Советую посмотреть

Режиссёр: Мартин Скорсезе
Жанр: драма, мелодрама, комедия
Год: 1974
Страна: США

Продолжаем вспоминать дебюты (Ну или почти дебюты) именитых режиссёров, первым был "Шугарлендский экспресс" Спилберга (Советую посмотреть фильм "Шугарлендский экспресс" (The Sugarland Express)), а теперь - "Алиса здесь больше не живёт".

Справедливости ради скажу, что это третий крупный проект в фильмографии Скорсезе, но именно благодаря нему началось восхождение режиссёра на голливудский Олимп.

Сюжет
Алиса - обычная женщина средних лет, которая живёт с не по годам смышлёным сыном и мужем-тираном, пытаясь сглаживать все острые углы в весьма натянутых семейных отношениях. Естественно, работа мужа является единственным источником дохода семьи. И, как это бывает, мир Алисы, такой привычный и заурядный, переворачивается с ног на голову, когда муж внезапно погибает. Теперь они с сыном остались практически без средств к существованию, поэтому овдовевшая женщина продаёт собственный дом и все ненужные вещи. Перед ними открывается вся Америка с безграничными возможностями, угнаться за которыми не так уж просто. Сможет ли Алиса начать новую жизнь? Исполнить свою давнюю мечту о карьере певицы? Или она обречена вечно скитаться в поисках этой самой "новой жизни"?

Да, в сюжете нет ничего захватывающего и экстраординарного, это простая история обычной женщины, но именно такие истории обычно достигают глубинных уголков нашей души и говорят, что второй шанс есть почти всегда, главное суметь им воспользоваться, а если не получилось... воспользоваться третьим)

Актёры и персонажи
Главную роль исполнила Эллен Бёрстин, за что совершенно заслуженно получила Оскар. Во-первых, это роль матери "трудного ребёнка", ради которого она готова на всё, но никак не способна найти с ним общий язык. Во-вторых, это роль маленькой наивной девочки в теле тридцатилетней женщины, слепо следующей своей мечте, которую давно упустила.А, ну и скорбящая жена на грани нервного срыва, но это только чуть-чуть.

Сына Алисы сыграл Альфред Лютер III. Ничего не могу сказать по поводу его игры, ну, это просто мальчик, который реагирует на всё происходящее не то чтобы естественно, но думаю, оправдать такое можно в силу возраста как актёра, так и его героя.

Также нужно отметить яркие второстепенные образы: Бен - молодой и очень вспыльчивый любовник Алисы, которого она встречает после смерти мужа в другом городе (Харви Кейтель), Фло - официантка в кафе, где устроилась на работу Алиса (Дайан Лэдд) и, конечно, Дэвид - ещё один ухажёр Алисы тоже не без тараканов в голове. (Крис Кристофферсон).

Ещё тут есть Джоди Фостер. Начиная с этого фильма (может чуть раньше) за ней закрепился образ развязной и излишне самостоятельной девочки, который чуть позже закономерно преобразовался в Ирис из "Таксиста".

Если говорить о фильме в целом, это очень размеренное кино с оригинальными режиссёрскими решениями (По части раскрытия персонажей). Чего стоит одна только минималистичная вступительная сцена, которая не только отсылает к "Волшебнику из страны Оз", но и многое говорит о главной героине. Помимо этого нужно сказать Мартину Скорсезе спасибо, за безупречное сочетание комедии и жесточайшей драмы, воссоздание которого точно нельзя назвать простой задачей. Поэтому фильм воспринимается очень легко, можно сказать, мелодраматично.

Любителям хороших фильмов об обычной жизни, которая порой не так уж плоха, несмотря на все отвратительные обстоятельства, этот фильм посмотреть точно стоит. Да, и любителям творчества Скорсезе он тоже, как ни странно, скорее всего понравится. Потому что есть в этом кино, как и в любой гангстерской драме, что-то романтичное и поистине сентиментальное.

Фильм на КП: https://www.kinopoisk.ru/film/7742/

Не знал, что аниме (не побоюсь этого слова) могут нести в себе такие смыслы.

Привет. Я Сидзуку. Мне 14. Я учусь в 9 классе школы, пишу стихи к песням и просто обожаю книги! Мои ровесники живут обычной размеренной жизнью: кто-то старается получать хорошие оценки для аттестата, кто-то робко влюбляется, кто-то просто плывет по течению. И я вместе с ними. Только с книгами ну никак не расстаюсь.

Так бы рассказала о себе героиня этого прекрасного фильма от Хаяо Миядзаки.

14 лет — возраст, когда человек переходит через порог, разделяющий детство и взрослую жизнь. Это тот период, когда мы начинаем спрашивать себя: а кто я? Чем я буду заниматься? Кем я вырасту?

И что же поможет нам понять это? Любовь? Пример другого человека? Призвание?

Видимо, все вместе.

Встреча с Сэйдзи, который занимается изготовлением скрипок и едет в Италию учиться этому ремеслу, наталкивает Сидзуку на мысль: «Хорошо, его призвание делать скрипки, он уже на пути к своей цели, знает чего хочет. Но чего же хочу я? Почему я позади? Почему я еще ничего о себе не знаю?!»

Пока он в Италии, она решила плыть против течения всей жизни и посвятить всю себя на написание повести. Этот шаг приблизит ее к пониманию себя. Приблизит ее к тому этапу, на котором сейчас Сэйдзи.

Через месяц тяжелого, кропотливого труда, повесть была готова. Конечно, она получилась наивной, сырой, непродуманной. Как и скрипки Сэйдзи.

Талант… Он как драгоценный камень. Становится драгоценным только при должной обработке. И чем она сложнее, чем больше времени и сел было на нее потрачено, тем ценнее будет камень.

Если ваш камень не обработан, это не значит, что у вас нет будущего. Ведь, как решила Судзуки, счастье есть лишь тогда, когда ты знаешь кто ты. И только лишь в этом случае, ты достоин любви. Нет!

Прелесть жизни есть в самой жизни. В процессе огранки и обработки самих себя. В конечном итоге, мы станем счастливыми и драгоценными, как самые дорогие камни.

Есть ли наш талант тот самый «шёпот сердца»? Слышим ли мы его в шумном потоке нашей бурной жизни? Послушайте.

Жанр: комедия, драма

Год: 1957

Режиссёр: Федерико Феллини

Страна: Италия

Рейтинг на кинопоиске: 8.0

https://www.kinopoisk.ru/film/63929/

Вчера впервые довелось посмотреть эту гениальную кинокартину Федерико Феллини. Я в восторге! К сожалению, у меня пропала способность раскрашивать чёрно-белые фильмы в голове во время просмотра. Раньше у меня с этим было лучше.

Главная героиня -- Кабирия -- работает проституткой в Риме, у неё всё есть, она даже смогла накопить денег на маленький собственный домик на окрайне города. Она внешне очень циничная и самодостаточная барышня, но глубоко в душе всё ещё наивная и романтичная девушка в поисках другой жизни и настоящей любви.

Очень интересно путешествовать вместе с ней по, возможно, карикатурному, Риму 50-х годов, заходить в варьете, побывать дома у знаменитого режиссёра, увидеть модные тогда автомобили и даже религиозную процессию.

Советую всем, кто не боится чёрно-белых фильмов и очень эмоциональных героев.

Пересматриваю сериал "Спрут", с Микеле Плачидо. Первый сезон.
В маленьком городке в Сицилии убивают комиссара полиции. На его место по протекции супер влиятельного чиновника назначают Коррадо Каттани.
Каттани приезжает в город с женой и дочерью. Довольно быстро раскрывает и убийство комиссара Маринео, и убийство графини убитой с ним вместе. Очень быстро организовывает рейд, задерживая бандитов наркомафии и разматывает финансовые потоки преступного капитала. Но, он глубоко несчастен. Причина его несчастья жена Эльза, которая изменила Каттани. Удерживает его в браке с этой особой - дочь. Ради дочери он прощает неверную и живёт с ней, хотя и опустошён, раздражён, несчастен. От этого невесёлого положения его спасает смертельная игра, которую он начал в борьбе с оргпреступностью.
Но. Неверная жена изменяет Каттани ещё раз, уже с прикормленным его врагами журналистом подонком. Это окончательно выбивает его из колеи и он прогоняет жену. Дочь, чувствуя, что мать разрушила жизнь отца со скандалом остаётся с ним, на свою беду. Глубоко несчастный Каттани, находит утешение в объятиях графини наркоманки. А враги не дремлют, похищают его дочь, окончательно ломая и без того ослабевшего от житейских бурь человека.
Каттани теряет дочь, любовницу, работу и совершенно раздавленный, загнанный мстит своим врагам их же методами.
Первые серии сохраняется стойкая неприязнь к жене Каттани, но после того как погибает его дочь, остаётся только жалость к этой ветреной особе. Ветреность жены Каттани является причиной появления бескомпромиссного борца с нелюдями.
В этом случае прелюбодеяние одной женщины, хоть и принесло множество несчастий ей и её семье, а вот обществу оказало неоценимую услугу. Эволюция Каттани в демона правосудия началось именно с этого неприглядного факта...

Уже на этапе подготовки к съемкам фильм «Невыносимая тяжесть огромного таланта» с Николасом Кейджем не мог не заинтриговать: Ник Кейдж играет Ника Кейджа. Сюр и истерику такой заход гарантировал. Ну ладно, если не истерику, то внимание – точно. Даже люди, не входящие в фан-клуб Кейджа, что-нибудь да слышали о перипетиях его карьеры: взлеты и падения, потом падения без взлетов. Это же дико интересно, как сценаристы обыграют его участие в нишевых фильмах за последние годы. Обыграют? Не сомневайтесь – обыграют:

- Черт! Почему им не нравится, что я много снимаюсь? Быть актером – это моя работа. Сниматься – это моя работа! Поэтому и снимаюсь!

Я как раз из тех, кто в фан-клуб Кейджа не входит. Да, «Без лица» - это сильная вещь, вызывающая приятную ностальгию. Но в целом – Кейдж и Кейдж. Но и у меня любопытство разыгралось – ожидалась комедия абсурда, жестко стебущая индустрию Голливуда. Получилась ли сатира? Да. Могло быть лучше? Да. Но и то, что получилось, как минимум - хорошо.

В фильме про Николаса Кейджа, где главного героя играет сам Николас Кейдж, мы ждали честных издевок над собой. С этого фильм и начинается. Ник Кейдж играет актера, дела которого идут не очень хорошо: его не зовут в блокбастеры, и он снимается в сомнительных малобюджетных фильмах. Зато снимается часто! Денег у него нет, но есть долги, проблемы с семьей, стандартный актерский нарциссизм и воображаемый друг – молодой Ник Кейдж. Все круто.

В фильме не нужно искать сюжет – он тут нужен только для того, чтобы как-то оформить главный концепт. Сами создатели прекрасно это понимают и совершенно не стесняются этого. Главные герои рассуждают о своем будущем фильме:

- Можно снять фильм о нас.

- А что, это хорошая идея.

Вот об этом и есть фильм. С метаиронией тут все в порядке. Возможно, сценаристы издевались не только над Кейджем, но и над собой, то есть теми людьми, которые и придумали это действо:

- Что у тебя там?

- Вдохновение свыше – ЛСД.

Вся сцена под наркотиками – это праздник киномана. Истерично и умилительно. Лучшая сцена всего фильма. Ближайший конкурент – это сцена, в которой Ник Кейдж приходит в музей имени Ника Кейджа и видит у хозяина свою «уродливую» скульптуру:

- За сколько ты купил эту уродливую статую меня?

- За 6 тысяч.

- Я ее куплю у тебя за 20 тысяч.

Да-да, уморительная отсылка к актерскому нарциссизму Кейджа. Таких веселых моментов в фильме не сказать, что очень много, но они есть – фильм смотрится легко и желания перематывать не возникает.

В результате «Невыносимая тяжесть огромного таланта» - это хорошее кино, которое не пытается выдать себя за гениальную деконструкцию жанра. Это просто хорошее кино с хорошими актерами, наполненное метаиронией и местами работающей как надо сатирой. Это такое легкое бадди-муви с примесью самоиронии. Да и что нам еще нужно от нового фильма с Николасом Кейджем? Или по словам одного из героев:

- О боже! Это же бляд…кий Ник Кейдж!