Однажды гулял по Эрмитажу и неожиданно для себя наткнулся на эту картину. В пустой комнате на меня смотрели два известных апостола, а вокруг ни души. Питерские китайцы слушали экскурсоводов в соседних залах, и у меня было 5 минут спокойно постоять рядом с известным шедевром.
Сдержанная и лаконичная работа. Много символов и контрастов, святые книги и ключи от рая. А самое главное - это они ругаются из-за поведения Петра или просто обмениваются опытом? Разберемся!
Эль Греко – «Апостолы Петр и Павел», 1592
В случае Эль Греко всегда нужно начинать с контрастов. Опыт и седина у Петра, решительность и твердость Павла. Некоторые интерпретируют картину как срыв покровов – Павел обвиняет товарища апостола в лицемерии: мол Петр забил на миссионерскую миссию, и тусит только с христианами, хотя раньше убеждал учить всех желающих.
Хотя и у Павла есть свои скелеты в шкафу - до того, как стать апостолом, он очень успешно рубил христиан направо и налево. Это потом уже в чистом поле его переубедил Бог, мол некрасиво себя ведет. Но сейчас он уже один из лидеров христианств, может даже Петра покритиковать.
Но посмотрите на эти взгляды и общий тон работы – разве они спорят? Скорее художник показывает обмен опытом двух противоположностей.
Повтор от художника, картина была написана примерно в 1605—1608 годах. Сейчас находится в Стокгольме:
Также на картине куча занятных деталей: книги олицетворяют путь героев в христианстве (Евангелие и книга Деяний, где оба ключевые персонажи), лица и одежда выполнены в немного разных техниках и дают любимый контраст, интересная композиция – Павел опирается одной рукой на свои тексты, а другой просит поддержку у Петра. У Петра же в руках ключ от Небесного Царства, все на своих местах.
Кстати, даже одежда имеет значение. В византийской иконописной традиции золотой цвет принадлежит наивысшим святым в карьерной лестнице, красный следует за золотым. Вот такая цветовая иерархия на картине)
А вот еще одна версия Эль Греко, Павел тут обзавелся своим традиционным атрибутом - мечом. Как видите, на картине дружба, мир, жвачка:
Да, не любители синих занавесок, это живопись 16 века, да еще и Эль Греко. Тут каждый жест - символ, а не прихоть искусствоведа. Дело в том, что художник набрался техник и всяких фишек у известных итальянских маньеристов (одна из самых символичных школ в живописи, сплошь тайные знаки и ключи к прочтению картин).
Это влияние наложилось на византийское и греческое начала мастера. На самом деле Эль Греко - это прозвище (по-испански Грек), настоящее имя Доменико Теотокопули, ну и начинал он именно как византийский художник. Жадный до новых знаний и открытий, он поехал учиться в Италию к модным маньеристам и крутым художникам Возрождения.
А после того, как раскритиковал Микеланджело и предложил снести его «Страшный суд», заменив на свой более целомудренный и искусный вариант, художнику предложили проследовать из Италии подальше. Так он и обосновался в Толедо, прекрасном испанском городишке.
Фреска Микеланджело «Страшный суд», украшает Сикстинскую капеллу. Как видите, уверенности в своих силах у Эль Греко было не занимать:
Немного отвлекся. Еще одна интересная деталька - Эль Греко мог изобразить себя на месте Павла. К 1592 году художнику было предположительно 51 год (в 1601 году есть записи о приглашении на юбилей художника, славные 60 лет), и чуть позже он написал «Портрет старика», предположительный автопортрет.
Сравните сами с Павлом:
Когда я проходил через ту комнатку в Эрмитаже во второй раз, уже было не протолкнуться - несколько экскурсионных групп, сотни китайцев и немцев с фотоаппаратами. Повезло с удачным таймингом в первый раз)
Эх, надо бы вернуться в Эрмитаж. Возможно, меня ждет еще одна неожиданная встреча?
Другие истории из мира искусства в моем телеграме: https://t.me/picturebymaslo
Добра!
