Black Maria Кино

Даже одна из главных ролей в самых кассовых и известных кинофраншизах далеко не всегда приносит славу после завершения этой серии фильмов. Так, например, случилось с этими актерами из популярных фильмов 2000-х:

Руперт Гринт - "Гарри Поттер"

Дэниэл Рэдклифф, Эмма Уотсон и Руперт Гринт - главные звезды "Гарри Поттера". После выхода последней части Эмма Уотсон снимается редко, но метко, оставаясь звездой крупных голливудских проектов, таких как "Маленькие женщины", "Ной", "Красавица и чудовище". Дэниэл Рэдклифф перепробовал множество самых разных громких ролей и в последнее время закрепился в жанре комедия. А вот Руперт Гринт снимается преимущественно в британских, а не международных проектах и чаще получает второстепенные роли.

Тэйлор Лотнер - "Сумерки"

За любовным треугольником серии фильмов "Сумерки" зрители наблюдали с огромным удовольствием. Однако после завершения франшизы Роберт Паттинсон и Кристен Стюарт быстро закрепили за собой статус серьезных актеров, снимающихся как в блокбастерах, так и авторских лентах. Тогда как Тэйлор Лотнер после съемок в провальном экшене "Погоня" крупных ролей не получал.

Джош Хатчерсон - "Голодные игры"

Еще один любовный треугольник, полюбившийся зрителям, развернулся в "Голодных играх". Дженнифер Лоуренс параллельно со съемками во франшизе обзавелась Оскаром и статусом одной из главных звезд Голливуда. Лиам Хэмсворт стал звездой сиквела "День независимости" и скоро заменит Генри Кавилла в сериале "Ведьмак". А вот Джош Хатчерсон довольствуется лишь малобюджетными и не особо успешными проектами.

Кэри-Энн Мосс - "Матрица"

Выход в 1999 г. "Матрицы" прославил практически всех, кто был связан с этой картиной. Киану Ривз стал еще большей звездой, Лоуренса Фишборна перестали путать с другими афроамериканскими актерами, и даже Хьюго Уивинг, сыгравший агента Смита, получил признание. А вот Кэри-Энн Мосс так и осталась Тринити из "Матрицы". Можно подумать, что она мало снимается в кино, но на самом деле у нее внушительная фильмография. Просто большинство ее проектов не получают массового интереса.

Шон Эстин, Доминик Монаган, Билли Бойд - "Властелин колец"

Трилогия "Властелин колец" прославила многих. Элайджа Вуд, Лив Тайлер, Вигго Мортенсен, Орландо Блум, Шон Бин, Кейт Бланшетт приобрели широкую известность. Но Шон Эстин, Доминик Монаган, Билли Бойд, исполнившие роли хоббитов, оказались неинтересны публике. Доминик Монаган появился в сериале "Остаться в живых" - и это самый громкий проект, с которым связаны имена этих актеров.

Орландо Блум - "Пираты Карибского моря"

Орландо Блум был звездой "Властелина колец", когда начал вместе с Кирой Найтли и Джонни Деппом сниматься в "Пиратах Карибского моря". Для его коллег съемки в этом экшене стали новым трамплином в развитии карьеры и увеличения популярности. Но Орландо Блум после этого снимался лишь в череде слабых малобюджетных проектов. Успех получили лишь новый проект Питера Джексона "Хоббит" и сериал "Карнивал Роу".

Эд Хелмс и Джастин Барта - "Мальчишник в Вегасе"

Выход комедии "Мальчишник в Вегасе" превратил в суперзвезд Брэдли Купера и Зака Галифианакиса. Эд Хэлмс после окончания трилогии снялся в громкой комедии "Мы - Миллеры", но с тех пор в громких успешных проектах замечен не был. Также успех трилогии не оказал положительного эффекта на карьеру Джастина Барта, для которого это была уже вторая звездная франшиза после "Сокровище нации".

Фамке Янссен, Джеймс Марсден - "Люди Икс"

В первых фильмах франшизы "Люди Икс" рыжеволосая героиня Фамке Янссен была одной из центральный героинь. Вместе с героями Джеймса Марсдена и Хью Джекмана они составляли своеобразный любовный треугольник. Однако со временем ее героиня все больше отходила на второй план, а перестав существовать внутри франшизы, Фамке Янссен не привлекала интерес публики своими новыми проектами. У Джеймса Марсдена дела обстоят получше, но очевидно, что особая слава "Людей Икс" на его карьеру не сильно повлияла.

Подписывайтесь на сообщество в Пикабу :)

В последние годы стало нормой возвеличивать женщин режиссеров и петь дифирамбы о том, какие они великолепные и талантливые. Правда часто оказывается, что факт принадлежности женскому полу - это самая главная их заслуга. А в списках великих кинематографисток оказываются те, кто при истинном равноправии полов считался бы второсортным "режиссеришкой".

Отсюда вопрос - а есть ли среди женщин действительно великие кинематографисты? Великие не за то, что вопреки чудовищному сексизму им (таким сильным замечательным) удалось снять кино, а за то, что их кино - великолепное?

Безусловно история мирового кино знает много громких женских имен - Аньес Варда, Джейн Кэмпион, Татьяна Лиознова, Кэтрин Бигелоу, Келли Райхардт, Нора Эфрон, Агнешка Холланд, София Коппола, Мира Наир, Лина Вертмюллер и многие другие давно общепризнанные фигуры.

К ним за последние годы присоединилась армия новых "великих" женщин. Грета Гервиг, Хлоя Чжао, Пэтти Дженкинс, Селин Сьямма, Ава Дюверней, Сюзанна Бир, Сара Полли, Элизабет Бэнкс, Жюлия Дюкорно, Карин Кусама и огромная куча других.

Многие из них сняли отличные фильмы. Но кого из этих женщин кинематографисток можно без всяческих "но" взять и приравнять, к заявившим о себе в последние годы мужчинам режиссерам? Кто сравнится с Кристофером Ноланом, Робертом Эггерсом, Ари Астером, Джорданом Пилом или Йоргосом Лантимосом?

Грета Гервиг? Возможно. Правда довольно забавно, что самой-самой режиссершой современности стала женщина, являющаяся супругом очень известного и влиятельного кинематографиста, стоящего у основ целого кинематографического направления "мамблкор" - Ноя Баумбаха. В свое время он сделал из Греты Гервиг громкую актрису, отдав ей главную роль. Но даже представлять не хочется, сколько шума поднимется, если кто-то осмелится заявить, что Гервиг стала великой благодаря мужу... Она великая исключительно благодаря своему таланту!

Когда-то раньше, когда Кэтрин Бигелоу снимала свои первые громкие ленты, везде и всегда упоминалось о том, что она является бывшей супругой Джеймса Кэмерона. Но чем известнее становится Гервиг, тем меньше ее имя упоминается в связке с мужем.

В конце 2010-х, когда женщины стали громко заявлять о себе как достойных режиссерского кресла, они в первую очередь заявляли, что мужчины не дают им снимать никакое другое кино кроме "женского". Они заявили - мы сейчас докажем, что можем снимать любое кино. Но видимо забыли о своих заявлениях, так как стали снимать на сто процентов основанные на идеях феминизма "Чудо-женщин", "Маленьких женщин", "Ангелов Чарли" и "Барби"...

Многие восхваляемые женщины режиссеры действительно очень хороши в качестве создательниц авторского независимого кино. Но это исключительная нишевая сфера, в которой справедливости ради никогда не притесняли женщин. Такие кинематографисты не превращаются в создателей блокбастеров. Даже если условной Хлое Чжао дают огромный бюджет и возможности, она не может снять студийное супергеройское кино так, чтобы это было феноменом, как это сделал условный Кристофер Нолан.

Многие женщины-режиссеры вызывают раздражение вовсе не потому что очень плохи. А потому что они обычные фильммейкеры, но их пытаются продать зрителям как какие-то феноменальные явления. Да, Элизабет Бэнкс и Оливия Уайльд очень красивые женщины, которые решили что им тесно быть только актрисами и стали заниматься режиссурой. Каждый новый их проект преподносят так, будто это чудо. Но что в них чудесного - большой вопрос. Обычные фильмы... Даже обидно за Барбару Стрейзанд и Джоди Фостер, которые начали заниматься режиссурой намного раньше и чьи отличные фильмы получали кучу критики в стиле "актриса не может снять хорошее кино"...

Но и это все терпимо. Настоящий гнев вызывают имена тех женщин режиссеров, которые были избраны "кем-то свыше" чтобы стать иконами. Вот вы знаете такого режиссера как Ава Дюверней? Она сняла отличный фильм "Сельма" и отвратный "Излом времени". Если вы почитаете какую-нибудь статью о ней, то узнаете, что это великий человек, самая крутая и значимая режиссерша современности. Она настолько крутая и значимая, что из нее даже сделали куклу Барби - мол именно такие женщины должны восхищать новое поколение девочек. Правда, если вы посмотрите на ее фильмографию, то останетесь в недоумении... "Сельма" и еще несколько снятых ей фильмов конечно хороши, но не до такой же степени. Отчего такие непомерные восторги? И такое несуразное ликование вокруг того или иного женского имени постоянно всплывает в прессе.

Вот в прошлом году Британский институт кино обновил список 100 величайших фильмов в истории. На первое место киносообщество водрузило фильм женщины режиссера (ну а кого же еще!) Шанталь Акерман. Лента называется "Жанна Дильман, набережная коммерции 23, Брюссель 1080" и как бы не была хороша и инновационна, уж точно не заслуживает первого места в списке. Она попала туда из-за феминизма. Также как многие-многие женщины режиссеры сегодня получают восторги из-за феминизма.

Если посмотреть на статистику представленности женщин режиссеров в кино, то их действительно всегда было мало. Сегодня мы видим как переписывают историю и запихивают в лучшие фильмы мира какую-то феминистскую нудятину, насильно пихают женские фильмы в победители фестивалей, расхваливают в прессе слабых режиссерш и их тривиальные фильмы. Успехи "Барби" преподносят как чудо чудесное, потому что его сняла женщина!!!, а не кто-то там мужского пола. Вновь пресса пестрит возгласами что женщина порвала Голливуд и его сексизм... Хотя ровно то же самое мы читали ровно 5 лет назад, когда пиарили "Чудо-женщину" Петти Дженкинс.

Это все конечно хорошо. Может и правильно. Но что из этих действий поможет женщинам режиссерам стать великими не в списках и заголовках, а в сердцах зрителей? Вот у вас лично какая женщина режиссер вызывает восторги в качестве творца, создающего кино, которое вы будете смотреть только из-за того, что ее имя есть в титрах? У кого есть уникальный авторский стиль, способный полюбиться миллионам зрителей во всем мире?

Подписывайтесь на сообщество в Пикабу :)

Думаю многих сериальная новинка "Исчезнувшие" (The Gone) привлекла исключительно благодаря высокому рейтингу. В IMDB у него 7,2 балла и восторженные отзывы.

"Исчезнувшие" - это неспешно разворачивающаяся интригующая история. Начинается все довольно тривиально. Молодая пара готовит ужин. Спустя 2 часа к ним в дом приходят гости - родители девушки. Дверь открыта, внутри никого нет. Телефоны обоих остались в доме, а на плите догорает ужин... Молодые люди исчезли.

Так мы знакомимся с двумя детективами - молодая коренная жительница Новой Зеландии, которой впервые поручили собственное расследование, и подавший документы на отставку опытный детектив из Ирландии. Они приезжают в провинциальный городок Новой Зеландии и начинают расследование. Причем у обоих есть особая связь с этим делом - женщина детектив родом из этих мест, а ирландец хорошо знаком с матерью пропавшей девушки, которая по совместительству является судьей.

Сначала детективы подозревают, что исчезновение пары - это месть судье, которая недавно усадила в тюрьму лидера гангстерской групповки. Но дело оказывается многогранным и далеко не таким простым. Девушка работала в компании, которая конфликтует с местным населением из-за земельных участков. А сам городок уже не первый год имеет мрачную славу - тут уже не раз оказывались убиты туристы. А их смерти выглядели как ритуал...

Главный минус сериала "Исчезнувшие" - это чудовищная медлительность. Хоть сериал из состоит всего из 6 серий по 1 часу длительностью, большую часть времени зрителям приходится наблюдать довольно вялые диалоги и переходы героев из одной точки назначения в другую.

К тому же если вы рассчитываете на завершенную историю, то "Исчезнувшие" вас разочаруют - создатели очевидно нацелены на съемки продолжения и оставили в конце крючок с исчезновением одного из героев истории.

Этот детективный проект погружает зрителей в малоизвестную культуру провинциальных городков Новой Зеландии, предлагает прекрасные виды природы и довольно интересную детективную историю с непредсказуемым и неординарным исходом. Так что если вы не против спокойного темпа повествования, то сериал "Исчезнувшие" вполне может стать вашим новым детективным любимчиком.

Подписывайтесь на сообщество в Пикабу :)

Джейсон Айзекс говорит, что как и все иногда мечатет о славе и огромных деньгах. А потом смотрит на своих очень успешных коллег актеров и понимает, что они живут ужасной засекреченной жизнью. Тогда как он, несмотря на впечатляющую фильмографию, легко может легко ездить в автобусе и ходить по улицам неузнанным.

Джейсон Айзекс родился в семье ювелира и раннее детство провел внутри еврейской общины. Окончив школу, он отправился изучать юриспруденцию, однако там начал выступать в театральном кружке и в итоге как только получил диплом, отправился в Лондон, чтобы профессионально изучать актерское мастерство.

Почти первых 10 лет он играл в театре и снимался в эпизодических ролях в сериалах. Первая более-менее крупная роль досталась ему в 1996 г. в фэнтезийной ленте "Сердце дракона".

Следом он снимается во второстепенных ролях в нескольких голливудских научно-фантастических проектах - провалившемся в прокате, но позже ставшим культовым "Сквозь горизонт" 1997 г., хитовом "Армагеддон" 1998 г. и провальном "Солдат" 1998 г.

Но узнаваемость и признание профессионального сообщества приходят к нему в 2000 г. (когда ему было уже 37 лет) после выхода исторической ленты "Патриот" Роланда Эммериха, где ему досталась второстепенная роль военного. Видимо не желая застревать в одном типаже, Джейсон Айзекс следом снимается в роли дрэг-квин в романтической драме "Сладкий ноябрь" 2001 г.

Джейсон Айзекс превращается в яркую второстепенную звезду, играющую преимущественно злодеев и вояк. Вы могли видеть его в "Черный ястреб" 2001 г., "Говорящие с ветром" 2002 г., "Смокинг" 2002 г. и получает одну из главных ролей в своей карьере - он исполняет Люциуса Малфоя в "Гарри Поттере" 2002 г.

Самый большой шанс прославиться и перейти к ролям первого плана актер получил в 2003 г. Ему доверили двойную роль мистера Дарлинга и Капитана Крюка в новой экранизации "Питера Пэна". Однако при бюджете 100 млн. долларов фильм оборачивается громким финансовым провалом.

В итоге Джейсон Айзекс так и остался героем второго плана. Вы могли видеть его во множестве крупных успешных проектах: "Девять жизней" 2005 г., "Хороший" 2008 г., "Не брать живым" 2010 г., "Погоня" 2011 г., "Пресная вода" 2013 г., "Ярость" 2014 г., "Афера под прикрытием" 2016 г., "Лекарство от здоровья" 2016 г., "Смерть Сталина" 2017 г., "Отель Мумбаи: Противостояние" 2018 г., "Исповедь" 2021 г., "Операция Мясной фарш" 2021 г. и др.

Зато с середины 2000-х Джейсон Айзекс стал полноценной звездой малого экрана. Он снялся во множестве успешных криминальных и мистических проектов: "Государство в государстве" 2006 г., "Братство" 2006 г., "Пробуждение" 2012 г., "Преступления прошлого" 2011 г., "Раскопки" 2015 г., "Переполненная комната" 2023 г. и пр.

Также актер часто принимает участие в озвучке анимационных проектов. Сейчас ему 60 лет и в личной жизни у него все стабильно - он встретил свою супругу в 1988 г., вместе они воспитывают двоих детей. О своей карьере Джейсон Айзекс отзывается с иронией - было два фильма, которые сулили многое "Патриот" и "Питер Пэн". Но в итоге после успеха "Патриота" ему начали упорно предлагать одни и те же роли. А после провала"Питера Пэна" ему вообще перестали предлагать роли. Поэтому он говорит: "Каждый раз, когда я строю планы, Бог смеется надо мной... Мне постоянно то везет, то не везет. Но мне нравится моя работа, я не люблю когда остаюсь без нее."

Подписывайтесь на сообщество в Пикабу :)

Ну что, посмотрели самый хвалёный фильм 2023 года? Я посмотрела. И мало что могу сказать про него хорошего, несмотря на восторженные отзывы чуть ли не всех кинокритиков мира. "Барби" оказалась банальным пережевыванием проблем современных женщин.

Когда только-только появилась новость о том, что кинокомпания Warner вместе с производителем кукол Mattel собрались снять полнометражный фильм о Барби, было ясно: это будет дорогая реклама кукол.

Реклама Mattel действительно была нужна, так как еще в начале 2010-х весь мир облетели публикации о том, что нереалистично идеальная кукла Барби заставляет девочек стесняться и не любить свое собственное далекое от идеала тело. Эти публикации даже были подкреплены результатами научных исследований.

Mattel подстраивалась под социальные изменения и начала создавать кукол Барби разных размеров и разных цветов. Но статистика продаж все равно падала. В мире нового поколения людей, где стремление прекрасно выглядеть, красиво одеваться, гнаться за брендами и социальным успехом, сменилось активной критикой расизма, карьеризма, консьюмеризма и сексизма, Барби обречена была на забвение.

Но Mattel и прочие компании, много лет владевшие дорогостоящими брендами решили не сдаваться. И параллельно с попыткой подыгрывать новой идеологии они начали активно рекламировать себя. Поэтому на экранах последних лет вы видите кучу "брендированных" фильмов. Фильм про Гуччи сменяется фильмом про Адидас, он сменяется фильмом про Барби, а Барби передает эстафету Феррари и так далее...

И вот, вышел фильм "Барби". Он обещал чего-то оригинального, все-таки режиссером и сценаристом стали совершенно не ассоциирующиеся с массовым кино кинематографисты - Ной Баумбах и Грета Гервиг. Отзывы пестрят восторгами. Показатели кинопроката свидетельствуют об огромном успехе. Однако по факту "Барби" оказалась абсолютно предсказуемой, плоской и ни на каплю не оригинальной лентой.

Лично я вообще не нашла в этом фильме ни одной смешной шутки. Но миллионы зрителей во всем мире восхищаются этим фильмом. Почему?

Ответ прост, также как содержание этого фильма. У публики есть огромный запрос на проговаривание "болезненных тем". Вот нам уже не первый год назад заявили кучу проблем в отношениях полов. У мужчин слишком много власти, они все сексисты, поэтому способствуют тому, чтобы женщины не становились руководительницами и не получали достойную оплату. Общество построено на неправильных установках о том, что женщина должна быть матерью и субъектом сексуального влечения для мужчин. И т.д. и т.п. Об этом говорят, говорят, говорят... Что-то в результате этих разговоров меняется, но вовсе не революционно и кардинально. Поэтому общество застряло в проговаривании этих проблем и не имея возможности что-то реально делать, наслаждается "разговорами о".

Психотерапия личностных конфликтов и травм во многом основана именно на осмыслении и проговаривании. Если ты осознал проблему, озвучил ее, то ты на пути к ее решению. Однако просто осознать и сказать всегда было мало - нужно что-то сделать.

И вот тут-то "Барби" ловит всех своих зрителей в ловушку. Главные герои фильма - Барби, Кен, сотрудница Mattel и генеральный директор Mattel - ничего не совершают и ничего не изменяют. Они просто говорят-говорят и договариваются о том, что Барби и Кен не любят друг друга, не следуют установленным правилам и должны самоудовлетворяться самими собой. А генеральный директор выслушивает пафосную сотрудницу и соглашается производить новую лузерскую куклу Барби, чтобы современное общество, прославляющее лузерство, могло купить эту куклу и продолжило обогащать компанию... Хэппи энд.

Короче, "Барби" - тупо реклама. Ни одной оригинальной фразы в этом фильме нет - тут проговариваются все те же всем давно наизусть известные супер-пупер важные проблемы феминизма и сексизма. А фильм надо смотреть чтобы "понять и простить" существующий сегодня мир и чересчур идеальных кукол Барби (которые тоже страдают, между прочим!). Ну и не забывайте покупать что-нибудь от бренда Mattel.

P.S. А Грета Гервиг и ее муж реально таланты - так мастерски изловчиться, чтобы снять фильмец, который будет прославлять красоту и сексуальность, при этом делая вид, что занимается обратным, способны далеко не все!

Подписывайтесь на сообщество в Пикабу :)

Давненько кинематограф не дарил нам качественных полицейских триллеров, которые основаны не только на зрелищности, но и на глубоком психологизме. Если соскучились по таким проектам, то не пропустите итальянскую новинку "Последняя ночь Аморе" 2023 г.

Аморе... На итальянском это значит "Любовь". Фамилия главного героя этой киноистории Аморе. И это не случайность. Любовь в этом фильме - истинная движущая сила, легко приводящая к безумствам и трагедиям.

Главный герой - Франко Аморе. Он честный полицейский, который вот-вот получит право уйти в отставку после 35 лет службы. Осталось только проработать неделю, со всеми проститься и начать новую жизнь. Новую жизнь со своей молодой любимой супругой.

Несмотря на то, что сам Франко Аморе честный полицейский, ни разу не выстреливший в человека, он все-же не гнушается мелких делишек. Родственник его супруги промышляет в криминальных кругах, а он соглашается его сопровождать. В конце-концов ему делают предложение представители криминального мира - такой опытный полицейский будет очень полезен в качестве охранника и перевозчика. Платить обещают огромные деньги, работа в полиции уже почти завершена, супруга в восторге от материальных перспектив. Всю жизнь Франко Аморе не рисковал и тут ему предложили рискнуть. Отказаться?

Любовь... Я пошел на это только ради любви, говорит герой ленты и соглашается. Соглашается на казалось бы легкое дело - встретить в аэропорту человека с бриллиантами и отвезти его в назначенное место.

Франко Аморе не питает радужных иллюзий и отлично понимает скрытую опасность в этом пустяковом деле. Но в итоге идет на него и заодно приглашает своего друга полицейского в помощники.

Закончится это жуткой перестрелкой и смертью нескольких сотрудников полиции. А главному герою придется судорожно разгадывать кто из действующих сотрудников полиции замешан в этом деле, вычислять кто именно его подставил и решать свою собственную судьбу. И все это в течение всего одной ночи.

"Последняя ночь Аморе" - напряженный триллер, который предлагает вам окунуться в историю одного рискового дела. Оно кажется оправданным и легким до тех пор пока не превращается в убийственное и безвыходное.

"Они сказали, что ты не будешь стрелять" слышит главный герой, отбирая бриллианты из рук своей умирающей коллеги. А Франко Аморе превращается в человека, который единожды рискнув, захлопнул за собой дверь десятилетий четного прошлого и дверь десятилетий стабильного будущего. И ужас положения усугубляется тем, что будучи полицейским он сам отлично понимает, что этот напряженный вечер не обернется для него хэппи-эндом в стиле голливудских криминальных триллеров.

Рейтинг фильма в IMDB - достойные 7,4 балла.

Подписывайтесь на сообщество в Пикабу :)

Тони Голдуина называли одним из самых многообещающих актеров в начале 1990-х, но он остался звездой второго плана. Хоть и появился во множестве знаковых фильмов Голливуда.

Тони Голдуин родился в семье актрисы Дженнифер Ховард и продюсера Сэмюэла Голдуина младшего, который являлся сыном Сэмюэла Голдуина - основателя кинокомпании, которая впоследствии приобрела название Metro-Goldwyn-Mayer и до сих пор является одной из самых значимых организаций Голливуда.

Имея насколько тесные связи с кинопроизводством, не удивительно, что Тони Голдуин тоже решил посвятить себя кинематографу. Первую роль в кино он сыграл в 26 лет - это был хоррор "Пятница, 13-е: Джейсон жив" 1986 г.

Первая крупная роль досталась ему в фильме, который моментально стал хитом - "Привидение" 1990 г. Тони Голдуин исполнил роль друга главного героя в исполнении Патрика Суэйзи, который стал причиной смерти последнего. Зрители влюбились в этот фильм и искренне невзлюбили главного злодея Тони Голдуина.

Не удивительно, что впоследствии актер застрял в криминальных лентах и преимущественно злодейских ролях. Он сыграл в "Каффс" 1992 г., "Кровавый след" 1992 г., "Смертельная схватка" 1993 г., "Дело о пеликанах" 1993 г. А в 1995 г. он вновь сыграл героя, который неудачно заказал убийство - на этот раз супруги - в рождественской комедии "Безрассудные".

Разбавляли криминальные проекты преимущественно политические фильмы, в которых Тони Голдуин играл расчетливых политических деятелей и военных - "Последняя татуировка" 1995 г., "Трумэн" 1995 г., "Никсон" 1995 г.

Еще одним успешным проектом, где Тони Голдуину вновь достается роль злодея - это триллер "Целуя девушек" 1997 г., где он играет роль маньяка, похищающего и убивающего девушек.

В 1998 г. Тони Голдуин исполнил роль астронавта Нила Армстронга в мини-сериале "С Земли на Луну".

В 2000-х прорыва в карьере актера так и не случилось - он продолжил играть преимущественно второстепенные и эпизодические роли. Вы могли видеть его в таких успешных проектах как "Шестой день" 2000 г., "Джошуа" 2002 г., "Последний самурай" 2003 г., "Последний дом слева" 2009 г., "Механик" 2011 г., "Дивергент" 2014 г., "Эксперимент Офис" 2016 г., "Король Ричард" 2021 г., "Крушение" 2022 г., "Оппенгеймер" 2023 г.

Также вы могли видеть его в сериалах "Декстер", "Скандал", "Покои", "Горячая зона" и др.

Еще с 1999 г. Тони Голдуин активно совмещает актерскую профессию с режиссурой. Его дебютной работой была романтическая драма с Вигго Мортенсеном и Дайан Лэйн в главных ролях "Прогулка по луне". Затем были романтические комедии "Флирт со зверем" 2001 г. с Эшли Джадд, "Прощальный поцелуй" 2006 г. с Заком Браффом и биографическая криминальная драма "Приговор" 2010 г. с Хилари Суонк. Также он режиссировал множество эпизодов различных сериалов. А сейчас готовит к выходу комедию с Робертом Де Ниро, Роуз Бирн, Вупи Голдберг и Верой Фармигой "Эзра" - историю успешного бизнесмена, который решил бросить все ради карьеры стэндап комика.

Сегодня семья Тони Голдуина не имеет никакого отношения к MGM, но его отец создал кинокомпанию "Samuel Goldwyn Films", которая успешно занимается выпуском независимых кинолент. Руководит компанией брат Тони. Другой брат также является продюсером.

Тони Голдуину сейчас 63 года. Он живет в браке с 1987 г. и воспитывает двоих детей. К своей скромной карьере он относится легко, отмечая, что его часто считают умнее и влиятельнее, чем он есть, из-за его ролей злодеев и политиков. Подробностями своей личной жизни и воспоминаниями о легендарном деде он с прессой не делится, лишь отмечая: "Мой дед был суровым человеком. Ко мне он был мягок, но характер у него был жесткий. Думаю нам всем сложно вообразить как иммигрант, попавший в страну в 15-летнем возрасте, смог создать то, что он создал." А работу в кино Тони Голдуин сочетает с активной благотворительной деятельностью - он поддерживает несколько некоммерческих организаций, занимающихся искусством. А также организацию помогающую заключенным добиваться справедливого пересмотра дела.