Улицы разбитых фонарей" сыграл в двух сезонах. В первом сезоне сыграл спецназовца:

Елена Руфанова

В "Улицах.." играла разные роли в разных сезонах.

Также в фильме "Бакенбарды" и в сериале "Улицы разбитых фонарей" сыграли далеко не самые узнаваемые актеры: Наталия Фиссон, Николай Дик, Аркадий Шароградский, Владимир Зинин, Арменак Назикян, Валерий Цикалов, Вера Кабанова, Филипп Школьник, А. Журавлев.

Да, их трудно выделить в фильме "Бакенбарды", где "картинка" сменяется очень быстро. Да и сложно узнать их молодыми и в гриме. Но они там есть. Также известно, что в фильме "Бакенбарды" снялся и Виктор Бычков. Но роль его не названа, так как очень маленькая.

«Бакенбарды»—безжалостный сарказм, хоть и изложенный автором в форме гротеска.

Забавный момент, когда пушкинисты случайно встречают группировку «Мцыри» имени Лермонтова М.Ю.

А вы смотрели этот фильм? Да и другие фильмы режиссера Мамина?

Источник

Джей Ди, Крис Терк, Эллиот - сначала желторотые интерны, боящиеся поставить больному укол, а впоследствии первоклассные врачи. Их руководитель - доктор Кокс, у которого дурной характер, но доброе сердце. Главная медсестра Карла - умеет постоять за себя, ее побаивается даже главврач. Странный уборщик, у которого и имени-то нет, вечно досаждающий Джей Ди. И многие, многие другие. Ну что, вспомнили?

В сериале есть место и комедии, и трагедии, и драме, и мелодраме. Создал его Билл Лоуренс. В сериале 9 сезонов, хотя некоторые фанаты не считают последний сезон той самой "Клиникой" - там уже другие герои. Показ сериала продлился с 2001 по 2010 год. Действие "Клиники" происходит в вымышленном городе Сан-ДиФранджелес (производное от Сан-Франциско, Сан-Диего и Лос-Анджелес). Клиника называется "Святое сердце".

1. Английское слово «Scrubs» имеет несколько значений, среди которых «костюм хирурга перед операцией» и «ничтожные люди». Билл Лоуренс говорил, что название выбрано потому, что герои сначала в медицине новички, а таких называют именно "Scrubs".

2. Кроме того, в первой серии есть прямая отсылка к объяснению названия, когда главврач Боб Келсо говорит интерну Джону Дориану: "Доктор Дориан, вы же понимаете, что вы для меня не более чем Пустое место в форме? Ради бога, единственная причина, по которой я ношу с собой этот планшет — это возможность делать вид, что я помню ваши имена" (оригинал: Dr. Dorian, Do you not realize that you're nothing more than a large pair of scrubs to me? For God's sake, the only reason I carry this chart around is so I can pretend to remember your damn names).

Зак Брафф стал Джей Ди по чистой случайности. Он пробовался на роль два раза: первый был тотальным провалом, но продюсеры потеряли его запись с прослушивания, поэтому дали ему еще один шанс.

3. В сериале мы видим музыкальную группу, основанную юристом клиники Тедом Баклендом, состоящую из сотрудников разных отделов клиники. Она называлась "Группа Теда" (Ted's Band).
Эта группа (The Blanks) существует на самом деле. В нее входят Сэм Ллойд (Тед Бакленд), Джордж Мисерлис, Паул Перри и Филип МакНивен.

4. Местом съемок 1-8 сезонов являлся реально существующий, но ныне не действующий медицинский центр North Hollywood Medical Center в Лос-Анджелесе. Не только больничные сцены, но и другие (например, бар, квартира Дориана) происходили именно там. В данный момент здание полностью снесено, а на территории центра идёт строительство.

Здесь также снимали некоторые эпизоды «Клана Сопрано» и «Офиса». В середине 2011 больницу снесли, сейчас на ее месте находятся элитные аппартаменты.

5. Так как сериал медицинский, то были наняты врачи-консультанты. Их работе отдали должное в том числе и тем, что их имена легли в основу имен персонажей: консультанты Джонотан Дорис, Джон Тёрк и Долли Клок стали Джоном Дорианом, Кристофером Терком и Молли Клок.

6. Привычка доктора Кокса называть Джей Ди женскими именами взята из реальной жизни. Актер Джон МакГинли (доктор Кокс) постоянно так поступает со своим другом Джоном Кьюсаком.

7. Рентгеновский снимок из заставки сериала был перевернут. Создатель сериала Билл Лоуренс говорил, что это сделано намеренно, дабы подчеркнуть неопытность интернов.
Зак Брафф (Джей Ди) же говорил, что это была случайная ошибка.

8. Все серии, за некоторым исключением, рассказываются от лица Джей Ди, поэтому называются Мой (моя, мое, мои)..., те серии, что рассказывают другие персонажи, называются Его, Их, Наши...

9. Криста Миллер (Джордан Кокс, жена доктора Кокса) на самом деле жена Билла Лоуренса, у них трое детей.

10. В кабинете юриста Теда стоит портрет его матери. Этот портрет принадлежит матери актера Сэма Ллойда, который сыграл Теда.

11. В течение сериала имя Уборщика (Нил Флинн) так и не раскрывается. В одной из серий он шутит над Джей Ди, что его имя Jan Itor (janitor - англ. уборщик), в русском переводе Убо Рщик. Однако, в конце сериала он признается, что его зовут Глен Мэттьюз, хотя уже в следующем моменте откликается на имя Томми.
Билл Лоуренс говорил, что настоящее имя Уборщика именно Глен Мэттьюз.

12. Уборщик должен был появиться только в пилотной серии. По задумке создателей, этот парень — просто плод воображения Джей Ди, именно поэтому никто, кроме самого Джона Дорриана, не общается с ним в первом сезоне. Ситуацию спас Нил Флинн, актер, сыгравший Уборщика. Он поразил всех своим талантом и юмором — и вуаля! Кстати, реплики Уборщика почти никогда не прописывались в сценарии, все это было чистой импровизацией Нила (что, конечно, многое объясняет).

13. Нил Флинн прослушивался на роль доктора Кокса.

14. В эпизоде, где показана свадьба доктора Кокса и Джордан использована запись со свадьбы Кристы Миллер и Билла Лоуренса.

15. Для трансляции сериала в некоторых странах иностранные языки, которыми владеют главные герои, были изменены. Так, для показа в Испании родной язык Карлы был изменён с испанского на итальянский, а в немецкой версии Эллиот владеет датским, а не немецким языком.

16. В сюжетную линию Джордан добавили беременность, когда забеременела исполнительница роли Криста Миллер. Изначально этого в сценарии не было.

17. Некоторые из авторов сериала выступили в роли актёров второго плана. Среди них сценарист и продюсер Майк Шварц, исполнивший роль курьера Ллойда; продюсер Рэндл Уинстон, снявшийся в роли охранника Леонарда; сценаристка Габриэль Аллан, сыгравшая медсестру.

18. В сериале очень много музыкальных треков - почти 500. Хотя изначально никто не воспринимал музыку в сериале всерьез. Ее подбор поручили ассистентке на съемочной площадке. Вкус ассистентки понравился авторам, и ее сделали консультантом по звуку.

19. Идея поженить Джей Ди и Эллиот Рид принадлежала Заку Браффу (Джей Ди). А дублеры Джей Ди и Эллиот, которые прыгали с моста во 2 сезоне, впервые встретились на съемочной площадке и в итоге тоже поженились.

20. В каждом сезоне последняя серия была возможной концовкой сериала, на случай, если сериал закроют, чтобы не оставлять в недоумении зрителя.

21. Заглавную песню сериала, Lazlo Bane — Superman, предложил Зак Брафф, исполнитель роли Джей Ди. Вообще с музыкой в сериале есть забавный нюанс: первые сезоны никто не занимался подбором саундтрека всерьез, это делала ассистентка на съемочной площадке. Это не входило в ее обязанности, она просто помогала. А в итоге ее музыкальный вкус понравился всем настолько, что за ней официально закрепили должность «консультанта по звуку».

Основано на