Сообщество - Black Maria Кино

Black Maria Кино

682 поста 976 подписчиков

Популярные теги в сообществе:

4

Из тела сделали мумию и украсили гирляндой - История секты "Мамы Бога

На HBO недавно вышел трехсерийный документальный проект "Love Has Won", который сильно шокирует любого, кто до этого не слышал о секте Эми Карлсон, известной также как "Mother God".

Об этой религиозной организации широко стало известно в 2021 году. Тогда в прессу просочилась информация о жуткой находке полицейских. Они пришли в дом странных хиппующих сектантов и обнаружили там нечто необычное - на кровати лежало тело мумифицированной женщины, накрашенной, закутанной одеялами и украшенной новогодней гирляндой...

Этим давно скончавшимся человеком оказалась 45-летняя Эми Карлсон, предводительница культа. Женщина заявляла своим последователям, что она Бог. Что ей 19 миллиардов лет и раньше она уже жила на Земле и раньше уже была в человеческом теле неоднократно. Она была Иисусом Христом. А еще Жанной Дарк, Мэрилин Монро и Клеопатрой.

Мир, в котором мы живем - это "3д реальность" и она не настоящая. Богиня имеет связь с галактикой и людей там уже ждет целое созвездие великолепных знаменитостей типа Робина Уильямса, Патрика Суэйзи, Джона Леннона, Уитни Хьюстон, Кэрри Фишер, Майкла Джексона, Дэвида Боуи и других. А еще культ прославлял Дональда Трампа...

Всех своих последователей Эми Карлсон нашла в интернете, просто выкладывая бесконечные видео, в которых рассказывала про себя и свои супер способности. Одна из них заключалась в том, что силой любви женщина излечивала людей.

При этом половину своей жизни она провела как обыкновенный человек - у нее была работа в Макдональдсе и трое детей от разных мужчин. Все они были абьюзерами и в какой-то момент Эми Карлсон увлеклась эзотерикой, уволилась, уехала из дома и стала вести свой блог.

В документалке "Love Has Won" от первого лица говорят самые непосредственные участники всех основных событий вокруг становления этого культа и безумных событий, произошедших после того как их укурившаяся, спившаяся и обессиленная от недоедания богиня умерла.

Рейтинг проекта - заслуженные 7,2 балла. Зрителям представляется возможность удивиться тому, как легко самые разные люди могут придумать лжелогичные объяснения для своих самых безумных поступков. И как легко человек может создать вокруг себя культ. Особенно если он начнет собирать вокруг себя тех, кто не хочет ходить на работу, критикует современный капиталистический мир и хочет бесконечно тусоваться, да курить травку.

Подписывайтесь на канал в Телеграм.

Показать полностью 5
6

100 лет Мосфильму: История студии в 10 фильмах

В этом году Мосфильм празднует свое 100-летие. Хотя привычное нам название студия получила лишь в 1935 году, а до этого несколько раз сменила название. Но вне зависимости от смены имен и последующих серьезных изменений экономических и организационных основ своего существования, Мосфильм - это главная киностудия России.

1920-е: Броненосец "Потёмкин" (1925)

Один из первых фильмов, выпущенных студией - это "Броненосец "Потёмкин"" Сергея Эйзенштейна. И этот фильм стал одним из самых значимых не только в истории отечественного кино, но и в истории мирового кино. Советский монтажный кинематограф 1920-х научил весь мир перемешивать и сочетать кадры разных людей, событий, предметов, и тем самым создавать уникальную кинематографическую реальность, манипулируя эмоциями зрителей.

1930-е: Весёлые ребята (1934)

В 1930-х "Мосфильм" превращает кино в одну из главных форм развлечения и начинает активно совмещать выпуск идеологических лент с развлекательными. На экраны выходят легкомысленные музыкальные комедийные ленты вроде "Веселые ребята" Григория Александрова. А такие исполнители главных ролей как Любовь Орлова превращаются в обожаемых публикой знаменитостей.

1940-е: Жди меня (1943)

С началом Великой отечественной войны комедийные ленты стали соседствовать с военно-пропагандистским кино. Большинство выпущенных тогда военных картин не оставили ценного следа в истории кино с художественной точки зрения. Но в культуре СССР особое место имела лента "Жди меня" Бориса Иванова и Александра Столпера, основанная на стихотворении Константина Симонова. "Мосфильм" также активно занимался выпуском серии "Боевых сборников", в которых демонстрировалось несколько короткометражных историй.

1950-е: Коммунист (1957)

В конце 1940-х СССР начинает "великую стройку коммунизма" и индустриальное строительство жилищного фонда. Киногерои активно демонстрировали преданность идеалам коммунизма, изобретали, строили, исследовали, трудились. Евгений Урбанский в "Коммунист" Юлия Райзмана воплотил одного из самых ярких таких персонажей.

1960-е: Иваново детство (1962)

С конца 1950-х в кино приходит новое поколение кинематографистов, таких как Григорий Чухрай, Леонид Гайдай, Сергей Бондарчук, Георгий Данелия, Василий Шукшин, Эльдар Рязанов и др. Они превращают кинопроизводство в киноискусство, в котором отражается уникальный почерк создателя. Авторское кино, такое как "Иваново детство" 1962 г. Андрея Тарковского, привносит в советский кинематограф принципы поэтического реализма, неореализма и французской новой волны, параллельно добиваясь признания на мировой арене.

1970-е: Ирония судьбы, или с Лёгким паром! (1975)

1970-е - это золотое десятилетие "Мосфильма". Кино отличалось многообразием тем, форм и жанров. Многие ленты этого периода превратились в бессмертную классику, которую зрители с удовольствием пересматривают до сих пор. Самым ярким образчиком стала трагикомедия "Ирония судьбы, или С лёгким паром!", выпущенная Эльдаром Рязановым в 1975 г., и превратившаяся в обязательный атрибут новогодних праздников россиян.

1980-е: Авария - дочь мента (1989)

В 1980-е советские кино вошло с кинематографом, отражающим столкновение людей с бытовыми и социальными проблемами. Но особо сильно кинематографистов стал заботить межпоколенческий конфликт. Начиналось все с таких лент как "Родня", "Курьер", "Дорогая Елена Сергеевна", а закончилось "Интердевочкой" и "Аварией - дочерью мента". Последний фильм стал ярким предвестником криминального кино 90-х.

1990-е: Ширли-Мырли (1995)

СССР распадается в 1991 году, активное кинопроизводство на "Мосфильме" прервалось в 1994 году, но более-менее продолжалось до начала 2000-х. Кинематографисты приобрели полную свободу творчества и пустились в создание кино, высмеивающего идеологическое прошлое и критикующего криминально-материальное настоящее страны. Одним из самых ярких образцов стала комедия "Ширли-мырли" Владимира Меньшова.

2000-е: Звезда (2002)

В 2000-х "Мосфильм" выпускает единицы разрозненных кинолент в год и большинство из них не оставили след в истории отечественного кинематографа. Руководителем компании (которая осталась в государственной собственности) в 1998 г. стал Карен Шахназаров и он активно занялся превращением ресурсов "Мосфильма" в площадки, где кинематографисты смогут арендовать павильоны, записывать звук и реализовывать прочие кинопроизводственные процессы. 2000-е породили множество новых имен в российском кино, но самым громким проектом "Мосфильма" за этот период стала военно-патриотическая "Звезда" Николая Лебедева, снятая по заказу Министерства культуры РФ.

2010-е: Белый тигр (2012)

В 2010-х "Мосфильм" преуспел в своей деятельности по техническому переоснащению павильонов, реставрации советских лент и созданию на территории концерна музейного пространства. Кинопроизводство "Мосфильмом" практически не ведется, в год выпускается от 2 до 4 лент. Самым громким проектом десятилетия стал военный фильм "Белый тигр", снятый руководителем компании - Кареном Шахназаровым.

Подписывайтесь на канал в Телеграм.

Показать полностью 10
7

"О сухой траве" 2023 г. - новый шедевр из Турции

Нури Бильге Джейлан - один из самых прославленных режиссеров современности. Этот турецкий кинематографист вот уже почти 20 лет выпускает ленты, которые одна за другой шокируют и восхищают зрителей. Вслед за "Отчуждение", "Однажды в Анатолии", "Зимняя спячка", "Дикая груша" вышла лента "О сухой траве".

"О сухой траве" - это медленно разворачивающая история, сосредоточенная на мужчине, работающем учителем в провинциальной деревушке. Это нищая пустынная местность, в которой все покрыто огромными сугробами. А жизнь закостенела и подчинена обычаям.

Герой, преподающий уроки рисования, чувствует себя угнетенным и мечтает поскорее выбраться из этой депрессивной местности. Он попал туда по распределению и должен был провести там несколько лет, прежде чем получить право отправиться работать и жить в столицу.

Обычный распорядок дней прерывается двумя обстоятельствами - с одной стороны героя подталкивают к знакомству с женщиной. А с другой стороны он оказывается в центре скандала. Две школьницы обвинили его и еще одного учителя в неподобающем поведении.

И если в кинопродукции большинства стран такая история превратилась бы в скандальные разборки со вскрытием всевозможных тайн и выяснением деталей, картина Нури Бильге Джейлана не теряет своей сонной поступи. Скандала так и не случится. Подробности останутся невыясненными. Более того, эта история даже отойдет будто-бы на второй план, сменившись конфликтом любовного треугольника.

Зрителям покажут достаточно для того, чтобы у них сложились представления о характерах всех главных героев. Но, также как в голливудском "Сомнении" 2008 г., уверенность и убежденность в правоте своих представлений окажется недостижимой целью.

Главный герой "О сухой траве" - закрытый человек, в котором легко увидеть эгоизм и злость. Но в то же время легко увидеть чувственность и доброту. Чего в нем больше - загадка, которую зрители будут пытаться решить на протяжении просмотра всего фильма. Ведь сопереживать ему очень сложно. И лишь в конце герой сам расскажет, почему его киноистория называется "о сухой траве". И почему в нем, также как в этой траве больше смерти, чем жизни.

Рейтинг в IMDB - 7,8. И это безусловно достойный просмотра фильм, впечатляющей и своей визуальностью и своей историей. А если вам понравится эта трехчасовая картина, то смело беритесь за просмотр других произведений Нури Бильге Джейлана. Этому 65-летнему режиссеру удивительным образом удается держать планку очень высоко и создавать глубокие разговорные ленты. Они рассказывают камерные истории, в которых раскрывается универсальные неразрешимые печали жизни современного общества.

О сухой траве | About Dry Grasses / Kuru Otlar Üstüne

Подписывайтесь на канал в Телеграм.

Показать полностью 3
28

Дэнни Де Вито сквозь года1

В этом году Дэнни Де Вито празднует свое 80-летие. Этого актера всегда приводят в пример как доказательство того, что можно стать суперзвездой Голливуда, не имея великолепных физических данных. Однако он не просто актер, но еще выдающийся продюсер и режиссер.

Низкий рост Дэнни Де Вито обусловлен генетической аномалией и изначально он вовсе не собирался становиться актером. Юноша работал стилистом в салоне красоты своей сестры и, общаясь с прихорашивающимися актерами, влился в театральную тусовку.

ТАКСИ

Работая в театре, он периодически снимался в кино. В 1975 г. ему досталась эпизодическая роль в имеющем культовый статус фильме Милоша Формана "Пролетая над гнездом кукушки". А спустя 3 года он получил одну из главных ролей в другом очень популярном проекте - ситкоме "Такси". В нем он снимался с 1978 по 1983 г., полюбился американской публике и завоевал за свою роль Золотой глобус и Эмми.

Де Вито с семьей в 2011 г.

В отличие от многих знаменитостей, оформляющих развод как только добьются успеха, Денни Де Вито наоборот в 1982 г. женился на своей подруге актрисе Рее Перлман, с которой жил уже 9 лет. Вместе они воспитали троих детей и состоят в браке по сей день.

КИНО

Завершив съемки в сериале актер нашел себе место в большом кино. Он снялся в небольших ролях в суперуспешных лентах "Роман с камнем" 1984 г. Роберта Земекиса и "Язык нежности" 1983 г. Джейма Брукса. А затем сыграл в нескольких успешных криминальных комедиях - "Мошенники" 1986 г. Брайана Де Пальма и "Алюминиевые человечки" 1987 г. Барри Левинсона и "Безжалостные люди" 1986 г. с дуэте с Бэтт Мидлер.

РЕЖИССЕР

В 1987 г. Денни Де Вито уже попробовавший себя в качестве режиссера телевизионных проектов, выпускает свой первый полнометражный режиссерский дебют - комедию "Сбрось маму с поезда". История о мужчине, который уговаривает незнакомца убить собственную слишком властную мать, получила восторженные отзывы у зрителей и критиков.

БЛИЗНЕЦЫ

А спустя год Денни Де Вито объединяется с Арнольдом Шварценнегером и снимается в легендарной комедии Айвана Райтмана "Близнецы". При бюджете 15 млн. фильм зарабатывает в мировом прокате 216 млн. долларов.

ПИНГВИН

Следом Денни Де Вито срежиссировал романтическую комедию "Война супругов Роуз" 1989 г. и провалившуюся в прокате биографическую криминальную драму "Хоффа" 1992 г., принесшую ему номинацию на Золотую малину как худшему режиссеру года. А также исполнил легендарную роль Пингвина в "Бэтмен возвращается" 1992 г. от Тима Бертона.

ДОСТАТЬ КОРОТЫШКУ

В начале 1990-х выходит серия "девитовских" комедий - "Человек эпохи Возрождения", "Чужие деньги", "Джек-медведь", но все они имеют скромный успех.

Новая волна успеха настигла Денни Де Вито в середине 90-х. Подряд выходят громкие комедии "Джуниор" 1994 г. (где он вновь объединяется с Арнольдом Шварценеггером) и криминальная комедия Барри Зоненфельда "Достать коротышку" 1995 г. А вот режиссерская версия экранизации Роальда Даля "Матильда" 1996 г. провалилась в прокате и не окупила вложенный бюджет, хотя в последствии имела успех в видеопрокате.

БЛАГОДЕТЕЛЬ

После этого Денни Де Вито исчез из киноиндустрии как герой главных ролей. Он больше времени уделял продюсированию и работе своей производственной компании (компания выпустила такие хиты как "Криминальное чтиво", "Гаттака", "Эрин Брокович", "Писатели свободы"). А в кино появлялся во второстепенных и эпизодических ролях. Громкими его проектами стали "Марс атакует!", "Секреты Лос-Анджелеса", "Благодетель", "На всю катушку", "Девственницы-самоубийцы", "Человек на луне".

ЧТО МОГЛО БЫТЬ ХУЖЕ

В 2000-е 56-летний Денни Де Вито вошел уже полностью растеряв былую славу комедийного актера. Его новые комедийные проекты "Утопим Мону", "История одного похищения", "Убить Смучи", "Дюплекс" (режиссерская работа), "Что могло быть хуже", "Добро пожаловать, или Соседям вход воспрещён" проваливались один за другим.

В ФИЛАДЕЛЬФИИ ВСЕГДА СОЛНЕЧНО

Денни Де Вито возвращается на малый экран, что оказывается отличным решением. Ситком "В Филадельфии всегда солнечно" оказался невероятно успешным и выходит на экраны до сих пор.

СЕЙЧАС

За последние годы вы могли видеть его не только в сериале, но и в "Такса", "Дамбо", "Джуманджи: новый уровень", "Особняк с привидениями" и пр. Также актер активно занимается озвучкой. В 2012 г. он дебютировал на театральной сцене. А сейчас режиссирует триллер "St. Sebastian", который, как заявлено, расскажет историю героев, живущих на территории России после ядерного взрыва. В главной роли снимается Уильям Фихтнер.

Подписывайтесь на канал в Телеграм.

Показать полностью 11
208

10 актрис с армией ненавистников

Меган Маркл

В 2016 г. Мэган Маркл знали только поклонники сериала "Форс-мажоры". Но она моментально стала всемирно известной благодаря помолвке с принцем Гарри. И хотя изначально она согласилась на все условия, которые ей предъявляла королевская семья, очень быстро стало понятно, что оставаться в тени бывшая актриса не согласна. В итоге уже в 2020 г. Мэган Маркл и ее супруг отказались от своих обязанностей и уехали из Великобритании, обвиняя королевскую семью чуть ли не в доведении актрисы до самоубийства. С тех пор каждый шаг Мэган Маркл становится новостью, но в абсолютном большинстве получает негативную оценку.

Эмбер Херд

Эмбер Херд тоже особо никто не знал, пока у нее не появился известный возлюбленный. Актриса стала подругой Джонни Деппа в 2011 г., а в 2015 г. они стали мужем и женой. Красивая пара блистала на красных дорожках, а актриса приобрела популярность. Но в 2016 г. она подала на развод, заявила о том, что Джонни Депп ее жестоко избивал и это стало причиной остракизма актера. Он годами считался чудовищем и судился с прессой. Актриса казалось вышла из ситуации победительницей. Но все изменилось в 2022 г., когда стали известны мерзкие подробности ее семейной жизни и ее ложь. На Эмбер Херд обрушилась волна ненависти, окончательно уничтожившая ее звездный статус.

Кристен Стюарт

Кристен Стюарт с 2008 по 2012 г. была звездой суперпопулярной серии фильмов "Сумерки". Пока выходили фильмы, ее жестоко критиковали за бездарность и постоянно открытый рот. А затем в 2012 г. ее застукали с женатым режиссером (хотя она тогда состояла в отношениях с Робертом Паттинсоном). Сексуальный скандал сменился резкой сменой имиджа актрисы и ее признанием в бисексуальности. Новый образ актрисы сформировал вокруг нее армию хэйтеров, хотя она продолжает быть более чем успешной в профессии.

Дженнифер Лоуренс

Дженнифер Лоуренс очень быстро стала одной из главных звезд Голливуда, снимаясь в кассовых хитах и параллельно получая Оскары. Однако поддержать триумф положительным имиджем у нее получилось. Актрису жестоко критиковали за многочисленные высказывания в интервью, заявляя, что она просто-напросто тупая. А утекшие в сеть интимные фото актрисы не добавили ей уважения.

Гвинет Пэлтроу

Гвинет Пэлтроу очень мало снимается в кино, предпочитая заниматься продвижением продукции собственного бренда. Публика не устает критиковать ее за популяризацию сомнительной продукции и странной философии. А также очень сомневается в ее актерских способностях, отмечая, что ее слава основана исключительно на семейных и прочих связях с продюсерами.

Кэтрин Хайгл

Видимо Кэтрин Хайгл не знакома с пословицей "Не плюй в колодец, пригодится воды напиться". Она была на пике популярности, успешно превратившись из звезды сериала "Анатомия страсти" в звезду комедий на большом экране. Но все испортила сама своим собственным языком. Она критиковала индустрию, свои фильмы, собственные роли и награды. Откровенность актрисы не понравилась никому - ее закритиковали в ответ и быстро забыли.

Анджелина Джоли

Анджелину Джоли критикуют по множеству самых разных причин. Но самой главной конечно же является то, каким образом у нее сформировались отношения с ее супругом Бэдом Питтом. Актер был женат на Дженнифер Энистон, когда папарацци застукали его и беременную Анджелину Джоли отдыхающими на пляже. Спустя годы актеры со скандалом расстались. А еще публика вспоминает ее бунтарскую юность, голые фотосессии, заигрывание с сатанизмом и поцелуи с братом. Актриса уже много лет очень тщательно выстраивает имидж филантропа и матери большого семейства, но публика ей не верит.

Меган Фокс

Меган Фокс была звездой франшизы "Трансформеры", когда ее со скандалом выгнал из проекта режиссер Майкл Бэй. С тех пор карьера актрисы лишь шла на спад, а каждое новое интервью вызывало все больше поводов для ее критики. Меган Фокс постоянно критикует публику за то, что они воспринимают ее как секс бомбу и агрессивно высказывает недовольство в ответ на любую похвалу в адрес ее внешности.

Линдси Лохан

Линдси Лохан - это женская версия Макколея Калкина. Звезда детских ролей перейдя в подростковый возраст шокировала и разочаровала всех своим разнузданным поведением. За Линдси Лохан закрепился имидж алкоголички и она очень быстро утратила свое место в киноиндустрии. Хотя сейчас она ведет тихий семейный образ жизни, публика не спешит менять к ней свое отношение.

Оливия Уайлд

В последние годы большую волну хейта получила Оливия Уайлд. Актриса переквалифицировалась в режиссера, развелась и завела роман с молодым музыкантом. Она всячески пытается быть иконой феминизма и олицетворять образ успешной красивой женщины. Но почему-то вместо восхищения вызывает все больше и больше критики в свой адрес.

Подписывайтесь на канал в Телеграм.

Показать полностью 9
6

Что еще посмотреть у Барри Зонненфельда кроме "Люди в черном"

Барри Зонненфельд известен как человек, стоящий за созданием десятка культовых фильмов. Но начинал он свой путь очень необычно.

Юный Барри был оператором фильмов для взрослых. Но в 29 лет видимо устав от голых тел и однообразных сюжетов, взялся за сотрудничество с режиссером документалистом и был ее оператором на съемках документальной ленты о загрязненной воде.

Затем он познакомился с братьями Коэн, которые работали над концепцией своего дебютного фильма. Барри Зонненфельд стал оператором для их триллера "Просто кровь" 1984 г. Фильм получил восторженные отзывы и открыл двери в киноиндустрию как братьям Коэн, так и их оператору. Вместе они впоследствии сняли еще "Воспитывая Аризону" 1987 г. и "Перекресток Миллера" 1990 г.

В конце 1980-х Барри Зонненфельд был оператором таких успешных лент как "Сбрось маму с поезда" 1987 г. с Дэнни Де Вито, "Большой" 1988 г. с Томом Хэнксом, "Когда Гарри встретил Салли" 1989 г. и "Мизери" в дуэте с Робом Райнером.

Успех в качестве оператора подтолкнул Барри Зонненфельда уступить место за камерой другим операторам и занять режиссерское кресло. В 1991 г. он выпускает черную комедию "Семейка Аддамс", основанную на одноименном успешном сериале 1960-х. Она получает широкий успех и при бюджете 30 млн. приносит студии 191 млн. в прокате. Спустя 2 года Зонненфельд снял вторую часть к фильму.

Следом Барри Зонненфельд срежиссировал романтическую комедию "Консьерж" 1993 г., с Майклом Джеем Фоксом. Но она не получила успеха в прокате. Зато следующий проект, в котором Барри Зонненфельд выступил не только как режиссер, но и продюсер, оказался успешным - криминальная комедия "Достать коротышку" 1994 г.

Но главный успех в карьере Барри Зонненфельда случился в 1997 году. Он срежиссировал "Люди в черном". Экшен комедия о спецагентах, борющихся с инопланетянами, стала вторым самым кассовым фильмом года, уступив первую строчку "Титанику". В 2002 и 2012 г. Барри Зонненфельд возвращался к этим героям с двумя продолжениями, которые также имели большой успех у зрителей.

Однако белая полоса успеха прервалась в 1999 г. Барри Зонненфельд режиссирует новую экшен комедию с Уиллом Смитом в главной роли. Лента с бюджетом 170 млн. долларов должна была стать одним из главных развлечений года, но вместо этого "Дикий дикий Запад" стал самым громким провалом года, собрав кучу негативных отзывов и выиграв "Золотую малину".

В 2000-х Барри Зонненфельд пользовался успехом лишь с "Люди в черном". Все прочие его комедийные проекты оказывались в лучшем случае проходными - "Дурдом на колесах" 2006 г., "Девять жизней" 2016 г., "Большие неприятности" 2002 г. были финансово неуспешными и не пользовались успехом у зрителей.

В конце 2010-х Барри Зонненфельд ушел на малый экран и срежиссировал удачные комедийные сериалы "Лемони Сникет: 33 несчастья" и "Шмигадун!".

Подписывайтесь на канал в Телеграм.

Показать полностью 8
6

"Память" 2023 г. - волшебный фильм о любви и играх разума

Этот фильм вроде-бы базируется на уже надоевших современным зрителям темах "мужики сволочи", "женщин насилуют, а им никто не верит" вперемешку с еще одной популярной темой ухода за родными, страдающими от когнитивных проблем. Стандартный набор. Но получился великолепный, возвышенный фильм, который можно смело ставить в пример со словами - "Ну вот видите, все-таки можно говорить об этом, не превращая свое кино в бездарный идеологический возглас".

"Память" - это история встречи двух сломленных людей. Главная героиня, роль которой исполняет Джессика Честейн, работает в центре помощи пожилым и инвалидам. Она очевидно ведет очень скромный образ жизни, недавно отпраздновала 13-ю годовщину отказа от алкоголя, и воспитывает дочь подростка. Очень быстро мы поймем, что в ее биографии было что-то печальное и именно поэтому она пила, поэтому опасается всех мужчин и держит квартиру постоянно закрытой с включенной сигнализацией.

Однажды наша героиня отправляется на вечер встречи выпускников. К ней подсаживается странный мужчина. Она уходит. Он следует за ней. Она добирается до дома и наблюдает как он всю ночь проводит под окнами ее квартиры.

Этого мужчину играет Питер Сарсгаард и у него, несмотря на молодость, развивается деменция. Он всю ночь провел под ее окнами просто потому что не знал где он, куда шел и как ему вернуться домой.

Между этими двумя людьми начнут выстраиваться очень странные отношения. Сначала героиня Джессики Честейн сообщит, что когда ей было 12, а ему и его друзьям было 17, они насиловали ее... Герой Питера Сарсгаарда не сможет утверждать, что этого не было, так как не уверен ни в каких из своих воспоминаний. Но вскоре история ненависти и насилия преобразится в одну из самых трогательных историй любви, которые вы могли видеть на киноэкранах.

Режиссер и сценарист Мишель Франко построил свою карьеру на фильмах, исследующих психологические травмы, темы смерти и утраты, семейных конфликтов и того, как все эти межличностные проблемы усугубляются, сталкиваясь с социально-экономическими аспектами реальности. Это умение погружать своих героев не просто в изолированный условный пузырь страданий, а в правдивые жизненные обстоятельства - на самом деле очень большая редкость даже для самых прославленных кинематографистов.

"Память" - это фильм, прославляющий любовь. Сегодня мы все живем в мире постправды и должны смириться с тем фактом, что истина непостижима. Порой мы не можем верить и доверять даже своим собственным мнениям и воспоминаниям. Они тоже легко могут нас обманывать. Но все-равно есть нечто, что является истинным и верным ориентиром - это наше чувство любви. Любовь спасет мир? Может и нет. Но она точно способна окрасить нашу жизнь красками.

Однозначно рекомендую к просмотру "Память" - волшебный фильм, заставляющий верить, что как бы плохо нам не было, реальная жизнь может обернуться почти сказочным финалом.

Если вам понравится "Память", рекомендую перекликающуюся французскую ленту "Воспоминания о Париже" 2023 г.

Память / Memory

Подписывайтесь на канал в Телеграм.

Показать полностью 4
9

Успех пришел после 60 - король второго плана Ричард Дженкинс

Этого актеры вы видели даже не в десятке, а как минимум в нескольких десятках отличных фильмов. При этом навряд ли вы помните его имя.

Ричард Дженкинс родился в 1947 г. в семье дантиста. Он изучал актерское мастерство в институте и первые годы работал в театре. Первый раз на киноэкране он появился ровно 50 лет назад - в 1974 г., но лишь еще спустя 10 лет актер решил оставить театр ради работы в кино.

ЧЕЛОВЕК НА ФОНЕ

Ричард Дженкинс довольно быстро стал получать роли в довольно крупных и известных проектах. Но все эти роли были лишь эпизодическими.

В 1980-1990-х он снимался в таких лентах как "Ханна и ее сестры" Вуди Аллена, "Сильверадо" Лоренса Каздана, "Иствикские ведьмы" Джорджа Миллера, "Море любви" Харольда Беккера, "Голубая сталь" Кэтрин Бигелоу, "Волк" Майка Николса, "Не будите спящую собаку" Дэвида О. Рассела, "Абсолютная власть" Клинта Иствуда и др.

КЛИЕНТ ВСЕГДА МЕРТВ

Но привлечь к себе внимание Ричарду Дженкинсу помог малый экран. В 2001 г. он получил роль отца семейства и руководителя похоронного агентства в получившем огромную популярность сериале "Клиент всегда мертв". Хотя его персонаж умер еще в первом сезоне, он появлялся в сериале на протяжении следующих 5 лет. Параллельно актер продолжал играть эпизодические роли в таких фильмах как "Я, снова я и Ирэн" братьев Фаррели, "Невыносимая жестокость" братьев Коэн, "Земное ядро", "Оптом дешевле", "Северная страна", "Аферисты Дик и Джейн", "Королевство" и пр.

ПОСЕТИТЕЛЬ

Судьбоносным для Ричарда Дженкинса стал 2008 г. Ему было более 60 лет и ему наконец досталась главная роль в драматической ленте Тома Маккарти "Посетитель". Картина о вдовце, который приезжает в Нью-Йорк и обнаруживает в своей квартире сквоттеров, получила восторженные отзывы критиков. А Ричард Дженкинс получил неожиданную номинацию на Оскар (и, кстати, завоевал награду на Московском кинофестивале).

ВТОРОЙ ПЛАН

Успех "Посетителя" позволил Ричарду Дженкинсу забыть о проклятии эпизодических ролей и превратиться в уверенную звезду второго плана. Вы наверняка помните его по фильмам "После прочтения сжечь", "Ешь, молись, люби", "Дорогой Джон", "Впусти меня. Сага", "Хижина в лесу", "Джек Ричер" и пр.

ЧТО ЗНАЕТ ОЛИВИЯ

В 2014 г. Ричарда Дженкинса ждал новый успех на малом экране. Он сыграл одну из главных ролей в мини-сериале "Что знает Оливия". Проект был восторженно встречен и критиками и зрителями, а актер завоевал премию Эмми.

ФОРМА ВОДЫ

А еще спустя 3 года Ричард Дженкинс снимается в одной из центральных ролей в главном фильме года - "Форме воды" Гильермо Дель Торо. Эта роль приносит ему вторую номинацию на Оскар и первую номинацию на Золотой глобус.

ЗВЕЗДА

Ричард Дженкинс продолжает сниматься как в крупных голливудских проектах, так и блистать в малобюджетных авторских проектах. За последние годы вы могли видеть его в "Конг: Остров черепа", "Каджиллионер", "Люди", "Аллея кошмаров" и сериале "Монстр: История Джеффри Дамера". Роль отца серийного убийцы Джеффри Дамера принесла актеру новые номинации на Эмми и Золотой глобус.

Ричард Дженкинс c супругой

Ричард Дженкинс женился в 22 года на хореографе и женат на этой женщине до сих пор. Вместе они воспитали двоих детей. Помимо работы в кино, он вместе с супругой работает в театре и занимается постановками мюзиклов в качестве режиссера. Когда его спрашивают, каково это было получить в 60 лет первую главную роль, он отвечает: "Отсняв сцену, я как обычно собрался удалиться в гримерку. Меня остановили и сказали, не уходи, ты снимаешься в следующей сцене. Я всегда сомневался, что мне когда-то достанется такая возможность. Я ждал этого всю свою профессиональную жизнь. И очень благодарен".

Подписывайтесь на канал в Телеграм.

Показать полностью 8
Отличная работа, все прочитано!