Сообщество - Лига метал-музыки

Лига метал-музыки

4 484 поста 10 653 подписчика

Популярные теги в сообществе:

15

Премьеры новых песен (18.05 - 24.05)

Премьеры новых песен (18.05 - 24.05)

Всем привет в металл-лиге! Насобирал для вас несколько новых треков. Всем желаю найти тут что-то для себя.

Не забывайте заходить на дискорд-сервер нашего сообщества: https://discord.com/invite/eJ7nzjV

Там в основном все из этой лиги и с пикабу.

=======================================================================

ColdCell - Dead to the World

Трек, в котором агрессия и мелодия, шёпот и крик смешиваются в кровавом коктейле, идеально подходит для того, чтобы разрушить последние остатки вашей стабильности.
Релиз - 26 июля.

Black Metal

=======================================================================

Intolerance - Fade into Oblivion

Концентрированная доза первоклассного дэта, от которого несёт могильным смрадом начала 90-х, цепляющая не только своей брутальностью, но и продуманными аранжировками с убойными риффами.
Релиз - 22 июля.

Death Metal

=======================================================================

Octoploid - The Dawns In Nothingness

Финскому басисту-виртуозу Olli-Pekka Laine, видимо, мало двух крутых групп (Amorphis и Barren Earth) и он забацал свой сольный проект Octoploid - помесь дэта, прога, фолка и всего, что душе угодно. Среди гостей - самые известные люди финской тяжёлой сцены.
Релиз - 5 июля.

Melodic Progressive Death Metal

=======================================================================

Worshipper - Heroic Dose

Психонавты Worshipper подкинули нам аудио-наркотик в виде сингла - тяжелый психоделический рок на грани металла с отсылками к классике жанра.
Релиз - 19 июля.

Heavy Metal

=======================================================================

Winter Eternal - Echoes of Primordial Gnosis

Олдскульный мелодичный блэк в лучших традициях шведов и греков 90-х, который легко можно поставить на одну полку с главными старыми альбомами жанра.
Релиз - 28 июня.

Melodic Black Metal

=======================================================================

Anciients - Melt the Crown

Залипательный сингл от канадских мастеров космического прога Anciients, с безумными сменами ритмов, виртуозными гитарными партиями, ударными, вгоняющими в чертовски приятный транс, и мощным вокалом, парящим в стратосфере.
Релиз - 30 августа.

Extreme Progressive Metal

=======================================================================

Wormwitch - The Helm and the Bow

И еще одни канадцы, так же из Ванкувера, как и Anciients, на свой новый трек позвали проораться экс-вокалиста Kvelertak и Djevel. И Erlend Hjelvik своим голосом разносит всё нахрен!
Релиз - 26 июля.

Black Metal / Crust

Показать полностью 7
8

Крепитесь, это Striborg - Autumnal Melancholy - 2008

#Black_Ambient
#Black_Metal
Отчаянный творец самого черного и темного блэк-эмбиента. Родом и Австралии. Живет там и сочиняет мрачные меланхолические опусы. В большом количестве. Забил на краски жизни, яркое солнышко и манящие пляжи Тасмании.

Крепитесь, это Striborg - Autumnal Melancholy - 2008

Я заметил даже – шпарил в год по 2 полноформата. Но с 10 года забил и на это. Так, постругивает сплиты да эпишки.
У многих металлистов депрессивного направления есть небольшой недостаток, они отключили в своих приборах видения color и наблюдают целый мир в палитре серого.

Если вы хоть раз видели медаль, то заметили, что у каждой медали - две стороны и ободок. Так вот, с другой стороны эти безбашенные люди начинают видеть то, что не видим мы, то, что расположено рядом с нами, в чем мы коловращаемся, постоянно цепляем этот объект/?/.

А этот объект многие называют энергетически-вампирическим эгрегором. Он питается нашей энергией, и провоцирует нас на всякую хрень. Состоит из разных уровней.

И вот, черные люди могут видеть и описывать его субстанции. Занятие это очень страшное и малоперспективное.

Как и слушать эти блэко-трансовые произведения, навеянные наблюдениями за Тьмой.
6/7

Показать полностью 1 1
4

Рецензия на альбом: Like Moths To Flames - «The Cycles Of Trying To Cope»

Рецензия на альбом: Like Moths To Flames - «The Cycles Of Trying To Cope»

Как мы видим на примере многих успешных групп, в современном металкоре развитие необходимо для долголетия. Выбор направления, которое одновременно удовлетворяет существующую фан-базу и позволяет музыкантам проявлять истинную креативность, — это сложный баланс, который поднимает или ломает многих артистов. Но Like Moths To Flames, кажется, переместились в творческое пространство, где последние релизы попадают точно в цель. Создавая безупречный союз между быстрым, неистовым, техничным металкором и необъятными мелодичными хуками, они не чувствуют себя сдержанными ради доступности. Выдержать уровень таких релизов, как «No Eternity In Gold» и «Pure Like Porcelain», — непростая задача, но Like Moths To Flames отлично справились с этой задачей и выпустили, возможно, свой самый захватывающий и хорошо сбалансированный альбом на сегодняшний день.

Первые два трека «Angels Weep» и «Paradigm Trigger», которые были выпущены в качестве превью новой эры, представляют собой бескомпромиссные бэнгеры, подчеркнутые техничной работой барабанщика и самым экстремальным вокалом Криса Ройттера, который мы не слышали ранее. Эти синглы кажутся прямым продолжением композиций вроде «Fluorescent White» и «Preservation Of Hate» с последних двух альбомов. Они сосредоточены на интенсивности и скорости, периодически подключая мелодичные элементы. Также стоит отметить уникальные риффы ведущего гитариста Зака Пишней, где пинч-гармоники и соло-партии плавно переплетаются в ритм-паттернах, создавая ощущение игры двух гитаристов.

Характерной чертой любого релиза Like Moths To Flames является интроспективная лирика Ройттера, которая часто фокусируется на борьбе, депрессии, тревоге, гневе и других эмоциях, знакомых тяжелой музыке. В песне «Over The Garden Wall» представлен внутренний диалог депрессии и самоубийства, опираясь на визуальные образы виноградных лоз и плесени, мешающих жизненному прогрессу: "Overgrown like a vine, rooted into the hands of the clock, killing time, Am I just unwell these days, I’m not myself".

«Gone Without A Trace», где каждый гитарный прием пропитан скорбью и печалью, идеально отражает перетягивание каната между мрачными куплетами и опустошающим припевом, задавая общий тон борьбе с утратой: "Before you go, can I lay with your ghost until it leaves?"

По мере продвижения альбома группа выдает все больше и больше смертоносных брейкдаунов, что будет по душе поклонникам тяжелой стороны металкора. Треки «Dissociativebeing» и «Over The Garden Wall» содержат парящее чистое пение Ройттера, которое смягчает брутальный характер альбома. Но таких отрывков мало, что делает такие композиции самыми мейнстримовыми.

С небольшим пространством для передышки, «The Shepherd's Crown» тяжелая от начала до конца, явно создана для разноса, без контрастного мелодичного припева. Но это исключение, потому что сочетание тяжести и мелодии является неотъемлемой частью звучания и залог успеха коллектива. Большинство треков используют подход тяжелых куплетов, жирных риффов, сочных брейкдаунов и мощных мелодий, чтобы оставить немного пространства, немного открытости от этих сокрушительных секций.

Возвращаясь к музыкальной стороне пластинки, следует отметить, что она явно нацелена на разнообразие и поднимает темы, которые для коллектива не новые. «Kintsugi» — это явный намек на более балладный подход с преимущественно чистыми вокальными мелодиями и наплывами эмоций, воздействующих на барабанные перепонки с меньшей потребностью в техничности.

Наиболее впечатляющей частью «The Cycles Of Trying To Cope» является последовательность, где нет перепадов качества, нет перепадов энергии. Это сплошная композиция за композицией, где каждая мелодия и брейкдаун чувствуются неотъемлемой частью всего альбома. Like Moths To Flames предлагают одиннадцать треков, сорок минут доброго лаконичного металкора, которым можно наслаждаться снова и снова. Единственное, за что можно их критиковать — это использование формулы, которую они используют не является новой по любым стандартам. Она проверена временем и верна во многих отношениях. Многие группы маскируются за тяжелыми и техничными сторонами металкора, но при этом способны создавать запоминающееся мелодии. Однако, мое субъективное мнение убеждает меня, что Like Moths To Flames — одни из лучших, кто придерживается этого подхода. Они верны ему, как поклонники их творчества, жаждущие этого звука. Не разочаровали!

Больше контента на канале Neoelegy

Показать полностью 1 5
16

История Thrash Metal. Немецкий легион. Sodom - 1987 - Persecution Mania (22DN-124)

История Thrash Metal. Немецкий легион. Sodom - 1987 - Persecution Mania (22DN-124)

Влиятельные немецкие трэшеры из высшего легиона со вторым своим полноформатом.

Немного инфы из открытых источников. После первого диска Obsessed by Cruelty группа отказалась от своего сатанинского имиджа и заменила его темами войны (как говорят, мотивированными пацифистскими воззрениями), визуализация которых украшает почти все диски Sodom. С новым гитаристом Frank'ом Blackfire получился легендарный состав команды, в котором были записаны два номерных диска плюс живой альбом Mortal Way of Live (обложка MWOL была напрочь цензурирована в ФРГ) .

Persecution Mania - это ко всему прочему и первый диск Sodom, который записан под командой продюсера Harris'a Johns'a, а также первый альбом, на обложке которого запечатлен маскот бригады - Knarrenheinz.

Альбом сделал Sodom группой номер один в трэшевом легионе Германии, заняв 36-е место в немецких Media Control charts. И отчего это произошло, становится понятно лишь включив этот бессмертный диск.

Угарная троица предлагает металлюгам (коих было в те времена гораздо более числом) уверенный, простой, народный, так сказать, вариант трэша, динамичный и весьма забойный. 9 трэков на толковые 35 минут, которые само то для винила.

Басист и вокалист Tom Angelripper отлично в теме и выплевывает лично написанную лирику как будто слова обжигают его. При том Том никакой не супер-вокалист, а скорее певец «потому что он согласился петь в нашей сумасшедшей команде».

Ха-ха, совершенно не так, именно он с Агрессором и организовал группу. Они тащились тогда от Motörhead, Tank, Raven и Venom. Так что в некотором смысле это начало экстремального вокала в трэше в частности и метал-музыке в целом. Если прислушиваться к его вокалу, то замечаешь в голосе Тома каленую жесткость и резкость, реальную плотность его пения. Кое-где впилены некоторые эффекты типа будто эхом повторяющегося второго вокала на заглавном трэке - Persecution Mania, простые, но все действенные. А в итоге понимаешь, что реальный брэнд Sodom - это голос Тома.

Кстати, трэк 3 - это Iron Fist (Motörhead cover) - \m/ - весьма молотобойный по настроению и исполнению, шикарно органичный на этом диске.

Ну и Frank Blackfire не зря затащили на диск с его гитарой. Какой бы ни была простой (условно) композиция, которая играется втроем, тем больше ответственности и исполнительской магии должны выдавать музыканты. Удалось, брате! Когда в трэке находится местечко, исполнитель резво запиливает на гитаре искристые соляки, и никак иначе в этой пилораме их назвать нельзя.

И само собой Harris Johns «подмогнул», как за пультом в студии, так и включив свою гитару, исполнил лид-партию в трэке 9 Bombenhagel, а также спев бэк-вокал в Iron Fist. Золотой человек!

Классная, не тривиальная в контексте трэщевого альбома, двухминутная композиция Procession to Golgatha, которая, как ни странно, открывает вторую сторону винила. Мид-темповая, угрюмая, с отчетливым бомбовым звучанием ударных и перкуссии Chris Witchhunter (R.I.P. 2008), по-моему с клавишными темами и молниеносным соляком Frank Blackfire - ну просто шикарное посвящение своему блэковому прошлому.

P. S.

Вы не знали, но теперь будете знать. Диск выпущен в тот же день, когда коллеги из Destruction издали свой альбом «Release from Agony».

Показать полностью 1
20

Рецензия на альбом: Pain - «I Am»

Рецензия на альбом: Pain - «I Am»

Принимая во внимание, что Pain не является основной группой Петера Тэгтгрена, закономерно, что между релизами могут быть большие промежутки времени. Как бы ни было важно для тяжелой музыки развиваться, есть что-то обнадеживающее в группах, которые находят свою формулу успеха и придерживаются ее. За восемь альбомов Pain вобрал в себя все технологические достижения и отражал каждый электронный дух времени. Временами детализированный и мрачный, временами упрямый и шумный, проект процветает благодаря настойчивости и верности принципу, который работает. Просто работает. Проблема футуристичного звучания заключается в том, что каждый раз требует апгрейда. И на протяжении многих лет Pain с умом решал эту проблему, где каждая последующая пластинка демонстрировала тонкое, но безошибочное обновление.

Но взгляните на эту ситуацию под другим углом. Петер возвращается в студию только тогда, когда у него появляются конкретные музыкальные потребности. Эти потребности не могут быть удовлетворены через Hypocrisy, потому что под логотипом Pain возможно все. Во время изоляции, вызванной пандемией, Петер решил направить всю свою энергию на альбом «I Am», который является продолжением «Coming Home», но имеет другую музыкальную идентичность.

Самое большое различие между двумя последними альбомами — это общая тяжесть, и «I Am» явно превосходит «Coming Home» за счет большего количества гитарных партий и агрессивного темпа. Конечно, общим знаменателем является вокал и тексты Петера, которые могут заставить вас смеяться, злиться и находить сарказм в каждом аспекте «I Am». Это еще один хороший альбом Pain, который приглашает заглянуть внутрь себя, переосмыслить себя и выстроить свое собственное утверждение "I Am". Быстрый темп и едва уловимое рычание придает тяжелый характер открывающей композиции с ироничным названием «I Just Dropped By (To Say Goodbye)». Как обычно, в миксе преобладают электронные элементы, хотя гитары звучат более весомо. Фирменное пение Петера передает тексты с хорошо известным, язвительным подходом "narcissistic leader with narcissistic minds". Этот трек открыт для любой реакции, от хедбэнгинга до подпевания и вплоть до танца. Как и музыка, ваша реакция зависит от вас без каких-либо ограничений.

Струнная аранжировка «Don't Wake The Dead» кажется меняет обстановку, но как только вступают бас и вокал, вы чувствуете себя в мультивселенной Pain: "come here, wash away your sins, all the lies you need to feel that you’re free" звучат как забавная лирическая строка, но после некоторого переосмысления она наносит мощный удар. Струнные мелодии сосуществуют с электронными элементами в плавильном котле Pain, и вы чувствуете переход от веселья к ощущению, что в вашей виртуальной реальности что-то ужасно не так.

«Go With The Flow» напоминает гимн Andrew WK, переработанный Ministry, наполненный беззаботностью Sister Of Mercy с инопланетным мышлением. "Oh no, you can’t bring me down, I am high as a kite", затем "Wake, you’ve got to let go and go with the flow" предлагает просто следовать за затягивающим ритмом песни.

В духе традиций Pain идет заявление «Not For Sale» "you know I can’t be bought" и гимн «Party In My Head», вдохновленный пандемией, которые создают сильный контраст с темной балладой «I Am». Театральность последней исходит от гула и грохота машин, где вокал Тэгтгрена — единственный человеческий элемент в лабиринте из стекла и хрома.

Помимо запоминающихся мелодий, тексты всегда были важной частью Pain. «Push The Pusher» со своим голосом души "don’t push me, I won’t grow up" или "I won’t back down because life is too short to stick around" — яркий пример сильных утверждений. А синтезаторы, звучащие как церковный орган, — отличное дополнение.

«The New Norm» — самое авантюрное сочетание электроники и альтернативного рока, создающее ощущение антиутопического ужаса, чего не скажешь о большей части альбома. Тематически, «The New Norm» ("and if I got to Hell, and I really do not care, you will be the next to follow") связана с индастриальной «Revolution», которая со своим отчаянным припевом "you better wake up, they just trying to numb us down" и сплетением брейкбита, Prong-подобных грувов, очаровательных вспышек дарк-эмбиента Nine Inch Nails представляет момент подлинной, взрывной агрессии.

Не похоже, что над «My Angel», выпущенной как сингл в 2011 году с участием Cécile Siméone, было проделано много работы. Однако эта композиция с ее готическим настроением вписывается в трек-лист и общую мрачную атмосферу. Заключительная «Fair Game» отдаляется от альбома и в каком-то смысле помогает расслабиться благодаря приятным среднетемповым мелодиям. Тем не менее, атмосфера остается мрачной, и чтобы лучше заметить все слои, необходимо надеть наушники, так как музыка переходит от электронных звуков к струнным аранжировкам. Петер прекрасно знает, как использовать все оттенки серого и когда разбавлять палитру яркими цветами. Почему? Потому что он может.

По сути, весь альбом можно свести к этому заявлению: "because I can". И никак иначе; нет ничего, что могло бы ограничить Pain, и Петер наслаждается свободой, которую позволяет ему этот проект. Именно поэтому нельзя назвать дискографию Pain последовательной, потому что между релизами часто проходит много времени, и Петер пишет музыку, которую хочет, исходя из своего настроения.

Больше контента на канале Neoelegy

Показать полностью 1 4
7

ВПЕРЕД В ПРОШЛОЕ. GRACE DISGRACED - 2014 - The Primal Cause: Womanumental (More Hate Productions MHP 14-122)



Это альбом московской дэтовой группировки. Демка 05-го года, квадросплит ноль 11-го - такими сабжами был отмечена историческая поступь Grace Disgraced, но это - до ноль 12-го года, когда был запущен полноформат «Enthrallment Traced». Вуфер

А я сразу задумался, а зачем им песни по 6-8 минут? Недоумевал я недолго. Пока не положил диск в дископриемник, пока не включил звуковоспроизводящие схемы. Ну и первые впечатления? Буквально через 10- 50 секунд подсознание возопило - это ж наш Nocturnus, но без клавишей. Grace Disgraced не нужны клавиши, они и без них сверхнормативно дееспособны. Не копируя, конечно ничего, а просто создавая сложные, красивые и ажурные структуры, которые и навевали мысли об означенной реномированной группе. Чему нельзя не порадоваться. Но и сразу же я задался вопросом, а долго ли Grace Disgraced на протяжении диска сможет держаться на соответствующем инструментальном уровне.

Многие знают, что группу создала Полина Березко (так, во всяком случае, написано на архивах), собственно вокалистка этой славной команды. Может ли кто-то неосведомленный догадаться об этом сам, слушая этот диск? Сомнительно, как, например, так же слушая Сабину Классен и прочих женщин, которые заняли микрофонную стойку на сцене перед метальной группой. При том я уверен, что женский вокал в брутал-музыке имеет свой смысл и свой энергетический посыл. Но это естественно. Вопрос, в чем он заключается... Замечая его нордическую малоэмоциональность (при всей вокальной силе и горловой уверенности), можно попасть впросак. Однако очень скоро слушатель довъезжает в вокальную программу, которую предлагает Полина. Это настоящий истребительный контейнер, который, как реальная мясорубка, прокручивает мясной фарш, возвращая этому миру чистое зло и рафинированную ненависть.

Гитарная работа на данном артефакте очень сильна, фактура ее изыскана и ОЧЕНЬ важно - ШИКАРНО прописана. Сидим, кайфуем, прислушиваясь к каждому злонамеренному звену этой маниакально гигантской стальной цепи, которую прицепили к колесам ада. Шикарно и ФИРМЕННО прописана... где? В Navahohut студии. Есть вопросы? Вопросы удалились, сшибленные бешеным артистичным риффажом да и просто термоядерным напором. Любители истребительного гитарного звука на допросах признают, что такое извержение они слушают с фанатичным вниманием, и это занятие им не надоедает очень долгое время. Гитара здесь не только чертовски сложна, тяжела, на радость фанатам техничного дэта она заворачивает такие лирические коленца, что скупая слеза наворачивается ). Александру Клапцову нужно сказать спасибо за это. Или композеру Grace Disgraced, насочинявшему наряду с зубодробительным, искрящим материалом красивые мелодии, заботливые упакованные в упорядоченно агонизирующие ритм-структуры.

Ритм-секционная работа дьвольски забойна, а именно - в связи со звуком реального диска. Где как раз все отлично и слышно. (Сейчас развернул кое-что 320 кбпс мпз в аудио формат и послушал на доброй аппаратуре. Средние частоты реально защемились и невесть почему «прибились» низкие. И это - не сложный в частотном плане звуковой файл, не «тяжеляк».) Так что слушаем реал-диски ХОРОШИХ команд, где есть чему подивиться. Как у Grace Disgraced.

И возвращаясь к вопросу, - долго ли может группа продержаться на заявленном уровне. Ответ - весь этот диск.

Нужно обязательно сказать и про 16-страничный буклет, исполненный в гнетущем черно-белом стиле — с текстами, которые заинтересуют придирчивого слушателя.

Показать полностью
10

Rock Hard Festival 2024 (part 2)

Rock Hard Festival 2024 (part 2)

Продолжаем вчерашний пост с выступлениями из проходящего (уже заканчивающегося) сейчас в Германии Rock Hard Festival.

Primordial

Эпично, бескомпромиссно и с кельтским колоритом, где каждая нота наполнена духом языческой мистики со скалистых берегов Ирландии.

=====================================================================

Forbidden

Да, в прошлом году Forbidden вернулись. Новый вокалист и новый драмер, но всё те же старая добрая ярость и трэш-безумие.

=====================================================================

KK's Priest

Вы и сами прекрасно знаете кто то) Легендарные олды дают жару, почти как в лучшие годы Judas Priest.

=====================================================================

Chapel of Disease

Это мои фавориты в сегодняшней подборке, смешивающие брутальность дэта с психоделическими галлюцинациями и прогрессивными выкрутасами. Последние два альбома - бешеный музыкальный трип по лабиринтам безумия, где рядом с рычащим вокалом и брутальными риффами вдруг вспыхивают причудливые мелодии и авангардные сэмплы.

=====================================================================

Demon

Не слушал их 100 лет, но первые два альбома, тот самый первородный британский металл в лучших традициях NWOBHM, хорошо засели в памяти.

=====================================================================

Exhorder

Одни из легенд, сформировавших лицо трэш/грува. В 2024 продолжают рубить его в том же духе, не теряя харизмы и мастерства.

=====================================================================

Riot V

И еще одни динозавры металла, которые выжили в ледниковый период и продолжают рвать и метать. Их включат прям вот уже сейчас.

=====================================================================

Всем хорошего просмотра!!

Показать полностью 1 7
Отличная работа, все прочитано!