Совсем тихо и незаметно мимо отечественного зрителя прошла "Зима" - даже не экранизация, а скорее фанфик по мотивам цикла повестей Оскара Лутса. Жил такой эстонский писатель в первой половине прошлого века и писал о быте и чаяниях простых эстонских хуторян. Писал он действительно хорошо, поэтому был замечен мировым сообществом, и по сей день остается единственным эстонским автором, который добился признания в мировой литературе. Так вот новый фильм стоит внимания. Вопреки ожиданиям он оказался лучше, красивее и душевнее, чем можно было предположить, учитывая предыдущую экранизацию по мотивам лутсовской "Осени".

Для лучшего понимания предпосылок к созданию фильма осмелюсь провести небольшой экскурс в историю произведения. Изначально Оскар Лутс, мотаясь в поиске работы по северо-западу Российской Империи, решился написать небольшую повесть про эстонских школьников начала 20 века, основываясь на своих воспоминаниях о жизни в сельской местности, и назвал ее "Весна". Повесть получилась яркой, веселой, характеры - запоминающимися, а книга, изданная Лутсом за свой счет, внезапно нашла восторженных читателей. Затем Лутс принялся за следующее произведение с теми же самыми персонажами, но уже повзрослее: книга называлась "Лето". Главные герои – молодые люди из первой книги, кто-то из них уехал в областной центр (и даже в Россию), кто-то остался хозяйствовать на родительских хуторах или вошел в семейный бизнес. Как и в первой части в центре книги - проделки местного озорника никогда не унывающего Йозепа Тоотса. Кстати поэтому в итоге весь цикл произведений назван "Истории Тоотса". После "Лета" Лутс написал две маленьких повести "Будни" и "Свадьба Тоотса", и, наконец, завершил цикл романом "Осень". Закономерно "Осень" была уже не очень-то и смешной книгой, все персонажи выросли, кого-то жизнь сильно потрепала, а кому-то еще предстояло встретить собственные испытания на человечность.

Цикл произведений был настолько популярен в Эстонии, что в 1969 году экранизировали "Весну" ("Kevade"), причем съемки проходили в той самой местности и в той самой школе, которые были прототипами обстановки в оригинальной повести. Фильм до сих пор считается лучшим из снятых в Эстонии за истекшее столетие. В 1976 успешно сняли "Лето" ("Suvi"), пригласив тех же самых актеров. После развала СССР эстонцы в 1990 году выпустили "Осень" ("Sügis") – несмотря на присутствие ряда актеров из предыдущих фильмов, кино получилось слабым, сильно урезанным по сюжету, а также с совершенно неуместными русофобскими выпадами. Чего-чего, а ненависти к русским в произведениях Лутса никогда не было, более того, герои "Весны" в нескольких главах участвуют в сражении с барчуками – немецкими школьниками, олицетворяя борьбу прибалтийских крестьян против немецких порядков и экспансии.

Именно по этой причине мои опасения насчет "Зимы" были обоснованы. Учитывая сложную геополитическую обстановку, учитывая настроения определенной части прибалтов по отношению к восточным соседям, в "Зиме" можно было ожидать нелицеприятные высказывания и намеки.

Но надо еще в трех словах объяснить тем, кто не в теме, почему и откуда взялась "Зима". В 1992 году один человек объявил, что получил в наследство незаконченные рукописи самого Оскара Лутса, которые содержали наброски для продолжения историй о Тоотсе под названием "Зима" ("Talve"). Правда, саму рукопись этот человек так не показал, а предъявил обработанную, якобы приведенную в порядок, версию недописанного произведения. По сей день неизвестно, действительно ли это наброски Лутса или фейк. Некоторые исследователи склоняются к версии, что Лутс действительно собирал материалы для романа, и в целом стиль незаконченных глав напоминает писателя. Как бы то ни было, но полноценным романом там и не пахнет, и "Зима" больше представляет интерес в качестве загадки – на всякий случай "Talve" поспешно издали за авторством Лутса.

Однако отсутствие авторского продолжения не помешало режиссеру Эрго Кулду взять да и снять собственную версию того, что, как я и упомянул вначале, является фанфиком, а не экранизацией.

Теперь после долгого предисловия можно перейти непосредственно к фильму.

В первую очередь в глаза бросается шикарный визуальный ряд. Режиссер с самого начала сказал, что попытается показать красоту Эстонии, ее поля, леса, луга, пашни. А какое там закатное небо над хутором! Смотреть фильм можно исключительно ради пейзажей этого уголка мира.

Далее мы знакомимся с главными героями. Паунвере и окрестности, 1942 год, Эстония под немецкой оккупацией, что, впрочем, не сильно влияет на провинциальную жизнь хуторян. Читавший книги или смотревший предыдущие фильмы с ужасом узнает, что по мнению сценаристов Йозеп Тоотс сгинул в сибирских лагерях (я сначала ужаснулся, но в целом характер Тоотса мог привести его к такой судьбе) – напомню, что Эстония вошла в состав СССР в 1940 году, буквально перед самой Войной. Тээле по-прежнему хозяйка хутора Райя (да, это всё та же самая актриса Рийна Хейн из оригинальной трилогии, это прямо восторг), живет с взрослым сыном Оскаром. Оскар – достойный потомок отца, такие же хулиганские проказы, но и твердая решимость следовать задуманному. Тут же в Паунвере семейство Кийров. Старый Кийр (да, Маргус Лепа – тоже актер из трилогии) вступил в ряды нацистов и ведет пропагандистскую передачу на местном радио – опять же ну очень ожидаемо. Сын Кийра по имени Фриц служит у фашистов то ли секретарем, то ли телефонистом, и является точной копией своего отца в детстве – такой же неуклюжий, недалекий и самодовольный.

На хутор Сааре из Австрии приезжает наследник – Арнольд Тали (сын главного героя "Весны") и решает, что делать с хутором. Там же на хуторе живет семейная пара батраков с приемной дочерью, которые не в восторге от приезда хозяина, так как теперь им угрожает выселение.

Ну и дочь зажиточного, но скупого торговца из Паунвере (новые персонажи) претендует на роль невесты Оскара Тоотса, тому вроде как нравится сиротка из Сааре. В общем, там классический любовный треугольник или даже пятиугольник – довольно простой сюжет, который в себе особого смысла не несет.

Сюжет действительно не блещет оригинальностью. Но, во-первых, фильм очень красивый, актеры что старой, что новой школы играют превосходно (хотя сын Арно Тали смотрится чересчур современно). Во-вторых, это кино – зарисовка из жизни маленького не всем известного кусочка мира, а ведь там тоже жили люди, о чем-то мечтали, на что-то надеялись, думали о будущем своих детей. Имея некоторое представление и любовь к эстонской литературе, я не могу поверхностно относиться к Эстонии и ее истории. Это маленькое государство постоянно находилось и по сей день находится между молотом и наковальней, и понятно, что им очень хочется иметь свою собственную аутентичную культуру, свои традиции, своих деятелей. Несмотря на позитивную концовку, у меня в голове застряла мысль, что через несколько лет по окончании войны все эти хутора, передающиеся по наследству, эти трудолюбивые люди снова попадут под власть другого государства, другого режима, другой идеологии. И что характерно – главных героев скорее всего либо расстреляют или отправят в лагеря (Кийры, Тоотсы), либо они эмигрируют на чужбину (Тали, Рая). Возможно, я слишком люблю цикл произведений Лутса, что позволяю себе думать не в имперском ключе, а с точки зрения простого хуторянина, которому важно, не кто нынче у власти, а взошла ли рожь на поле, или где достать доски, чтобы подлатать коровник.

И наконец, в-третьих, огромный плюс фильма – следование авторскому стилю. Герои ведут диалоги, шутят, ведут себя, на мой взгляд, очень по-лутсовски. Сценаристы постарались не сильно всё испортить, и за это им спасибо. А поклонники найдут в фильме большое количество отсылок к книгам и фильмам: в аптеке герои встречают Яана Имелика (тоже актер из трилогии), во время танца троица с грохотом валится на пол, как в "Весне", Тоотс снова стреляет из пистолета и опять раздевает Кийра догола, и тот попадает в еще более неловкую ситуацию, чем его отец. Будет и кадр с паунверской (паламузской) школой, где нынче музей.

В фильме не замечены какие-либо нападки на русских и на Россию (за исключением судьбы Тоотса старшего). Фашисты показаны глупыми, смешными и беспомощными, в одной из сцен оберштурмбанфюрер выступает перед селянами, а кто-то из толпы кричит "говори по-эстонски, лысый". Да и с самого начала фильма, как только мы видим Кийра в немецкой форме, сразу становится понятна расстановка акцентов. Мой большой поклон режиссеру (может, я, конечно не все разглядел), что тот не стал набивать политические очки на классике и создал душевную и красивую картину без оглядки на идеологии, поиск правых и виноватых, на национальные и исторические сравнения. Таковы были книги Лутса. И я в восторге от экранизации, и очень рекомендую всем, кому интересен современный (и не очень) эстонский кинематограф.