Подходит к концу третий год, - как летит время! - как я работаю самостоятельно. Беру заказы и с небольшой командой ребят и вместе их рисуем.
И за все время работы над заказами устаканилось некоторая кухня профессии:

1) Заказчики абсолютно без понятия сколько стоит графика. И большая часть художников на самом деле тоже. Слишком абстрактный предмет при очень разных по задачам заказах.
Поэтому мы зачастую подходим в оценке к каждому проекту индивидуально. Рассчет идёт из предполагаемого времени на проект и затраченных часов художников. Плюс некоторый процент на издержки, потому что они всегда есть.

2) Очень мало студий в России имеют вменяемый графический продакшн. Потому что на самом деле CGI должен иметь очень четкий отработанный алгоритм действий, иначе рабочий проект может превратиться в производственный ад с переработками и срывом сроков. Причиной этого является следующий пункт.

3) Хороших проджект-менеджеров очень мало. Задача этих ребят - грамотно спланировать сроки по созданию и держать связь с заказчиком. Но часто менеджеры плохо понимают, сколько времени и сил нужно потратить на ту или иную часть. Ошибаются, не поговорив с художниками. И все летит в тартарары. Проект, занимающий 7 месяцев растягивается на полтора-два года без планирования. Не надо так.)

4) Рукастых технически подкованных художников - единицы. Внять брифу, срезать углы в подготовке, соблюсти сроки, довести картинку до ума, вывести ее - все это требует хорошей дисциплины ума. Поэтому каждый из таких художников на вес золота.

5) Делать графику - дорого. Делать хорошую графику быстро - дороже раза в два-три.
Потому что А: техника под профессию стоит от 100 т.р. на человека-художника и выше. Б: CGI тридэшник - художник только на половину. Вторая половина состоит из программиста-шамана, который умудряется знать один миллион технических нюансов и делать так, чтобы цифры превращались в картинку.

6) Амбиции и низкие бюджеты зачастую не совпадают. Поэтому даже талантливым ребятам сложно пробиться наверх к хорошим заказам: нужно на что-то жить, обновлять технику под графику, покупать дорогой ЛИЦЕНЗИОННЫЙ софт (больше 40 т.р. за 3д Макс в год, потому что если тебя спалят на большом коммерческом проекте, то гигантский штраф получит и твой заказчик и ты сам) и постоянно учиться, потому что знания трехлетней давности уже не актуальны.)

7) Абсолютно всем 3дшникам необходимо изучать и хорошо знать английский. На нем все основные программы для работы и техническая документация для изучения. Поэтому как минимум твердый средний уровень чтения со словарем.)

8) Необходимо ВСЕГДА прописывать тз с референсами-картинками (даже просто со слов заказчика) и отправлять на подтверждение. Все мы люди, а заказчики - люди с хорошим воображением. Поэтому лучше лишний раз уточнить, чем сделать пласт работы и потом выясняется, что это было совсем не то.

9) Если ты хороший 3дшник и не хочешь выгореть, то любые твои сторонние занятия должны быть связаны с движением. Иначе очень легко потерять здоровье, потому что бОльшую часть жизни ты сидишь. Для меня это стали прогулки с камерой в поисках кадров, референсов, света и композиций. А ещё отдых - это необходимость для работы, а не награда.

Это, думаю, все действительно важные нюансы. Для многих они могут показаться фатальными, если бы не решающий плюс, прощающий многое - возможность иметь в своих руках инструменты, позволяющие творить свои собственные миры.)

Если есть вопросы по профессии - пишите их в комментах, постараюсь на все ответить.)

А для того, чтобы начинающим художникам было проще разобраться и войти в индустрию, у нас есть небольшое локальное сообщество в Телеге, где мы оперативно решаем затыки с графикой, подсказывает полезные мелочи и даём вводные обучающие ролики на русском.)