Black Maria Кино

Знаете что такое "Рассказ лохматой собаки"? Это такой длинный-длинный анекдот, который заканчивается сбивающим с толка несмешным и неожиданным финалом.

На английском это звучит как "Shaggy dog story" и родилось это выражение из истории о том, что британская семья аристократов дала объявление в газету о пропаже своей лохматой собаки. Мужчина, который нашел в Британии собаку и перевез ее в Америку, откликается на объявление. Он привозит собаку обратно, приходит к дому, а дворецкий бросает взгляд на собаку и хлопает перед ним дверью со словами, что эта собака слишком лохматая.

Со временем "рассказ лохматой собаки" превратился в архетипичную историю и крылатое выражение, которым определяют истории, завершающиеся неуклюжей бессмыслицей. Вы можете, например, вспомнить пример "рассказа лохматой собаки" в "Мертвые души" Гоголя с историей о капитане Копейкине.

Так вот фильм "Декан Спэнли" 2008 г. - яркий забавный фильм, который обыгрывает "рассказ лохматой собаки" в фэнтезийном ключе.

Сюжет тут сконцентрирован на молодом человеке, который каждый четверг посещает своего старого критикующего отца, абсолютно уверенного во всем что он говорит, и не терпящего никаких возражений. В один из четвергов они вдвоем отправляются на лекцию о переселении душ. Там они встречают священника. Позже в тот же день наш герой столкнется с этим священником вновь и пригласит к себе на беседу, будучи заинтригованным его необычным поведением и неожиданной верой в реинкарнацию.

В итоге "Декан Спэнли" превратится в череду довольно неожиданных сеансов с воспоминаниями о своей прошлой жизни священником. Для этих сеансов понадобится очень редкое дорогое вино, опьянение священника и удивленные слушатели.

Описание конечно бредовое. Но фильм "Декан Спэнли" получился более чем интересным и милым - эдакая фэнтезийная история о сказочной встрече прошлой жизни с настоящим и об исцелении старого злобного Скруджа в духе "Рождественской песни" Чарльза Диккенса. А еще это очень легкий и забавный фильм о взаимоотношениях отцов и сыновей, преподнесенная через метафору о взаимоотношениях хозяина и его собаки.

Главные роли в "Декан Спэнли" блистательно исполнили Питер О’Тул, Джереми Нортэм, Сэм Нил и Брайан Браун.

Рейтинг у ленты - 7,2 в IMDB и 7,3 в Кинопоиске.

Вряд ли этот фильм превратится в тот, который вы будете пересматривать годами, но один раз вы наверняка посмотрите его с немалым удовольствием. А концепция "рассказа лохматой собаки" останется с вами навсегда - ведь по большому счету такие истории мы встречаем везде и всюду.

Декан Спэнли | Dean Spanley

Подписывайтесь на канал в Телеграм.

За последние годы было снято множество комедийных хорроров, высмеивающих основы киножанров. А одним из первых подобных хитов стал "Американский оборотень в Лондоне" - история об американских студентах, отправившихся в британское захолустье и встретивших там оборотня. Рейтинг IMDB 7,5.

Охотники за привидениями (1984)

История о группе специалистов, занимающихся поиском и отловом привидений, неожиданно приобрела сенсационный успех. Комедия Айвана Райтмана сейчас превратилась в полноценную франшизу. С 2021 г. выходят фильмы о приключениях нового поколения охотников. Рейтинг IMDB 7,8.

Гремлины (1984)

Вот были же времена... В "Охотниках за привидениями" нас пугал огромный зефирный человечек. А в "Гремлинах" нас ужасало то, как намоченная милая зверюшка сумела породить жутких монстров. Этот хитовый фильм обзавелся сиквелом, а в 2026 г. обещает вернуться на экраны с новой историей. Рейтинг IMDB 7,3.

Иствикские ведьмы (1987)

Джордж Миллер в перерыве между "Безумными Максами" снял отличную хоррор комедию о трех женщинах, в чьих жизнях появился обворожительный мужчина с паранормальными способностями. Роман с ним приведет их к колдовству и разрушительным последствиям. Рейтинг IMDB 6,5.

Битлджус (1988)

Тим Бёртон покорил сердца зрителей во всем мире со своей нетрадиционной историей о жизни после смерти. Тут двое главных героев осознают, что на самом деле скончались, а в их дом заселились новые владельцы. А с загробной бухгалтерией им помогает разобраться жуткий Битлджус в исполнении Майкла Китона. В этом году вышел сиквел ленты. Помимо этого у Тима Бёртона в этом жанре сняты еще несколько фильмов и анимаций. Рейтинг IMDB 7,5.

Семейка Аддамс (1991)

В 1960-х годах на американском телевидении вышло сразу несколько телесериалов, где главными героями стали монструозные семейства. Популярность "Семейки Аддамс" в 1990-х годах воскресил Барри Зонненфельд. Сиквел 1993 г., где у героев появился младенец, оказался даже лучше вышедшего двумя годами ранее первого фильма. А в 2022 г. сериал "Уэнсдэй", вернувший героев на экраны, очень легко стал новым хитом. Рейтинг IMDB 6,8.

Смерть ей к лицу (1992)

Комедия Роберта Земекиса о женщинах, приобретших вечную молодость и бесконечную жизнь, по праву пользуется всеобщей любовью зрителей и имеет культовый статус. Помимо отличной истории тут собрался великолепный актерский состав - Брюс Уиллис, Голди Хоун и Мерил Стрип. Рейтинг IMDB 6,6.

Фокус-Покус (1993)

Диснеевский проект, посвященный Хэллоуину, оказался великолепной смесью хоррора и комедии. В первые минуты повествования зрители видят убийство ребенка и повешение людей. При этом история остается легкой комедией про ведьм, которым спустя столетия удается вернуться к жизни. В 2022 г. у ленты появилось продолжение. Рейтинг IMDB 6,9.

Страшилы (1996)

До того как начать снимать "Властелин колец", Питер Джексон был мастером хоррор комедий. В 1996 г. он покорил публику своей историей о мужчине, который умеет общаться с призраками и видит насеченные на лбах людей цифры - предзнаменование их скорой смерти. Еще более кровавые черные комедии он успел снять в Новой Зеландии. Рейтинг IMDB 7,1.

Практическая магия (1998)

Через 10 лет после выхода "Иствикских ведьм" зрители получили шанс познакомиться с противоположной историей обольщения. Тут две юные ведьмы жаждут любви, однако их возлюбленные отличаются слишком короткой жизнью. Рейтинг IMDB 6,3.

Подписывайтесь на канал в Телеграм.

Одно из таких открытий 2023 г. - фильм "Дрозд, дрозд, ежевика", участвовавший в Каннском кинофестивале, признанный одним из лучших фильмов года по версии Гардиан и получивший высокие оценки от к критиков и зрителей.

Эта картина посвящена немолодой и некрасивой провинциальной женщине. В первых кадрах мы видим как она чуть ли не погибает - засмотревшись на птицу, Этеро оступается и падает. Ей еле удается спастись и не слететь со склона в горную реку.

Вернувшись домой Этеро совершает радикальный поступок - предлагает себя мужчине, который привез в ее магазин товар. Так наша 48-летняя героиня теряет девственность...

Последующие события знакомят нас с этой мрачной немногословной героиней и ее бытом. Мы узнаем, что Этеро выросла в строгой семье, состоящей из брата и отца. Она не подпускала к себе мужчин, всю жизнь работает продавщицей в сельском магазине и единственное ее развлечение - это посиделки с четырьмя местными женщинами.

Завязавшийся роман с женатым мужчиной она хранит в тайне от всех. И похоже сама совсем не верит в то, что он может привести к чему-то хорошему. Скорее наоборот.

В целом "Дрозд, дрозд, ежевика" довольно простенький фильм, основная идея которого состояла в том, чтобы показать нам грузинскую провинциалку, в которой сосуществует наивность и детская простота с решимостью и независимостью. Эта женщина толстая, некрасивая и старая. Но создатели ленты как-бы удивляют нас открытием, что оказывается у таких теток тоже может быть романтическая жизнь и даже секс.

"Дрозд, дрозд, ежевика" изобилует интимными сценами и демонстрацией крайне далекого от идеала голого тела Этеро. Мир кинофестивального и независимого кино действительно любит такие истории про чуждый мир деревенщин из малознакомых стран. Это совершенно не удивительно, что он получил широкий интерес и был высоко оценен.

Однако если исключить экзотичность, эротичность и романтичность этой истории из фокуса своего внимания, то станет очевидно, что "Дрозд, дрозд, ежевика" - это очередной фильм, где нам внушают идею какой-то непроходимой тупости и дикости жителей деревни.

Вот вроде нашей героине всего 48, а интернетом она пользоваться не умеет. Она не знает что такое виагра, у нее какие-то крайне ограниченные представления о жизни и мире. Эти представления чуть ли не граничат с умственной отсталостью. Хотя создатели фильма нам при этом пытаются показать ее как решительную и независимую женщину.

Не знаю... Все эти изображения провинциальных героев как каких-то истуканов и слоупоков, которые еле-еле шевелят заржавевшими извилинами и еле-еле формулируют свои мысли, якобы являются прославлением простоты и искренности сельской жизни и ее носителей. Но куда больше это выглядит как проявление территориальной дискриминации. Типа гляньте какие в деревнях зверушки необычные! Смотрите как они нелепо друг с другом снюхиваются и совокупляются! Это ж надо! Как необычно!

Рейтинг фильма - 7,1 в IMDB.

Дрозд, дрозд, ежевика / Blackbird Blackbird Blackberry

Подписывайтесь на канал в Телеграм.

69-летний Уиллем Дефо последние годы по праву считается одним из самых ярких актеров второстепенных ролей. Массовая слава пришла к нему лишь в 2000-х, хотя свою первую номинацию на Оскар он получил еще в 1986 году.

Уиллем Дефо родился в семье медиков. Его страстью с юности было актерство. В середине 1970-х он присоединился к экспериментальной театральной группе, где встретил свою первую супругу - режиссера Элизабет ЛеКомпт.

Первый опыт в кино для Уиллема Дефо был крайне неудачным. Он снимался в "Врата Рая" 1980 г. Майкла Чимино, но в итоге его роль практически полностью вырезали. Однако следом Кэтрин Билелоу выбрала его в качестве исполнителя главной роли в ее режиссерском дебюте о мотоциклисте "Без любви" 1981 г.

Во второй половине 1980-х Уиллем Дефо начал получать роли у именитых режиссеров - он сыграл в триллере Уильяма Фридкина "Жить и умереть в Лос-Анджелесе" 1985 г. и военной драме Оливера Стоуна "Взвод" 1986 г. Последний имел колоссальный успех у зрителей и критиков. А Уиллем Дефо получил номинацию на Оскар за роль второго плана.

Следующие 10 лет Уиллем Дефо снимался в таких крупных режиссерских проектах как "Последнее искушение Христа" 1988 г. Мартина Скорсезе, "Миссисипи в огне" 1988 г. Алана Паркера, "Рожденный четвертого июля" 1989 г. Оливера Стоуна, "Плакса" 1990 г. Джона Уотерса, "Дикие сердцем" 1990 г. Дэвида Линча, "Английский пациент" 1996 г. Энтони Мингеллы и др.

Однако успехи картин, в которых он снимался мало влияли на его популярность. Тогда как неудачные ленты "Тело как улика" 1994 г. и "Скорость 2" 1998 г. приносили ему номинации на "Золотую малину" как худшему актеру года.

Уиллем Дефо с тех пор перестал играть главных героев, но его неизменно приглашали на яркие второстепенные роли, которые он превращал в украшения фильмов. Вы могли видеть его в "Экзистенция" 1999 г., "Святые из Бундока" 1999 г., "Американский психопат" 2000 г., "Тень вампира" 2000 г., "Автофокус" 2002 г., "Человек-паук" 2002 г., "В поисках Немо" 2003 г. и др.

В середине 2000-х Уиллем Дефо начал плотно сотрудничать с новым поколением авторского кино. Так появились его коллаборации с Уэсом Андерсоном ("Водная жизнь", "Отель Гранд Будапешт", "Французский вестник", "Город астероидов"), Ларсом фон Триером ("Мандерлей", "Антихрист", "Нимфоманка"), Йоргосом Лантимосом ("Виды доброты", "Бедные-несчастные"), Робертом Эггерсом ("Варяг", "Маяк").

Он снимался в таких громких лентах последних 20 лет как "Авиатор" 2004 г., "Париж, я люблю тебя" 2006 г., "Джон Картер" 2012 г., "Самый опасный человек" 2014 г., "Виноваты звезды" 2014 г., "Джон Уик" 2014 г., "Проект Флорида" 2017 г., "Аквамен" 2018 г., "Аллея кошмаров" 2021 г. и пр.

Уиллем Дефо благодаря обилию впечатляющих разножанровых кинопроектов, ярких ролей и необычной внешности привлек к себе внимание массовой публики и стал любимцем аудитории. Это позволило ему все чаще исполнять не только второстепенные, но и главные роли в таких фильмах как "Внутри" 2023 г., "Того" 2019 г., "Ван Гог. На пороге вечности" 2018 г., "Пазолини" 2014 г. и др.

У Уиллема Дефо на данный момент 4 номинации на Оскар и 4 номинации на Золотой глобус. Награды он так и не получил. В первом браке он воспитал единственного сына. А в 2005 г. на итальянской кинематографистке Джаде Колагранде, которая на 20 лет его младше. Вместе с супругой он проводит много времени в Италии. А о своей работе говорит: "Иногда я завидую топовым актерам. Их влиянию и деньгам. Но мне кажется, что у их затылков расположено дуло пистолета. Каждый раз у них так много стоит на кону, им так многое нужно сохранять и защищать, что это уничтожает новизну и интерес к работе. Для меня важен сам процесс, сами роли, я бы не смог работать в жестких рамках."

Подписывайтесь на канал в Телеграм.

Если вы любитель фильмов Рубена Эстлунда ("Форс-мажор", "Треугольник печали") и Йоргоса Лантимоса ("Фаворитка", "Бедные-несчастные"), то эта нидерландская новинка вас непременно очарует.

"Сладкие мечты" 2023 г. - это история, разворачивающаяся на территории Индонезии в начале 1900-х годов. Главные герои - это владельцы сахарной плантации. Пожилая супружеская пара уже много лет живет в колонизированной стране. По вечерам они встречаются с такими же европейскими переселенцами как они. А ночью мужчина ходит развлекаться с одной из служанок. От нее у него даже есть сын и это ни для кого не секрет.

Давно установившийся порядок вещей нарушается неожиданным событием - мужчина умирает. Его жена смотрит на его предсмертную агонию и спокойно ложится в ту же постель спать. А затем утаскивает тело в подвал и пишет письмо сыну - приезжай решать дела с плантацией и заводом.

К моменту когда сын приедете на пару со своей беременной сексуально озабоченной супругой, дом родителей пропахнет трупным запахом...

"Сладкие мечты" однозначно создавался как сатирический трагикомедийный проект. Первая половина фильма в этом смысле прекрасна - каждый из героев невероятно нелеп. Причем анекдотичными выглядят не только представители богатого европейского семейства, но и местные коренные жители.

Зрителей ждет обилие абсурдных диалогов и ситуаций. А когда выяснится, что все владения скончавшийся отец семейства завещал сыну, рожденному от служанки, события приобретут нестандартное развитие.

Однако ближе к финалу лента "Сладкие мечты" из сардонической превращается в морализаторствующую и юмор из нее безвозвратно улетучивается. А вместе с юмором деградирует и визуальное богатство картины. Стремясь высказать критику в адрес колониализма и провозгласить рождение новых времен, которые тоже далеки от идеала, режиссер и сценарист Эна Сендиарович как-то забыла об изначальной атмосфере своего фильма. Все-таки черные комедии и сатирические ленты, которые при этом несут в себе ненавязчивое критическое послание, получаются достойными далеко не у всех берущихся за эту задачу фильммейкеров.

Тем не менее "Сладкие мечты" - довольно яркий фильм, который демонстрирует тему колониализма с неожиданного ракурса. Он точно достоин внимания не меньше, чем прогремевший в прошлом году "Граф" Пабло Ларраина.

Рейтинг фильма - 6,5 в IMDB.

Сладкие мечты / Sweet Dreams

Подписывайтесь на канал в Телеграм.