Сыграл таверновую музыку из первой части нашего любимого симулятора вечно голодного богемского бастарда. Поднимем же бокалы за то, чтобы Индро (он же Генри, он же Индржих) всегда был сытым, выспавшимся, и от него не несло за километр так, чтобы все мамзели разбегались в ужасе. Jesus Christ be praised!
24.02.2025
К сожалению, моему имени не бывать в титрах этой игры. Эмиль вернулся с новостью, что менеджмент не может использовать мой перевод, так как у них могут возникнуть проблемы с авторскими правами. Решение финальное и не подлежит обсуждению. Пообещали лишь, что попробуют заняться починкой русской локализации как можно раньше.
С одной стороны, печально, что мои усилия не будут признаны официально, с другой, это ускоряет процесс - мне не нужно заполнять таблицу, особенно не нужно строчить портянку текста с обоснованием переводческих выборов и стратегий.
За выходные были скорректированы все данные "Help/Tips", требовавшие исправлений.
Довакин вернулся в Ривервуд.
2011 год , ноябрь. Весь интернет только и пестрил заголовками о выходе новых "древних свитков", ютуб заполнили модные тогда "летс плеи" и даже на канале Стаса Давыдова "this is хорошо!" главный ролик был про кражу, с уже мемным способом, путем одевания на голову нпс корзины, бедняга Лукан Валериан... Мне тоже очень хотелось с головой окунуться в бескрайние, холодные и серые просторы провинции Скайрим! Но на тот момент, будучи студентом 5го курса, все мои мысли были о будущем дипломе и работе по его написанию. Да ладно, кого я обманываю, просто мой комп, сию историю не потянул, а денег на апгрейд у меня не было..:D В следующем году я успешно защитился на четверочку и летом устроился на работу продавцом в "техносилу" (да-да, именно для этого я учился 5 лет на инженера электрика;), получил первую зарплату в 18тр, попросил родителей добавить и купил новый комп за 22тр (как сотруднику сделали неплохую скидочку еще). И вот с того, уже далекого 2012го года я стабильно посещаю Тамриэль и в частности провинцию Скайрим:)
Со временем визуал игры стал казаться пресным, тем более на фоне выходивших куда более красочных проектов. Да и квесты уже буквально были выучены наизусть и тут (то был 2016й год, только, что пройден третий Ведьмак и на душе было гулко, нужно было чем-то заполнить эту пустоту...) я открыл для себя сайт "нексусмодс" и дивный мир модификаций:) Сообщество мододелов в моем понимании это и есть главная победа студии bethesda, можно сколько угодно шутить на тему "мне снова продали Скайрим", но без увлеченного сообщества у Тодда не все было так мемно как ныне! За время существования игры выпущено несчетное количество модов почти на любую тематику, не побоюсь сказать, что все, что вы только можете представить наверняка воплощено в рамках игры и ее движка надо только поискать;) И в этом посте просто хочу показать вам как может визуально обновится игра (углубляться в технические аспекты, в боевые стили, анимацию и квесты в этом посте не буду - только визуал), планирую пост посвященный самим визуальным модам и последовательности их установки, а пока просто скрины из моей игры:
Ландшафты и пейзажи. Скайримская природа прочее.
Знаковые места и достопримечательности.
Интерьеры. Мебель . Убранство помещений.
Персонажи (НПС). Типажи.
В рамках отведенных для добавления медиа в постах на пикабу я исчерпал все, надеюсь скриншоты дали представление и зацепили глаз (они далеки от той картинки которую сейчас люди выжимают из скайрима, но с моим средненьким железом, это лучшее, что получилось при соотношении FPS/графика :) Многие возразят, что утеряна прелесть того "угловатого", серого и безликого Скайрима из оригинала и я с вами солидарен, тут уж у каждого свое восприятие, мне лично всегда хотелось добавить в его мир красок и обилия растительности:)
Порой после тяжелого дня, сажусь за ПК, одеваю наушники и просто неспешно брожу по Скайриму. Классный эмбиент из визуала и нетленной музыки расслабляет и снимает стресс. И если глаз цепляется за красивый кадр то с большим удовольствием жму на PrtScr:)
P.S: те кто подписан на меня из-за серии моих постов про восстановление ретро электроники, для вас этот пост может показаться странным и я вас понимаю:) Однако, мы все здесь на развлекательной платформе, а как известно развлечения бывают разными ^-^. Всем добра, крепких сил, здоровья и удовольствия от любимого хобби! Мир! Fuz Ro Dah!
латентный акула-чел... Дальше додумайте сами.
Ожидание
Реальность
Разработка Avowed превратилась в череду неожиданных поворотов. Гейм-директор Кэрри Патель рассказала Bloomberg, что команде пришлось несколько раз менять концепцию, чтобы найти верный путь.
От космического мультиплеера к камерной RPG
Avowed, начатая в 2018 году, задумывалась как смесь Destiny и Skyrim: масштабная кооперативная RPG с онлайн-механиками. Но к 2021 году студия отказалась от мультиплеера и открытого мира.
Патель объяснила, что ни одна из ранних версий не казалась команде убедительной. Кризис усугубился после покупки Obsidian Microsoft — давление и сомнения привели к смене руководства. В январе 2021 года проект полностью пересмотрели.
«Мы пытались объять необъятное, но поняли, что теряем себя», — сказала Патель.
Хаос вместо предпродакшена
После перезапуска время на предпродакшен закончилось. Патель, впервые ставшая руководителем, столкнулась с неожиданными сложностями.
«Когда ты рядовой разработчик, кажется, что все решения очевидны. Но когда берешь на себя ответственность, понимаешь: каждый шаг влечет за собой десятки новых проблем», — призналась она.
Разработчики сравнивали процесс с «собиранием пазла в урагане». Механики, сеттинг и структура формировались через проб и ошибок. Например, отказ от открытого мира позволил сосредоточиться на деталях, но разочаровал фанатов.
Ожидания vs реальность: цена метаморфоз
Анонс Avowed в 2020 году вызвал большие ожидания. Но вместо революционной смеси жанров получился более камерный проект, похожий на The Outer Worlds, но с фэнтези-сеттингом.
Несмотря на позитивные отзывы и хорошие продажи (благодаря релизу в Game Pass), часть сообщества критикует Avowed за «нереализованный потенциал». Поклонники Pillars of Eternity хвалят глубину мира.
«Проект прошел через ад, но мы гордимся итогом», — сказала Патель. Возможно, студия расширит вселенную через DLC.
Пока Avowed доступна на PC и Xbox Series X|S. Амбиции и реальность порождают компромиссы, как и грабли, на которые мы часто наступаем.
Японские игры — отдельная категория развлечений. В этом посте разобьем их на уровни по возрастанию «японистости», начиная с проектов для первого знакомства и заканчивая безбашенными шедеврами. Если готов — погнали!
Если ты только начинаешь знакомство с японской игровой культурой, то обрати внимание на хиты Nintendo. Super Mario Bros. Wonder — яркое продолжение традиций оригинального Super Mario. Разработчики вернулись к корням после экспериментов с жанрами и перспективой. Игра станет легким стартом для погружения в атмосферу японского креатива. Беги, прыгай, ешь грибы — интуитивное управление на кончиках пальцев.
Этот прародитель современных RPG переносит геймеров в Хайрул — фэнтезийный мир, полный как эпических приключений, так и совершенно бытовых развлечений вроде кулинарии. Похождения героя Линка растянулись на десятилетия, франшиза видоизменялась, вносила все новые геймплейные механики — каждый найдет себе часть по вкусу.
Франшиза стала культурным явлением — с фильмами, аниме и множеством других форм развлечений, в том числе играми. Основу концепции составляет страсть к коллекционированию. В далеком мире тебе предстоит пополнять местную энциклопедию Покедекс новыми покемонами, а затем выставлять их на бои в попытках стать лучшим тренером. Игра учит стратегии, терпению и превращает каждую битву в испытание навыков будущего чемпиона.
Создатель игры Сатоси Тадзири придумал концепт при наблюдении за ловлей насекомых — типичной детской забаве. Неудивительно, что такая простая идея нашла отклик в сердцах геймеров по всему миру. Попытки ответить Nintendo предпринимались в серии Digimon и проектах вроде Palworld, а современные гача-игры сформировались из коллекционирования.
Заканчиваем наш список «для легкого старта» игрой Katamari Damacy. Кэйта Такахаси будто бы поставил задачу создать самый нелепый, но невероятно затягивающий игровой процесс. Тебе предстоит управлять крошечной шарообразной массой, которую надо катить по улицам и подбирать всевозможные предметы. Забираем с собой дома, города, материки — и так до бесконечности.
Выпущенная Namco игра стала символом креативности и абсурда в японской игровой индустрии. А ее заразительный саундтрек и бесконечный игровой процесс цепляют с каждым переизданием и продолжением.
В поиске эмоций от драматических диалогов и динамичных битв присмотрись к серии японских ролевых игр Tales от Bandai Namco. Их визуальный стиль — это ода манге и художественному стилю Японии. Выразительные герои с броским дизайном (вроде Ллойда из Tales of Symphonia или Вельвет из Tales of Berseria) оживают в мире аниме-сериала. Сюжеты франшизы вращаются вокруг традиционных для японцев тем: самопожертвования, поиска гармонии и борьбы с предопределенностью.
Боевая система сочетает RPG с энергией сёнэн-сражений в зрелищных комбо и ультимативных атаках. Даже музыкальный микс оркестровых аранжировок, электроники и намеков на традиционные японские мелодии подчеркивает культурные корни.
Если творение Bandai Namco воплощает дух аниме, то Final Fantasy — это синтез японского философского мышления и технологического авангарда. Создатели делают акцент на масштабных эпосах о противостоянии человека и абсолюта: богов, судьбы, корпораций. Даже экологический посыл Final Fantasy VII о разрушении планеты Мако-реакторами — метафора японских экологических катастроф XX века.
Square Enix не боится переписывать собственные истории в ремейках. Rebirth не просто предлагает графический апдейт, а закладывает переосмысление канона через современные технологии и нарративные тренды. Боевая система ушла от привычной пошаговой тактики к динамичному гибриду. Персонажи вроде Клауда балансируют между героизмом и экзистенциальным кризисом, а придуманные миры отражают принцип «моно-но аварэ» (печальное очарование вещей) — ключевую концепцию японского искусства. Через Final Fantasy Страна восходящего солнца подарила миру свое видение глобального фэнтези.
Серия бросает вызов канонам JRPG, заменяя героизм на выживание в мире, где боги и демоны правят через техногенный хаос. Вместо эпических битв за судьбу вселенной здесь — моральный выбор между радикальным порядком, анархией и хрупким нейтралитетом, отражающий японский взгляд на этику как на баланс крайностей.
Сеттинг игр — разрушенные мегаполисы в духе Акиры и лабиринты, наполненные синтоистскими ками и демонами из глобальных мифологий. Уникальная механика переговоров с врагами — не бесполезная геймплейная уловка, а философский диалог с «иным». В ДНК серии не спасение мира, а урок выживания в нем без потери человечности.
Ремейки вроде SMT III: Nocturne HD и полноценные части SMT V остаются очень нишевым продуктом, но их влияние ощутимо и в мейнстриме: от Persona и Metaphor до западных RPG с моральной амбивалентностью.
Глобальный интерес к японскому стилю породил феномен игр про Японию, созданных за рубежом. Они часто становятся визуальными одами культуре, но редко передают ее глубинную сложность. В лучшем случае мы получаем Ghost of Tsushima — технически безупречный экшен с открытым миром. Но бывают и скандальные примеры вроде Assassin’s Creed Shadows.
Контраст виден в сравнении с Rise of the Ronin (Team Ninja) — игрой от японских разработчиков про эпоху Бакумацу (XIX век). Здесь не только катаны и сражения, есть еще политические интриги, конфликт между традицией и модернизацией. Даже бытовые детали (например, отношение к иностранцам) отражают специфику японского исторического сознания. Боевая система не сводится к красивым ударам, а требует понимания ритма и дистанции, как в реальных школах кэндзюцу.
Те, кто еще не наигрались в соулслайк-игры (или вообще еще не пробовали жанр), могут попробовать дилогию от Team Ninja. В этой игре сделали большой упор на историческую составляющую, смешав тему самураев, ниндзя и японскую мифологию в удивительный фэнтезийный коктейль. Nioh — это тот же Dark Souls или Elden Ring, только не растерявший свою самобытность, в отличие от последних.
Студия Clover Studio превратила японскую мифологию в интерактивную живопись: мир Okami HD нарисован в стиле суми-э. Каждый кадр — свиток с грубыми мазками туши, а немногие краски сакуры словно расцветают под лапами богини-волчицы Аматэрасу.
Сюжет вдохновлен синтоизмом и оживляет легенды о ками (духах) и демоне Ороти, а уникальная механика «божественной кисти» стирает грань между искусством и геймплеем. Игрок рисует солнце, чтобы рассеять тьму, или режет врагов мазком, словно тушью по бумаге. И после 19 лет молчания боги заслужили второй шанс — художественные мечты Хидеки Камия реализуются на движке RE Engine.
Ее можно назвать мастер-классом по балансу между кровавыми разборками якудза и абсурдным юмором, который мог родиться только в Японии. Суровые мужчины со шрамами на лице поют лирическую Baka Mitai в караоке-баре, рыдают о потерянной любви, а через минуту уже ломают ребра врагам битой. Юмор в играх не принижает драму, а делает ее человечнее: слезы, смех и кулаки смешались в кучу на потеху геймеру.
Японцы не боятся смешивать несочетаемое — в новой части герои не просто бандиты. Недавний Like a Dragon: Pirate Yakuza in Hawaii предложил сеттинг пиратской тематикой в экзотической атмосфере Гавайев. В игре еще больше нестандартных ситуаций и мини-игр.
Добро пожаловать на панк-рок концерт от мира видеоигр. Трэвис Тачдаун, главный герой-убийца со световым мечом, не спасает мир — он рубит ранговых киллеров, чтобы попасть в топ и купить новую игровую приставку. Серия в первых минут издевается над геймерскими клише. Вместо эпических квестов — подработка на бензоколонке ради денег на апгрейды. Вместо драмы — монологи в стиле «зачем я это делаю? А, точно, ради фигурки аниме-девушки!»
Стеб в формате игр от Suda51 стал культовым благодаря дерзкому стилю, уникальному визуальному ряду и своеобразному чувству юмора. Игра бросает вызов традиционным игровым механикам, сочетая элементы слэшер-экшена с нестандартной подачей, которая заставляет улыбаться даже в самых напряженных моментах.
Японский слэшер, который отлично отражает крышесносный японский подход к жанру. Тут вам и эпический размах, и совершенно безумные персонажи, и неожиданные смешные гэги — и все это щедро сдобрено сложными комбинациями приемов и сражениями, после которых будут нещадно болеть пальцы. Все игры серии потрясающе красивые и полны контрастов во всех проявлениях.
Визуальные новеллы — это культурный артефакт, невозможный вне японского контекста. Независимые разработчики превратили жанр в площадку для экспериментов. Их проекты на движках вроде NScripter сочетали фольклорные мотивы с постмодернистскими сюжетами. Это был диалог с аудиторией без вливаний огромных бюджетов и ограничений издателей.
Игру разработали в студии Key. Она стала легендой благодаря своей трогательной истории. Ты окунешься в мир, где каждая встреча и решение имеет огромное значение для судьбы персонажей. Эмоциональная сила Clannad доказана многими поклонниками жанра, а ее влияние распространилось и на аниме-культуру.
Поиски по-настоящему нестандартного привели тебя к Hatoful Boyfriend. Игра переворачивает представление о визуальных новеллах, если ты уже в теме. Пришло время встречаться с голубями! Игра начинается как пародия, но постепенно раскрывается с неожиданной стороны. Одно лишнее слово — уже спойлер, поэтому вперед читать, а мы все равно уже заканчиваем.
Конечно, это далеко не полный список уникальных игр из Страны восходящего солнца. Япония прошла свой необыкновенный игровой путь и открыла геймерам по всему миру множество классных тайтлов. От пиксельных приключений Марио и покемонных баталий до адских похождений в Shadows of the Damned, совместных сказочных побегов в ICO и философских размышлений в Nier: Automata — в каждом проекте раскрываются новые грани творчества и мастерства разработчиков.
А какие классные японские игры знаешь ты? Делись в комментариях!
Если любишь игровые стримы, хочешь быть в курсе важных игровых событий и знать обо всех новинках — тебе точно на RUTUBE! Скачивай наше мобильное приложение и смотри видео на смартфоне или планшете. А еще у нас есть приложение для Smart TV для больших экранов.
Реклама ООО «РУФОРМ», ИНН: 7714886605
В одном из наших недавних постов была загадка про портрет ученого на стене. Вы легко и быстро отгадали, что это выдающийся русский анатом и хирург Николай Иванович Пирогов.
Так что теперь вы знаете, человеку какой профессии принадлежит этот кабинет. Последнее изображение мрачное, но тематическое!
