Наши 90-е

Гадко,отвратительно,мерзко и страшно до уссачки!Фредди Крюгер со своими кошмарами уже не казался мне таким страшным после просмотра "Мухи".Сложно описать свои детские эмоции-это просто п..дец!Бессонные ночи мне были гарантированны.

Муха» — фильм режиссёра Дэвида Кроненберга, вышедший на экраны в 1986 году.Экранизация рассказа французского писателя Жоржа Ланжелана и ремейк одноимённого фильма 1958 года (очень даже не плохой фильм). Главные роли сыграли Джефф Голдблюм и Джина Дэвис.

https://gidonline.net/94119-muha.html

Фильм "Муха" 1986 года занял 42 место в списке 500 лучших фильмов ужасов.

Сюжет кратенько:

Учёный Сет Брандл знакомится на пресс-конференции с журналисткой Вероникой Квайф. Он приводит её к себе домой и показывает своё изобретение: набор устройств для телепортации — «телеподов», который позволяет мгновенно телепортироваться из одного телепода в другой. Сет убеждает Веронику сохранить тайну изобретения в обмен на эксклюзивные права на эту историю, и она начинает документировать работу Брандла. Телепортировать можно только искусственные предметы, живые объекты погибают...

После съёмок, закончившихся в начале 1986 года, состоялся предварительный показ чернового варианта фильма. Впоследствии из него были удалены или изменены некоторые сцены. Все они встречаются на DVD-изданиях. Наиболее важные из них:

Второе интервью Сета Брандла — после того, как Вероника увидела Сета, занимающегося подтягиванием, она берёт у него ещё одно интервью. Сет рассказывает про неожиданный подъём сил и делает предположение, что он «очистился» после телепортации. Позднее эта сцена вошла в сиквел в виде записи, которую просматривает Мартин, сын Сета.

Сцена с бабуином и кошкой— Брандл тестирует систему из трёх телеподов на бабуине из прошлого опыта и бездомной кошке. Полученное после телепортации существо нападает на Брандла, тот отшвыривает его в угол и добивает металлической трубой. В данной сцене Брандл находится в промежуточной стадии трансформации, не показанной в других сценах. В продолжении сцены он по стене и потолку выбирается на крышу и наблюдает за ночным городом. Внезапно он ощущает сильную боль чуть ниже левой стороны груди, срывается с крыши и падает на небольшой навес, где наблюдает появление дополнительной мушиной лапки из его груди и откусывает её. Лапка появилась из новообразования на теле Брандла, которое он показывал Веронике в сцене с демонстрацией способности перемещаться по стенам и потолку.

Сон с ребёнком-бабочкой — у фильма существовал альтернативный финал. Беременная Вероника лежит в постели со Статисом. Она просыпается из-за кошмара, Статис её успокаивает, и Вероника вновь засыпает, видя сон с ребёнком-бабочкой, вылупляющимся из кокона. У этой сцены, в свою очередь, было несколько вариантов.

В 1987 году фильм получил "Оскар" в категории "лучший гримм"

1987 — 3 премии "Сатурн": лучший фильм ужасов, лучший актёр (Джефф Голдблюм), лучший грим (Крис Уолас).

1987 — специальный приз жюри фестиваля фантастических фильмов в Авориазе (режиссёр Дэвид Кроненберг).

https://baskino.film/films/dramy/5018-muha.html

✅ Россия впервые приняла участие в саммите "Большой восьмерки" в Неаполе, где обсуждались как глобальные политические вопросы, так и повседневные темы. Президент Борис Ельцин активно высказывал свою позицию по ключевым международным проблемам и выразил решительность России в поддержке плана раздела Боснии. Взаимодействие на саммите было плодотворным, и Россия получила долгосрочные обещания финансовой поддержки.

Ни о чем не проси: сами все предложат и сами все дадут - «КоммерсантЪ» (продолжение)

Улыбка не сходила с лица Ельцина - «Известия»

Более подробная информация об этих и других событиях этого дня в блоге 30letnazad.ru

Российский остросюжетный фильм 1997 года режиссёра Сергея Винокурова, снятый на киностудии имени М.Горького. Съёмки фильма проходили в Кронштадте.

Стилистически кино вызывает ассоциации как с творчеством Балабанова, так и с ранними Родригесом и Тарантино. Еще на ум приходит «Блейд», вышедший на экраны через два года, и «Вампиры» Джона Карпентера. Речь в «Упыре» идет об охотнике на вампиров, который прибывает в провинциальный городок, чтобы расправиться с местной нечистью, которая внедрилась в стройные ряды организованной преступности. Нечисть среди нечисти - символично, не правда ли? Впрочем, и персонаж Серебрякова - это отнюдь не рыцарь в сияющих доспехах, а скорее мрачный антигерой, способный пожертвовать не только пешками, но и фигурами покрупнее, если это принесет победу в партии.

Источником вдохновения для российских малобюджетных фильмов служил американский рынок дешевого эксплуатационного кино. Смысл был в том, чтобы быстро и дешево снимать картины, которые бы легко окупалось за счет двух-трех показов по телевидению. Кинотеатральная сеть тогда вообще была фактически уничтожена, так что на большой экран ставка не делалась. Соответственно, и сценарии ориентировались на западные «бэшки», а также вдохновлялись тем, что публиковалось в желтой прессе и на страницах бульварных романов.

Кино снималось на территории Кронштадта. Съемки заняли всего две недели. Кстати, город буквально вплоть до недавнего времени сохранял тот облик, что мы видим в фильме: пустыри, заброшенные здания, пыльные улицы. В последние годы Кронштадт заметно преобразился, открылись новые общественные пространства, приведены в порядок улицы и центр города. Тогда же, на момент производства фильма, Кронштадт только-только перестал был закрытым городом (случилось это в 1996 году).

Главной отличительной чертой российского малобюджетного кино стало наличие в нем хороших актеров, режиссеров и композиторов, которые зачастую были просто вынуждены принимать участие во всем, что предлагают. Но именно это обстоятельство позволило снятому за сущие копейки «Упырю» выглядеть действительно стильно.

Фильм минималистичен и лаконичен, но в то же время изобретателен: небольшой хронометраж, многосложные, но не нудные диалоги, великолепная работа оператора. Не менее важную роль, чем картинка, сыграло и музыкальное оформление. Оно, кстати отсылает нас к фильмам Родригеса и Тарантино. Саундтрек к фильму записала тогда еще молодая питерская группа «Tequillajazz» (основана в 1993 году).

Сценарий к фильму был написан Константином Мурзенко, на счету которого две части «Мама не горюй», «Тело будет предано земле, а старший мичман будет петь», «Жесть», и Сергеем Добротворским, тогдашним председателем Гильдии киноведов и кинокритиков Санкт-Петербурга.

Стараниями Мурзенко в фильме появились нетипичные для ужасов и боевиков диалоги, наполненные не только блатной феней, но и литературной глубиной.

Добротворский ушел из жизни в возрасте всего 38 лет, когда фильм «Упырь» находился в производстве. На просторах Интернета встречается мнение, что дело не обошлось без наркотиков, а еще упоминается факт, что незадолго до смерти Добротворским была написана статья о том, что кинодеятели, снимавшие на вампирскую тему, по странному стечению обстоятельств часто умирали вскоре после выхода своих картин.

Что касается концепции «Упыря» (вампирское кино + криминальный боевик), то, по словам Винокурова, они пытались «растворить эту всю ситуацию в современной бытовой жизни», при этом в каких-то ситуациях «доходить до серьезности», но так, чтобы «всегда полшага, и это уже превращается в комическую ситуацию». Во многом кино цепляет благодаря тому, что оно отражает российские реалии тех дней, когда страна пыталась справиться или хотя бы приспособиться к вездесущему криминалу, который, казалось, окончательно перестал маскироваться. Напротив, братки открыто заявляли о себе, демонстративно катаясь по улицам на иномарках и одеваясь во всякие там цветные пиджаки.

Хоррор-триллер «Упырь», стал одним из немногих удачных представителей этого «западного» жанра в российском кино. Конечно, сегодня картина заинтересует не всех. Но тем, кому нравится отечественный кинематограф самых разных лет, включая девяностые, стоить обратить на фильм внимание. Производство малобюджетных фильмов так и не стало тогда в нашей стране успешным бизнесом, но все же помогло выжить многим актерам, режиссерам и прочим специалистам по кино, позволив им остаться в профессии и дотянуть до нулевых, когда в кино вернулись деньги. И да, случались тогда очень достойные фильмы, снятые дешево и сердито.

https://youtu.be/XV0A4afkoqQ?si=ZsIiPRz8TXFgsyZT

Кто из нас помнит этот 13-ти серийный,добрый и смешной телесериал "Эмиль из Лённеберги",премьера которого состоялась в нашей стране в 1992 году?

Он снят по книгам шведской писательницы Астрид Линдгрен "Эмиль в Лённеберги".

Прообразом Эмиля частично стал отец писательницы Самуэль Август Эрикссон — очень многие детали обстановки и сюжетов в историях Линдгрен почерпнула из его рассказов о его детстве.

Действие сериала происходит в Швеции на рубеже 19-х и 20-х веков.
Семья Свенсонов живёт на хуторе Катхульт близ деревни Лённеберга в округе Смоланд.

Эми́ль Свенсон — весёлый, любопытный и находчивый шестилетний пацанёнок, который постоянно попадает в различные комичные переделки. Он очень смекалист и знает, как заработать деньги самому, не прося у родителей. У него имеются задатки рачительного хозяина и хорошего бизнесмена. В книге сообщается, что когда Эмиль станет взрослым, его выберут председателем сельской управы

У Эмиля есть младшая сестрёнка Ида, которая — не по своей воле, но с большим удовольствием — часто оказывается вовлечённой в проделки брата.

Среди увлечений мальчика особое место занимает резьба по дереву. Каждый раз, когда Эмиля в наказание за шалости запирают в столярной мастерской, он вырезает по одному деревянному человечку, и общее число таких фигурок со временем переваливает за 300 штук. Любимые вещи Эмиля — «кепарик», который однажды привез ему из города отец, и «ружарик», который смастерил для него Альфред, конюх, рабочий по дому и лучший друг.

Все серии смотрятся очень легко. Не сказать, что сюжет развивается динамично, но темп задан на достаточном уровне, чтобы легко воспринимать происходящие события.
Да и актеры играют хорошо без всякой "театральной наигранности". Плюсом ко всему - великолепная природа сельской местности.

Главную роль исполнил Ян Охлссон. Улыбающийся, добрый, открытый маленький мальчик, который своей улыбкой покорил многих зрителей.

После съемок в роли Эмиля Ян Охлссон снялся еще в двух фильмах, но становиться актером не пожелал.
Про него лишь известно, что он стал компьютерным специалистом. А еще у него два ребенка. С журналистами Ян общаться не любит, а потому про личную жизнь нет другой информации.

Маленькую сестренку Эмиля Иду сыграла Лена Визборг.

Она также не стала актрисой. Как пишут в прессе, сейчас она работает (или работала) дизайнером одежды.

Так что сегодня можно смело пересмотреть "Эмиля".Фильм остаётся таким же интересным,как и в детстве.

https://youtu.be/TVwXiehl9AE?si=OYcsLmy1bl5BoZid