Съёмки празднования 40-летия Победы в 1985 году в городе Горьком (сейчас Нижний Новгород).
Предположительно, съёмки сделаны на малосерийную камеру КТР-308 (ЛОМО, ВНИИТР) с записью на опытный видеомагнитофон Кадр-103АС в составе ПРТС "Гранат-1". На оцифровке большое количество дефектов из-за выпадений сигнала на записи. Для записи использована лента BASF CV-26R для формата Б (SMPTE Type B) с сегментированной записью, которая из-за характера полива магнитного слоя не подходит для несегментированной записи формата Ц (SMPTE Type C). Оригинал оцифрован с 1" магнитной ленты формата Ц на видеомагнитофоне Sony BVH-2180PS.
О том, какую одежду носили люди столетия назад, многие примерно представляют, если не по фотографиям, так по портретам. Но речь обычно идет о том, что носили на публике, а домашняя одежда остается обычно за кадром.
С крестьянами и небогатыми горожанами все просто. Мужчины часто в повседневной жизни ходили дома в обычных рубашках и портах, выходя на улицу накидывали сверху верхнюю одежду и головной убор. Разумеется, была и одежда "на выход", но ее старались беречь. Крестьянки носили нательные рубашки, юбки или сарафаны, передники. У горожанки могло быть простое домашнее платье.
В. М. Максимов "Бедный обед"
Иван Андреевич Пелевин "Первенец"
Иван Горохов "Девочка с котятами" (1895)
Дети и вовсе часто ходили по дому голодранцами. Это не обязательно было признаком бедности, просто само отношение к этому вопросу было таким, что внешний вид детей в самом доме родителей не волновал.
Одежда более состоятельных слоев, конечно, была разнообразнее.
Портрет юноши в халате (1830-е) неизвестный художник, Ступинская школа
В литературе довольно часто встречается слово "шлафрок". Дословно "Schlafrock" с немецкого оно переводится как рубашка для сна, но на деле речь шла не о "ночнушке", а о виде халата. Со временем слово шлафрок стали считать уменьшительно-ласкательным, и появился "неологизм" - шлафор. В России они появились при Петре I. Шлафроки носили и мужчины, и женщины и при этом надевали не на голое тело, а поверх другой одежды. Мужчины носили шлафроки поверх брюк и сорочки. Шили шлафроки чаще из шелка или атласа, реже кашемира или иных материалов. Воротник и обшлага обычно были стеганными.
Неформальные портреты в халатах - не такое уж редкое явление.
Портрет П. А. Демидова (1773)
П. А. Демидов был вельможей Екатерининской эпохи. Этот портрет довольно необычен. Демидов позирует в домашнем наряде и с лейкой. Он увлекался ботаникой и имел самую известную в Москве оранжерею, которой очень гордился.
А. Рослин "Портрет И.И. Бецкого" (1770-е) Историко-архитектурный и художественный музей «Новый Иерусалим»
Бецкой - один из видных общественных и политических деятелей 18 века
Встречать друзей в халате было обычным делом, но предстать в таком виде перед вышестоящими лицами было нарушением субординации. Из воспоминаний Петра Вяземского: «Там квартировали и некоторые гвардейские полки. Одним из них, кажется конногвардейским, начальствовал Раевский (не из фамилии, известной по 1812 году). Он был краснобай и балагур… Великий князь забавлялся шутками его. Часто, во время пребывания в Стрельне, заходил он к нему в прогулках своих. Однажды застал он его в халате. Разумеется, Раевский бросился бежать, чтобы одеться. Великий князь остановил его, усадил и разговаривал с ним с полчаса. В продолжение лета несколько раз заставал он его в халате, и мало-помалу попытки облечь себя в мундирную форму и извинения, что он застигнут врасплох, выражались все слабее и слабее. Наконец стал он в халате принимать великого князя, уже запросто, без всяких оговорок и околичностей. Однажды, когда он сидел с великим князем в своем утреннем наряде, Константин Павлович сказал: "Давно не видал я лошадей. Отправимся в конюшни!" — "Сейчас, — отвечал Раевский, — позвольте мне одеться!" — "Какой вздор! Лошади не взыщут, можешь и так явиться к ним. Поедем! Коляска моя у подъезда". Раевский просил еще позволения одеться, но великий князь так твердо стоял на своем, что делать было нечего. Только что уселись они в коляске, как великий князь закричал кучеру: "В Петербург!" Коляска помчалась. Доехав до Невского проспекта, Константин Павлович приказал кучеру остановиться, а Раевскому сказал: "Теперь милости просим, изволь выходить!" Можно представить себе картину: Раевский в халате, пробирающийся пешком сквозь толпу многолюдного Невского проспекта. Какую мораль вывести из этого рассказа? А вот какую: не должно никогда забываться пред высшими и следует строго держаться этого правила вовсе не из порабощения и низкопоклонства, а, напротив, из уважения к себе и из личного достоинства».
Халат считался антиподом военного или чиновничьего мундира. С одной стороны символ уюта, с другой - свободы от службы. По этой причине халаты были обязательным атрибутом творческих людей, в том числе поэтов. Не даром на портрете кисти В. А.Тропинина Пушкин изображен в халате.
Фирс Журавлев "Пасхальное утро"
Часто домашнюю одежду делали утепленной, ведь отопление стоило существенных денег, а дома могло быть холодно. В качестве утеплителя использовали вату. В "Евгении Онегине", говоря о юности матери Татьяны, Пушкин описывает переход от модной барышни до провинциальной матроны.
Но скоро все перевелось: Корсет, альбом, княжну Алину, Стишков чувствительных тетрадь Она забыла: стала звать Акулькой прежнюю Селину И обновила наконец На вате шлафор и чепец.
Чепец традиционно носили замужние дамы. Мужчины иногда носили колпаки или фески, а также обувь с открытыми задниками.
Александр Алексеевич Василевский "Портрет Державина" (1815)
Незадолго до смерти поэта и общественного деятеля Г. Державина был написан необычный портрет в домашней одежде. Из воспоминаний А. С. Пушкина: "Державина видел я только однажды в жизни, но никогда того не забуду. Это было в 1815 году, на публичном экзамене в Лицее. Как узнали мы, что Державин будет к нам, все мы взволновались... Державин был очень стар. Он был в мундире и в плисовых сапогах. Экзамен наш очень его утомил. Он сидел, подперши голову рукою. Лицо его было бессмысленно; глаза мутны; губы отвислы; портрет его (где представлен он в колпаке и халате) очень похож".
Ноздрев. Иллюстрация к "Мертвым душам"
Халат не раз фигурировал в литературных произведениях как еще один штрих к портрету героев. Например, И. А. Гончаров описал халат Обломова. «На нем был халат из персидской материи, настоящий восточный халат, без малейшего намека на Европу, без кистей, без бархата, без талии, весьма поместительный, так что и Обломов мог дважды завернуться в него. Рукава, по неизменной азиатской моде, шли от пальцев к плечу все шире и шире. Хотя халат этот и утратил свою первоначальную свежесть и местами заменил свой первобытный, естественный лоск другим, благоприобретенным, но все еще сохранял яркость восточной краски и прочность ткани». В халате ходит по дому Ноздрев.
Примечательно, что сам Гоголь халаты не любил. Он считал их символами расхлябанности. О впервые появившемся в кругу петербургских литераторов А.Ф. Писемском он написал: «На всём его существе лежала печать какой-то усталости, приобретаемой в провинции от её халатного, распущенного образа жизни и скорого удовлетворения разных органических прихотей». Слово халатность произошло именно от слова халат.
В. А. Тропинин "Портрет князя Василия Федоровича Гагарина" ГТГ
Есть версия, что одним из прототипов Обломова был поэт Языков, который славился ленью.
Н. М. Языков даже посвятил халату стихотворение:
К ХАЛАТУ
Как я люблю тебя, халат! Одежда праздности и лени, Товарищ тайных наслаждений И поэтических отрад! Пускай служителям Арея Мила их тесная ливрея; Я волен телом, как душой. От века нашего заразы, От жизни бранной и пустой Я исцелен - и мир со мной! Царей проказы и приказы Не портят юности моей - И дни мои, как я в халате, Стократ пленительнее дней Царя, живущего некстате.
Ночного неба президент, Луна сияет золотая; Уснула суетность мирская - Не дремлет мыслящий студент: Окутан авторским халатом, Презрев слепого света шум, Смеется он, в восторге дум, Над современным Геростратом; Ему не видятся в мечтах Кинжалы Занда и Лувеля, И наша слава-пустомеля Душе возвышенной - не страх. Простой чубук в его устах, Пред ним, уныло догорая, Стоит свеча невосковая; Небрежно, гордо он сидит С мечтами гения живого - И терпеливого портного За свой халат благодарит!
П. Федотов "Завтрак аристократа (Не в пору гость)" (1849-1850)
Герой картины "Завтрак аристократа" спускает все деньги, чтобы казаться успешным, и из-за транжирства он ест на завтрак простой хлеб. Абстрагируясь от юморной стороны этой замечательной картины, можно взглянуть на домашний наряд модника 19 века. Помимо самого халата мы видим феску и остроносые тапки. Фески и обувь были навеяны интересом к Востоку.
П.Соколов, "Потрет неизвестного в кресле" (1846)
К. А. Сомов "Портрет М.Г.Лукьянова" (1918) Государственный Русский музей
Б. М. Кустодиев "Портрет К В Кустодиева" (1922)
Роскошные халаты можно было увидеть и на модных гравюрах
модная гравюра
модная гравюра
Со временем дворянская мода на халаты дошла и до купцов.
В. Перов "Приезд гувернантки в купеческий дом" (1866)
В халате встречает гувернантку купец на картине Перова. Купец нанимает дочери гувернантку, носит халат, ориентируясь на дворян, но при этом барином еще не стал.
Халаты носили и некоторые женщины, но намного реже мужчин. У женщин были домашние платья, более скромные и из более дешевых материалов, чем те, в которых выходили из дома. Но было и "парадное неглиже". Такое, например, как на картине Г. В. Мясоедова.
Григорий Мясоедов "У чужого счастья"
Алексей Венецианов "Утро помещицы" (1823)
Помещица Венецианова отдает утром распоряжения в удобной домашней одежде.
Примечательно, что портретов женщин в халатах, пеньюарах и т.д. намного меньше. Обычно на героинях картин простые платья немарких цветов, в которых женщина из менее состоятельной семьи вполне могла бы выйти на улицу.
Изображения одежды для сна встречаются реже. У крестьян и бедных горожан отдельной одежды для сна могло и вовсе не быть. Остальные спали преимущественно в ночных рубашках. Эти рубашки были длиннее обычных. Их носили и мужчины и женщины. На голове мужчины иногда носили колпаки, женщины - чепцы.
Зичи Михаил Александрович "Мужчина, задувающий свечу" (1861)
Мне попалась вот такая забавная картина. Мужчина перед сном задувает свечу, а рядом спит его жена.
Эта зловещая скульптура была найдена прямо перед Пирамидой Солнца в Теотиуакане.
Улыбающийся череп с пустыми глазницами и высунутым красным языком (если приглядеться, можно увидеть следы краски) окружён неким кругом. Археологи считают, что этот ореол изображает головной убор в виде сложенной гармошкой бумаги и может намекать на заход и восход Солнца. Смена дня и ночи воспринималась многими цивилизациями Мезоамерики как цикл смерти и возрождения Вселенной.
Череп, в свою очередь, может элементарно указывать на теотиуаканского бога смерти. У ацтеков он носил имя Миктлантекутли.
Я нашёл две версии:
1) Это действительно теотиуаканская работа, отсылающая нас к богу смерти и/или важности жертвоприношений в культуре этой цивилизации;
2) В создании скульптуры как-то поучаствовали сами ацтеки. Они постоянно устраивали паломничества в святой для них Теотиуакан, выкапывали закопанные ранее теотиуаканцами идолы и скульптуры и делали подношения.
Данных по факту проведения и результатам какого-либо датирования диска смерти я не нашёл. Что ж, бывает и так, что такие анализы не проводят из-за недостатка финансирования или отсутствия интереса исследователей.
Если она и была теотиуаканская, то что на самом деле значила для жителей? Этого уже не узнать.
Однако она будто вестник загадочного конца цивилизации, точные причины которого также не установлены до сих пор.
Ну лютый стиль, конечно. Мне почему-то напомнило Warhammer 40000.
В середине 1650-х годов Речь Посполитая была ослаблена поражением в войне с Россией 1654 года, когда русские сумели взять Смоленск, Витебск и Полоцк. Этой ситуацией воспользовалась Швеция.
Польский король Ян Казимир, происходивший из шведской династии Ваза, требовал компенсаций за отказ от шведского престола. Так, под предлогом «Накажем этого наглеца» в 1655 году началось вторжение Швеции в Польшу. Оно получило название «Потоп» — шведы чуть ли не сразу заняли и Варшаву, и Краков, и вообще всю территорию Великопольши. Фактически Речь Посполитая оказалась под властью шведского короля Карла X, на сторону которого перешла часть шляхты и польских магнатов, в том числе, самый могущественный - литовский гетман Радзивилл. Ян Казимир бежал в Силезию. Казалось, польская государственность прекратила свое существование.
Осада шведами монастыря в Ясной Горе
И вдруг...
17 мая 1656 года, по всей Москве звонили колокола, что изрядно смутило горожан — Пасха в том году выпадала на 19 апреля, да и до Троицына дня оставалось ещё солидно времени. Праздник же Пелагеи Заступницы, приходящийся на 17 мая, у нас так широко никогда не отмечался.На самом деле колокола в тот раз звонили по сугубо светскому поводу. Так — в торжественной обстановке и соответствующих декорациях — царь Алексей Михайлович Тишайший объявил народу, что начинается война со Швецией.
К такому шагу его подтолкнул ближайший советник - патриарх Никон. Его имя принято ассоциировать с церковной реформой 1653 года, но и на решения царя во внешней политике Никон имел огромное влияние. Опала патриарха произойдет уже позже - в 1666 году.
Рига была осаждена русскими, Дерпт, нынешний Тарту, а когда-то русский город Юрьев взят. Поставлено под русский контроль и устье Невы — отряд Петра Потёмкина захватил тамошнюю шведскую крепость Ниеншанц. Более того — отряд Потёмкина вышел в море и разорил шведский остров Котлин, примериваясь чуть ли не к десанту под Стокгольм. Позже русским пришлось оставить устье Невы.
Поскольку шведы были вынуждены отвлечься на борьбу с новым противником, польские сторонники Яна Казимира сумели собрать армию и вытеснить шведские войска из Польши. Против Швеции выступил и ряд других государств. Так благодаря вмешательству России Польша на тот момент сохранила свое существование.
Попробуем порассуждать: а правильно ли действовала Россия? Ведь Польша на протяжении нескольких веков противником Российского государства, а в 1612 году поляков даже пришлось выбивать из Москвы. Но тут следует понимать: к середине XVII века Речь Посполитая уже была не той, что еще полвека назад: она стремительно слабела из-за военных поражений (в том числе,от России в 1654 году), слабой власти короля, шляхетской анархии и междоусобицы влиятельных кланов. Угрожать российской государственности такая страна уже не могла. Зато Швеция, за которой стояла Франция Людовика XIV, быстро укреплялась, угрожая забрать весь русский Север. Большая война с ней за возвращение России выхода к Балтийскому морю была неизбежной, ее начнет Петр I через сорок с лишним лет. Воевать же со Швецией, многократно усиленной захватом Польши, было бы намного сложнее.
К тому же, у России был и другой опасный враг - Османская империя, отрезавшая русским путь к Черному морю и посылавшая конницу Крымского ханства в набеги на южные окраины России. В борьбе с этим противником у России и Польши были общие интересы.
Получается, что решение было абсолютно правильным.
В сегодняшней Польше в школьных учебниках и исторической литературе той польско-шведской войне уделено внимание, но о роли России либо нет ни слова, либо Россия упоминается вскользь как "союзница Швеции". В романе "Потоп" польского писателя Генриха Сенкевича на эту тему проскакивает лишь фраза в одну строчку об "осаде царскими войсками Риги", но без уточнения, кого они там осаждали: шведов или поляков.
Прикоснуться к тому временному периоду можно, прогулявшись по некоторым знаковым местам. Например, белорусский Витебск был свидетелем и участником войн 1650-х годов. В городе отреставрирован исторический центр, хотя занимает он всего один квартал.
"О, какое чудовище!", - воскликнул король, едва увидав девочку. Семилетняя крестьянка была невероятно толста. Слово, которое другому ребенку могло показаться обидным, развеселило королевскую гостью: лицо маленькой толстушки расплылось в улыбке, и вот она уже заливисто смеется, рассматривая парчовый камзол короля, его тонюсенькие ручки-ножки, огромную голову и невероятно длинную, кривую челюсть.
Король, глядя на девочку, также рассмеялся, а вслед за ним - и все придворные.
"Ла Монстра, Ла Монстра", - неслось отовсюду. Дамы и господа тянули руки, гладили "Ла Монстру" по голове, трясли ее пухлые щечки.
Карьера толстой девочки при дворе короля началась....
--------------
Евгения Мартинес Вальехо родилась в 1674 году в маленькой деревне Мериндад-де-Монтия, расположенной неподалеку от города Бургос в Испании. Рождение девочки стало событием для всей деревни, так как мать Евгении, крестьянка Антония де ла Бодега, разрешилась от бремени прямо в церкви во время мессы.
Отец девочки, Хосе Мартинес Вальехо, был рядом с женой и вместе с сочувствующими прихожанами принимал роды. Хосе первым взял новорожденную на руки: девочка была настоящим ангелочком и ничем не отличалась от других деток.
Назвали малышку Евгенией в честь святой мученицы Евгении Римской. В детстве у девочки обнаружился отменный аппетит, и родители не могли нарадоваться на то, как малышка прибавляет в весе. Когда Евгении исполнился один годик, она весила уже 55 фунтов (25 кг).
Для Испании того времени недоедание было нормой для крестьян, поэтому полноту своей дочери Хосе и Антония воспринимали как благословение Божие, показатель великолепного здоровья.
К шести годам вес Евгении увеличился до 155 фунтов (70 кг). Родителей это обстоятельство более не радовало: ребенок стал напоминать раздувшийся шар, девочка с трудом ходила, над ней потешалась детвора, а взрослые приходили посмотреть на это чудо.
В 1681 году весть об удивительном ребенке распространилась по всему Мадриду, и дошла до самого короля Карла II. Его Величество пожелал увидеть девочку. Отец Хосе запряг повозку и повез Евгению в столицу.
Карл II Околдованный с детства интересовался людьми с различными отклонениями в развитии, ведь он сам был одним из таких. Будучи последним представителем дома Габсбургов на испанском престоле, Карл унаследовал знаменитую "габсбургскую" челюсть, не позволявшую ему нормально есть и говорить. Кроме того, он страдал эпилепсией, бесплодием, слабоумием, патологиями костей из-за которых передвигался с большим трудом и часто просил слуг возить его на тележке.
Свое прозвище - "Околдованный" - Карл получил как раз из-за слабого здоровья. Считалось, что на короля навели порчу. О том, что причиной были многочисленные близкородственные браки между Габсбургами в те времена еще не подозревали.
Хуан Карреньо де Миранда. "Карл II Околдованный".
По приказу матери Карла, королевы Марианны Австрийской, мальчик с детства был окружен карликами, великанами, разнообразными юродивыми. Считалось, что так наследнику будет легче переживать свое несовершенство.
Карлики и великаны остались с Карлом и во взрослом возрасте - их свозили во дворец со всей страны.
Одной из таких "диковинок" для Карла стала и Евгения Мартинес Вальехо. Его Величество был совершенно потрясен увиденным - он никогда еще не видел настолько толстую девочку. Придворные также восхищались Евгенией и, с подачи короля, дали ей кличку Ла Монстра, что означает "чудовище".
Король решил запечатлеть образ Евгении для истории, и поручил придворному художнику Хуану Карреньо де Миранде создать два портрета толстой девочки. Один портрет - так называемый "парадный", а второй - нагой, в полный рост.
Для парадного портрета на крестьянскую дочку надели пышное и невероятно красивое платье придворной леди. Хуан де Миранде работал с большим удовольствием, так как милая и добродушная девочка ему очень понравилась. Евгения позировала с невероятным терпением, только время от времени просила, чтобы ей принесли "что-нибудь покушать".
Карл II приказал кормить девочку самыми изысканными яствами. Евгении давали пирожные, фрукты, хамон и другие деликатесы. Юная натурщица с удовольствием все это поглощала.
Буквально через месяц "парадный" портрет был полностью готов. Государь и придворные в торжественной обстановке приняли работу де Миранде. Карл был в восторге.
Хуан Карреньо де Миранда. "Евгения Мартинес Вальехо".
Вскоре художник завершил и второй, нагой, портрет. Придворные красавицы, которых, кстати сказать, при дворе Карла II, также было немало, назвали картины "Одетое чудовище" и "Обнаженное чудовище".
После того, как Евгения закончила позировать для де Миранде, ее отвезли в деревню к родителям. По всей видимости, девочке ничего не заплатили за ее самоотверженный труд и то веселье, что она подарила монарху и его двору. Платой было лишь вкусное питание, которое предлагали "Ла Монстре".
В дальнейшем Евгению регулярно требовали ко двору для участия в различных увеселительных мероприятиях. Появление толстой девочки шокировало и веселило публику. К сожалению, в сохранившихся финансовых документах эпохи Карла II нет ни единой записи о какой-то денежной поддержке Евгении и ее родителей.
К 1698 году вес бедняжки увеличился настолько, что она не могла ходить. 24-летняя девушка сидела в комнатке в домике своих родителей, а мать, отец и добросердечные соседи носили ей пищу и питье.
В 1699 году Евгения Мартинес Вальехо заболела воспалением легких и скончалась в возрасте 25 лет.
Так получилось, что через сотни лет после смерти Евгении началась новая, посмертная жизнь этой несчастной крестьянской девочки - жизнь в истории.
Во-первых, сделанные гениальным Карреньо портреты стали невероятно популярными, ныне они хранятся в основном зале Музея Прадо в Мадриде. Во-вторых, в современной Испании Евгения стала символом борьбы с синдромом Прадера-Вилли - именно это генетическое заболевание стало причиной состояния девочки.
Наконец, в 1997 году в городе Авилес на улице Карреньо Миранда была установлена бронзовая статуя Евгении Мартинес Вальехо. Памятник был создан известным скульптором Амадо Гонсалесом Хавией, и быстро стал одной из самых популярных достопримечательностей города.
Памятник Евгении в Авилесе.
Ту, кого при жизни называли "Ла Монстра", помнят и любят за ее доброту и терпение, а о многих видных красавицах-фрейлинах придворного двора Карла II Околдованного не сохранилось ни одного упоминания...
Все что случается имеет начало. И у каждого начала стоит человек. Человеком с которого началось Общество Иисуса, более известного как орден Иезуитов, был Игнатий Лойола.
Хусепе де Рибера. дон Иниго Лопес де Рекальде де Оназ-и-де-Лойола
Поэтому эту историю начнем именно с него. О его молодости и о том, что привело этого человека к подвигу духа, я уже писал в предыдущем посте , поэтому эту статью начну с того места где кончилась предыдущая история.
Ночь Иниго провел в молитве, стоя на коленях перед чудотворной иконой. По утру он вышел из часовни, отдал нищему свою одежду (злосчастного бедолагу потом арестовали, заподозрив в воровстве) и пошел в Барселону, чтобы оттуда отправится в Иерусалим. По дороге он решил несколько дней отдохнуть в городке Манресе. Но вмешалась опять судьба. В Барселоне свирепствовала чума, дороги были закрыты, и Игнатий был вынужден надолго задержаться там, что считал лишь промежуточным пунктом своего путешествия.
Базилика св. Марии в Манресе.
Первоначально он приютился в монастырской больнице. Именно здесь Игнатий предался покаянию и благочестивым упражнениям.
Он трижды в день ходил в церковь, семь часов посвящал молитве, бичевал себя трижды в день, не стриг волос и ногтей. Скудный больничный паёк показался ему излишним и он частенько отказывался от еды. Подобный образ жизни, наложившийся на пылкий характер баска, привел Иниго в крайне не устойчивое психическое состояние. Он то впадал в депрессию, то им овладевал восторг, у него начались галлюцинации. Он был так встревожен всем этим, что даже обратился к Беате Манресской, известной в то время предсказательнице. Но и эта встреча не принесла ему успокоения. Однако слова Беаты " О, если бы Христос явился тебе!", запали ему в душу.
Однако пока его тревога только усиливалась. Общая исповедь, которую он совершил еще в Монсеррате, должна была полностью разрешить его сомнения, Игнатий не на секунду не сомневался в способности исповедника разрешать грехи. Но он снова и снова шел исповедоваться. По совету своего духовника, он еще раз принес полную исповедь. Однако угрызения совести только с еще мучительнее преследовали его. В конце концов духовник запретил Игнатию каяться в старых грехах. Однако и это не помогло. Иниго сомневался в каждом своем поступке, каждой своей мысли, его муки только росли.
Наконец дело дошло до того, что у него возникла мысль о самоубийстве. Его остановило то, что этим поступком он, уж точно, оскорбит Господа. После этого ему пришла мысль голодать до тех пор, пока Господь его не услышит. Голодовка продолжалась не долго и не имела опасных последствий для физического состояния Игнатия, поскольку вскоре духовник запретил ее. Игнатий подчинился, ибо подчинение церкви считал своим долгом. После голодовки его состояние улучшилось, но затем сомнения вновь охватили его.
Разворот книги " Духовные упражнения"
Все, как это часто бывает, разрешилось неожиданно. В голову Игнатию пришла мысль, что все, что его мучит, от дьявола. Эта простая мысль изменила все, сомнения ушли, родился новый человек.
Это время душевных мук и метаний однако не было бесплодным. Именно здесь была написана книга, которую, без сомнения, можно отнести к книгам определяющем судьбу цивилизации. Она издавалась несчетное количество раз, нет, наверное, ни одного языка на который она не была бы переведена. Эта книга - "Духовные упражнения". В ней отражен опыт самого Лойолы по воспитанию души.
Здесь надо сказать, что Игнатий не был человеком книжным. Он был тем, кого можно назвать визионером. Всю жизнь его преследовали видения. начавшиеся во время искуса в Манресе. Все его решения и действия и в дальнейшем определяются тем, что он называл "озарениями". Но Игнатию, обладавшему железной волей, удалось эти озарения поставить под контроль и заставить их служить поставленной цели.
Аргентина (Argentina) – происходит от лат. "argentum" - "серебро". Земли бассейна Ла-Платы (еще одного серебряного названия) были названы так путешественником Хуаном Диасом де Солисом в XVI веке, решившего, что этот край богат металлом, однако впоследствии серебряных месторождений там найдено не было. Название стало закрепляться за местностью в XVII-XVIII веках, а общее распространение получило после написания гимна Аргентины в 1813 году.
Белиз (Belize) – по одной из версий название имеет майяское происхождение от слова "Be´lix", что означает "мутная вода", по другой, слово происходит от искажения фамилии пирата Питера Уоллеса (Уиллиса), бывавшего в этих водах.
Боливия (Bolivia) – получила свое название после обретения независимости в 1825 году. Основатели нового государства дали ей имя в честь революционера Симона Боли́вара – Republica Boliviana.
Бразилия (Brasil) – название страны происходит от "pau-brasil" – древесины ярко-красного цвета, которая была первым ценным ресурсом новой португальской колонии. Красный цвет дерева сравнивали с раскаленными углями – "brasa" (порт.).
Венесуэла (Venezuela) – имеет довольно любопытное происхождение. Первые колонисты, открывшие северное побережье Южной Америки, обнаружили индейские поселения на воде, где домики стояли на длинных сваях – "Это же Венеция!" - воскликнули они, и так эта местность получила название "маленькой Венеции". В 1830 году название "Венесуэла" приняла независимая республика, выделившаяся из состава Великой Колумбии.
Гватемала (Guatemala) – название происходит от ацтекского "Quauhtemallan", что значит "место где много деревьев". Впервые о нем узнали конкистадоры экспедиции Педро де Альварадо.
Гвиана/Гайана (Guiana/Guyana) – оба названия происходят из местных наречий, где это место называется "землей многих вод" В разных языках это название видоизменялось, и таким образом появилось несколько разных версий.
Гондурас (Honduras) –происходит от исп. "глубины" и имеет довольно интересное происхождение. Согласно основной версии Колумб, проплывая у его берегов, попал в бурю, и лишь милостью божьей он смог "выйти из этих глубин".
Колумбия (Colombia) – вполне логично происходит от Христофора Колумба, первооткрывателя Америки (правда в истинно испанском варианте его фамилия звучит как Colón). Название было утверждено в 1819 году для Великой Колумбии, на тот момент включавшей территории нескольких современных государств.
Коста-Рика (Costa Rica – с исп. "богатый берег") – название закрепилось за этим местом уже в середине XVI века. Предполагается, что так Колумб назвал новую землю, поскольку там его встретили местные жители, носившие золотые украшения, но точной привязки к современной Коста-Рике название может не иметь.
Мексика (México) – страна получила свое название в честь своей столицы – Мехико (Ciudad de México), а она в свою очередь в честь мешиков – народа, проживавшего в долине, где и расположился город.
Никарагуа (Nicaragua) – название скорее всего происходит из языка науа: "nic-anahuac", что означает "сюда дошли науа", т.е. ацтеки.. Первое упоминания об этой земле связано с владением этой землей индейским касиком. По другой версии – с именем этого самого касика.
Панама (Panamá) – название страны происходит от названия ее столицы, города Панама, который в свой очередь имеет местное происхождение. "Панама" на языке куэва означает "место, где много рыбы".
Парагвай (Paraguay) – страна получила свое название от реки Парагвай, которая в свою очередь имеет местное происхождение. Его значение на языке гуарани спорно, выделяются такие трактовки как: "великая река", "рождение воды" или "река пайягуа" (одного из местных племен).
Перу (El Perú) – однозначно имеет местное происхождение, однако с первоисточником нет окончательной ясности. Впервые фигрурирует еще до конкисты, во время первых экспедиций европейцев, возможны варианты "virú" (от названия реки) и "birú" (от имени местного касика).
Сальвадор (El Salvador – с исп. "спаситель") – страна получила официальное название в 1824 году, а первоначальное имя в честь Христа-спасителя эта местность обрела в начале конкисты, по одной из версий, так его окрестил Педро де Альварадо.
Суринам (Suriname) – в 1975 году страна получила название от реки Суринам, которая была названа в честь местного племени сурима.
Уругвай (Uruguay) – подобно Парагваю назван в честь реки – Уругвай, которая также имеет местное происхождение. На языке гуарани оно означает "река птиц" или "река улиток".
Чили (Chile) – название страны никак не связано с названием острого перца. На языке мапуче "chilli" означает "край земли", а у кечуа есть схожее слово "tchili", что означает "снег" или "самый дальний край".
Эквадор (Ecuador) – самое банальное название, происходящее от линии экватора (исп. ecuador). В 1830 году провинция Кито отделилась от Великой Колумбии и приняла современное название.
Авторский блог и лекторий "Бои за Историю" в Телеграме и ВК
