Сообщество - Архитектура и дизайн интерьера

Архитектура и дизайн интерьера

2 170 постов 6 100 подписчиков

Популярные теги в сообществе:

1730

Art Deco, как полноценный архитектурный стиль.

Думаю, что вид этого чёрно-золотого орнамента с заставки не одному мне навеет кадры из фильма "Великий Гэтсби". И не зря, ведь это как раз то самое время и место. Уже в 1928 году, через 6 лет после событий романа, начинается строительство ярчайшего представителя Art Deco в архитектуре - Крайслер Билдинг. При всём этом - формы здания вдохновлёны дизайном автомобилей выпускаемых "Chrysler Corporation" после 20-ых годов. Он по сей день считается самым красивым небоскрёбом Нью-Йорка.

Декоративное искусство, взявшее свое начало во Франции начала 20-го века получило звучное название ар-деко. Оно стало знаковым стилем для высших слоев общества, признаком преуспевания и хорошего вкуса. Такое признание ар-деко получил благодаря умелому и гармоничному сочетанию элементов классического искусства с веяниями модернизма, примитивными и этническими мотивами оформления интерьера. Он передает особое настроение и образ жизни, а датой его рождения считается 1925 год, когда в Париже прошла грандиозная "Международная выставка современных декоративных искусств и промышленных изделий". На ее основе опубликовали двенадцать томов энциклопедии новых произведений декоративного искусства – там и появилось название “ар-деко”(Art Deco).


Ар-Деко считают первым среди стилей XX века и одновременно последним из всех известных художественных стилей в мире. В нём гармонично переплетаются обтекаемость и неоклассицизм, игривость и грациозность, а также элегантность и монументальность. Он сумел сочетать прямые линии, классику и симметричность, а также извилистость, которая возникает неожиданно при переплетении экзотики и некоторых вымышленных существ. Ар-деко показал миру новые образы, сочетая при этом абсолютно не сочетаемые вещи: утонченность красоты мира и неприличную роскошь буржуазной прослойки общества.

Это стиль намеренно дорогой и солидной красивости. В отличие от своей современницы, строгой и функциональной архитектуры авангарда, деко не строил новый и справедливый мир будущего. Он давал возможность наслаждаться жизнью здесь и сейчас. Несколько снобистское отношение к деко у некоторых искусствоведов на Западе связано с тем, что этот стиль процветал в Америке – и доказал, что кое в чем Новый Свет может превзойти “старую” Европу. Коктейли, джаз и ар-деко переносили в Лондон, Париж и Милан ощущение радости жизни, охватившее Америку, не видевшую разрушений и жертв Первой мировой. И хотя Европу вскоре настигли новые политические и военные конфликты, а Америку – Великая депрессия, ар-деко стойко противостоял пессимизму. Его “добило” лишь вступление США во Вторую мировую войну.


Хотя термин ар-деко возник в 1925 г., он не был часто употребляемым до смены отношения к этой эпохе в 1960-х. Мастера стиля ар-деко не входили в некое единое сообщество. Движение считалось эклектичным, находившимся под влиянием нескольких источников.


Самым известным архитектором ар-деко во Франции был Робер Малле-Стивенс – он застроил в Париже целую улицу, которую назвали его именем. Легендарные дизайнеры – Жак-Эмиль Рульманн, Андре Гру и Поль Ириб – создавали интерьеры, где мебель, аксессуары, росписи объединялись в единое, предельно декоративное целое. В Нью-Йорке все то же самое с успехом делал Эли Жак Кан – он оформил вестибюли двух десятков небоскребов. Джозеф Урбан выстроил в стиле деко павильоны на выставке “Век прогресса” (1933) в Чикаго.

1. Предельно интенсивное звучание открытых цветов, сопоставление контрастных хроматических плоскостей, яркость цветов. Характерные: чёрный, золото, бирюза, серебро.

2. Смелое использование ступенчатой формы и широкие кривые (в отличие от извилистых, природных кривых модерна).

3. Использование картушей, шевронов. Зиккураты, фонтаны, мотивы лучей солнца.

4. Граненые, кристаллические, фасеточные формы.

5. Граненая скульптура и горельефы.

5. Богатые орнаменты, геометрические, цветочные мотивы.

6. Алюминий, нержавеющая сталь, лак, бакелит, хром и инкрустации.

7. Массивные конструкции из металла. При возведении зданий стали применять огромные по величине округлые и квадратные балясины и двутавровые колонны. Иногда металлическую отделку в дизайне имитировали дешевой технологией, в состав которой входил крашеный бетон, стекло и хром.

8. Прямоугольные простые с большими поверхностями стекол окна. Часто украшены декоративными решетками, богато орнаментированными фигурками животных и растительных мотивов узорами.

9. Простые плоские орнаментированные металлические или деревянные двери, часто с декоративными решетками.

Нельзя не упомянуть советский ар-деко:

«Рабочий и колхозница»

«Аэропорт»

Источник: https://vk.com/archinspire

Показать полностью 18
168

Как бы выглядел дом Сипсонов в разных архитектурных стилях

Стиль Тюдоров

Колониальный стиль

Деревенский стиль

Викторианский стиль

Традиционный тип североамериканского сельского дома XVII-XX веков

Средиземноморский стиль

Стиль Ар-деко

Современный классический стиль

Вы можете найти еще много интересных материалов по архитектуре и дизайну на моем канале в Telegram


https://t.me/Conopus

Показать полностью 8
17

Ответ на пост «Симбиоз стилей старой и новой архитектуры»1

Германия, Магдебург:

Фотографировала, естественно, на кепку.

Показать полностью 3

Освещение в квартире. Ужасные ошибки и как их не допустить

Когда идёт ремонт - все забывают про освещение - и это понятно, ведь такое ощущение, что до него ещё очень долго добираться.

Однако это ошибочное заблуждение, поэтому если вы сейчас в ремонте,  скоро будете его делать или создавать интерьер с нуля, советую почитать то, что ниже, это поможет не допустить этих самых ошибок.

И по старой доброй традиции, для тех, кому нравится больше смотреть, ролик вот тут.

Меня зовут Ренжин Сергей. Я помогаю создавать комфортное пространство с помощью такого инструмента как света.

и сегодня я назову 5 самых ужасных ошибок в освещение при ремонте - и сразу назову решения, которые не дадут эти ошибки допустить.

Итак, на 5 месте:


Ситуации, когда мы не разделяем функциональное и эмоциональное освещение - а это очень разные инструменты.


Функциональное освещение отвечает за комфортное нахождение в каждом помещении. Достигается это за счёт равномерности и отсутствия световых ожогов. Например, в детской света нужно чуть больше - чтобы зрение у деток было в безопасности, допустим, при чтении. А в спальне прям минимум света и буквально пара акцентов для чтения перед сном, если вы конечно любите читать.

Примеры функционального освещения:

А вот эмоциональное - только на 30% инструмент света, и на 70% - элемент декора.

Примеры эмоционального освещения:

РЕШЕНИЕ - соблюдайте очерёдность.


Сначала утвердите расстановку и спецификацию светильников для воплощения функционального освещения.

И потом уже можно внедрить что-нибудь из эмоционального – например, сценарий ночной подсветки для комфортной атаки на холодильник или визит в уборную.

На 4 месте - разная цветовая температура.


Последние время все реже и реже, но все таки – люди продолжают эту ошибку допускать.

Опасно это тем, что разная цветовая температура мгновенно забирает на себя внимание и крадёт его у всей той красоты, что вы придумали с дизайнером интерьера.


РЕШЕНИЕ - для функционального освещения - покупайте свет одного бренда и желательно в одном месте. Чтобы продавец мог устранить это, если случайно ошибётся при поставке.


Необязательно, что в это был прям дорогущий итальянский или немецкий бренд. Главное, чтобы он решал поставленные задачи и воплощал вашу задумку.

3 место - применение ламп.


Казалось, нет ничего проще - купить лампы. Но есть, так сказать, нюанс - лампы это расходный материал.


Если вы используете светильники с лампами - добиться комфортного света надолго почти не возможно. Производителей ламп миллион. Ещё столько же есть видов ламп и их типов. Когда одна из них перегорит - а она перегорит. В этот самый момент пропадет эстетика и равномерность освещения. К тому же, их нужно постоянно держать в запасе и охотиться за ними во время шопинга.


Я считаю, что лампы - это рудимент индустрии и вообще не нужно их использовать, если вы делаете ремонт с нуля или решили провести глобальную реконструкцию.


РЕШЕНИЕ - не используйте светильники с лампами. (Да, я КЭП, понимаю)


Применяйте именно приборы освещения - там уже все на борту.

✓ Несменный светодиодный модуль

✓ Хороший корпус, который отведёт тепло и не допустит деградированные диодов

✓ Надёжный блок питания выносной или на борту с гарантией производителя

Вы удивитесь - но это будет даже выгодней хоть и изначально есть разница в цене!


Вот пример:

⁃ Стоимость светильника в Леруа Мерлен - +-500р. Хорошая мощная лампа от Osram ват на 15 - ещё 500 р.


+ постоянная головная боль об их замене и поисках нужной мощности и цветовой температуры.


А один хороший светильник с той же мощностью стоит в районе 1500 р. Но поскольку у него есть оптика - количество их нужно меньше + отсутствие головной боли во время эксплуатации.

Ошибка следующая - использование люстры как основной источник света в помещении.


В моём детстве иметь большую хрустальную люстру было предметов с гордости - ... но это было очень давно и сегодня уже не актуально


Люблю красивые люстры! НО! Важно понимать, люстра в первую очередь - элементом декора! А уже потом источником света.


В них же нужно вкручивать лампы - а про них мы уже поговорили в прошлом пункте. И часто эти лампы несут именно декоративную нагрузку, и ничего не освещают под собой.

Чтобы они это делали - нужно мнооооого ламп, ведь они светят не на поверхность, а во все стороны на 360 градусов. А когда сошных ламп много - сразу готовьтесь к постоянным световым ожогам, и ослеплению светом - дико некомфортно.


РЕШЕНИЕ: воспринимайте люстру в первую очередь как элемент декора, а не прибор освещения.


Я знаю, это не просто, ведь целые поколения делали наоборот - но вы справитесь!


пример красивой люстры как элемента декора

Номер 1 в моём Чарте ошибок - Это отсутствие проекта освещения.


Вы возможно полгода выбирали и согласовывали с супругом или дизайнером мебель и бытовую технику, расстановку и планировку.


Но если не подумать о проекте освещения - как только солнышко сядет - красота и комфорт создаваемый вами так долго - сразу закончится.


Вот что бывает, когда не подумал о проекте:

Пусть вас не пугает это словосочетание проект освещения.


Не всегда требуется прям концепция с разными сценариями. Иногда достаточно просто грамотной расстановки и полтора светильника - это быстро и стоит адекватно.


РЕШЕНИЕ - позаботьтесь о протесте заранее. От вас требуется Максимум пара встреч, а иногда и одной видеоконференции на пару часов.

Примеры хорошо продуманного освещения

Надеюсь, вам было интересно и полезно. Задавайте вопросы, с радостью на них отвечу.

Прикрепляю видео для тех, кому удобнее смотреть.

Показать полностью 23 1

Помогите разобраться

Ребята,Как построить такую фигуру в AutoDesk AutoCAD2020?

Не могу разобраться ,в универе в связки с короной ничего не объясняют ,а прислали вот такое задание !!Помогите !!!

Помогите разобраться
Показать полностью 1
147

«Мистический шар» в Тверской области

Местная достопримечательность Тверской области, находится недалеко от деревни Игнатово и Иваньковского водохранилища. Добраться до огромного шара, лежащего посреди густого леса, не так просто. За последние годы его популярность возросла, и туристы проложили дорогу, однако доехать до него получится только на внедорожнике. Шар расположен вдали от цивилизации, в глухой природе и окружен лесами, и болотами.


Вокруг истории его появления ходит множество легенды, но на самом деле, шар действительно свалился с неба.

Огромная конструкция размером с 4-х или 5-и этажный дом – это радиопрозрачный купол, покрывающий антенну, который провозили через лес на вертолете в 1986 году.

Говорят, что трос оборвался, и купол упал посреди леса.

По другой версии, его оставили в чаще, чтобы отвлечь противника от иных стратегически важных объектов.

По третий версии, НПО "Алмаз" в то время оформляло эту землю в собственность, для строительства базы отдыха, а для того чтобы "застолбить" участок, один из главных конструкторов договорился о забросе этого купола из Химок.

Кажется, что шар сделан из бетона, однако на деле это стеклопластик с сотами внутри. Сейчас туристами самостоятельно проделан вход в купол, и иногда там даже устраиваются концерты.

Акустика внутри сферы невероятная, каждый звук усиливается в несколько раз.

Внутри и снаружи шар исписан граффити.

Купол посреди леса выглядит по-настоящему постапокалиптично и заслуженно является одной из достопримечательностей области.

Координаты шара: N 56.83023° , E 37.06392°

Вы можете найти еще много интересных материалов по архитектуре и дизайну на моем канале в Telegram

https://t.me/Conopus

Показать полностью 5
26

Фотопроект "Окна мира" Андре Висента Гонсалвеса

Во время путешествия по Европе, фотограф Андре Висенте Гонсалвес (Andre Vicente Goncalves) часто обращал внимание на окна домов и фотографировал их. Когда у него накопилось достаточно материала, а интерес к окнам все не утихал, он решил вывести снимки в отдельный проект «Окна мира» (Windows of the World).


Предлагаю Вам ознакомится с коллажами из Европейских стран.

Португалия, Прая-да-Витория

Португалия, Понта-Делгада

Португалия, Эвора

Португалия, Аталайя

Португалия, Лиссабон

Португалия, Монтемор-у-Нову

Испания, Барселона

Италия, Венеция

Франция, Париж

Лондон, Англия

Голландия, Амстердам

Испания, Санта-Сусанна

Испания, Аймонте

Румыния, Бухарест

Румыния, Брасов

Голландия, Роттердам

Вы можете найти еще много интересных материалов по архитектуре и дизайну на моем канале в Telegram


https://t.me/Conopus

Показать полностью 16
59

Культурное наследие

В Барнауле после просьбы общественности признать дом объектом культуры, владелец снял с него резные наличники и карниз. Теперь дом стало сложнее признать памятником культуры.

Фото: Данил Дегтярев

Показать полностью 2
168

Кратовские дачи, фотопроект Федора Савинцев

Кратово - дачный поселок в Московской области, где в разное время проживали Михаил Зочщенко, Булат Окуджава, Сергей Прокофьев, Сергей Эйзенштейн и другие. В свое время эта земля принадлежала князьям Голицыным-Прозоровским, а в 1930-х годах стала активно использоваться для дачного строительства. Здесь прошло детство московского фотографа Федора Савинцева, у прадеда которого было два участка. Деревня стремительно меняется, но сохранилось несколько домов с интересной архитектурой и богатой историей. В своем проекте, который полностью снимался на iPhone, Сергей постарался передать настоящую атмосферу кратовских дач.

Вы можете найти еще много интересных материалов по архитектуре и дизайну на моем канале в Telegram

https://t.me/Conopus

Показать полностью 15
Отличная работа, все прочитано!