Видеомонтаж

Добрый день Пикабу!

Вынес несколько вопросов в отдельный пост.

Первый: Куда двигаться дальше? Что разобрать в первую очередь?

Есть несколько вариантов:

- меню, которое выпадает при ПКМ на клипе на таймлайне (там есть важное).

- выпадающие меню Clip, Sequence и Marker.

- горячие клавиши, которые нужны в первое время.

- первый рендер (без подробного рассмотрения параметров).

- зачем нужны другие окна программы.

- элементы, которые можно создать в окне Project, и как с ними работать на таймлайне.

- подробно про настройки программы.

- импорт файлов в проект и на таймлайн.

- можем «смонтировать» первый ролик, на основе полученных знаний – стык в стык.

Мы все-равно пройдем их все, но как вы считаете - в каком порядке будет интереснее?

Второй: Мне очень нужен ваш фидбэк.

Что понятно, что не понятно - чтобы я знал правильно ли я описываю - может поменять манеру написания или более(менее?) подробнее объяснять? Ну и все в таком духе.

Третий: Это просьба к профи видеомонтажа.

Если вы считаете, что:

- нужно о чем-то дополнительно рассказать;

- какая-то информация будет очень полезна новичкам (и не только);

- у вас есть информация которой можно поделиться;

- был интересный опыт;

- лайфхаки и секреты профессии;

Но при этом у вас нет времени пилить отдельный пост - пишите информацию мне.

Это могут быть мысли, ссылки на статьи, на книги, на видеоролики - да все, что угодно.

А я все это оформлю в виде поста и опубликую тут.

Четвертый: Нужны ли видео либо стримы по теме?

Сразу оговорюсь, что голос у меня довольно противный, да и буду сбиваться и нервничать.

Но если какая-нибудь тема очень сильно непонятна (например про те же инструменты) - я могу провести стрим для новичков. Выберем удобное время и пару часов уделим вопросу.

Всем спасибо за внимание, и заранее - за ответы.

Комменты для минусов внутри.

Всем добра и хорошего материала на монтаже!

Добрый день Пикабу!

Сегодня мы продолжаем разбор интерфейса Adobe Premiere Pro. Сразу скажу - если что-то непонятно - пропускайте и не зацикливайтесь. Вы всегда можете вернуться и просмотреть данный пост при необходимости

И еще - у меня посредственная память – я могу забыть описывал я что-то или нет, поэтому не сердитесь, когда я буду иногда повторять информацию или еще раз описывать что-то. Для учебных целей это хорошо.

Предыдущие части:

Часть 1 / Немного информации по цифровому видео.

Часть 2 / Немного информации по теории видеомонтажа.

Часть 3 / Начало по интерфейсу Premiere Pro.

Начнем сегодня с окна Source.

Чтобы открыть видео/аудио в окне Source, нужно дважды кликнуть на видео/аудио (для секвенции – с зажатой клавишей CTRL) – не важно где – хоть в окне Project, хоть на таймлайне (у вас часто будет выскакивать это окно, когда вы дважды нажмете на любой кусочек видео/аудио на таймлайне). В окне Project можно нажать ПКМ на фрагмент и выбрать Open in Source Monitor.

Рассмотрим элементы окна Source:

1 – Отображение названия элемента, открытого в окне Source;

2 – Так окно отображает аудиофайлы;

3 – Таймкод места где находится ползунок (playhead);

4 – Масштаб отображения информации в окне. Fit – заполняет все пространство;

5 – Кнопки для перетаскивания видео или аудио;

6 – Качество разрешения картинки. Для FullHD можно выставить 1/2 и 1/8, для 4К можно ставить 1/8 и 1/16. Ускоряет воспроизведение видео в окне;

7 – Дополнительные опции и режимы (о них – далее);

8 – Длительность выделенного фрагмента (от точки входа до точки выхода);

9 – Зона таймлайна окна Source (Таймлайн – это временная линия. Проще объяснить на примере – в плеере, когда мы перематываем фильм, мы кликаем мышью на долинной линии, символизирующей всю длину фильма – грубо говоря, это и есть таймлайн);

10 – Ползунок просмотра - playhead;

11 – Точка выхода фрагмента (об этом тоже далее);

12 – Ползунок прокрутки таймлайна (отмечен желтой стрелкой). Если ухватиться за светлый квадрат – можно менять масштаб таймлайна;

13 – Поставить маркер;

14 – Поставить точку входа;

15 – Поставить точку выхода;

16 – Перейти к точке входа;

17 – Перейти на кадр назад;

18 – Воспроизведение;

19 – Перейти на кадр вперед;

20 – Перейти к точке выхода;

21 – Insert – вставить выделенный фрагмент (от точки входа до точки выхода) на таймлайн (тут имеется ввиду уже рабочая область программы, такой себе монтажный стол – окно Timeline). При этом, все элементы, которые находятся на таймлайне правее ползунка – сдвигаются. Следует добавить, что фрагмент вставится на основную активную дорожку, будь то аудио или видео (см. окно Timeline);

22 – Overwrite – функция аналогична Insert, однако вставляемый фрагмент перезаписывается поверх уже имеющихся данных;

23 – Сохранить скриншот канала Composite Video. Выбираете имя, формат, путь и если необходимо можно поставить галку «импортировать в проект»;

24 – Очистить точку входа;

25 – Очистить точку выхода;

26 – Воспроизвести фрагмент от точки входа до точки выхода;

27 – Перейти к следующему маркеру;

28 – Перейти к предыдущему маркеру;

29 – Воспроизвести вокруг – по нажатию будет проигрываться кусок от 3 сек. до ползунка и до 2 сек. после ползунка;

30 – Закольцевать (при окончании проигрывания ползунок перепрыгнет в начало фрагмента и будет проигрывать его снова);

31 – Отобразить safe-рамки;

32 – В теории эта кнопка должна отображать закрытые титры, но у меня она не работает;

33 – Сбросить кнопки – вернуть к первоначальному виду.

Еще немного о окне Source.

1 – таймлайн окна Source;

2 – Точка входа клипа;

3 – Светлым отмечено пространство между точками входа и выхода;

4 – Индикатор показывает когда ползунок становится на точку входа/выхода или на маркер;

5 – Варианты предыдущего индикатора;

6 – Точка выхода клипа;

7 – Маркер;

8 – Кнопка перетаскивания видео на таймлайн;

9 – Кнопка перетаскивания аудио на таймлайн;

10 – Safe зоны.

Теперь немного поподробнее.

Для того чтобы добавить на таймлайн кусок видео можно использовать следующий способ. Открываем файл в окне Source, перетаскиваем ползунок на то место, где бы мы хотели, чтобы начинался кусочек – ставим точку входа (2) соответствующей кнопкой, перетаскиваем ползунок на то место, где будет конец кусочка – ставим точку выхода (6). Теперь мы можем с помощью Insert или Overwrite добавить этот отмеченный кусочек на таймлайн. Также мы можем потащить за кнопки (8) и (9) – зажимаем кнопку и тащим на таймлайн – перетаскивается соответственно аудио или видео составляющая куска. При зажатии CTRL будет эффект аналогичен Insert (все клипы после ползунка сдвинутся). При зажатии кнопки ALT и перетаскивания не на пустое место, а на какой-нибудь кусочек (что уже лежит на таймлайне) – программа – заменит находящийся там кусок на выделенный в окне Source (и аудио и видео).

Вышеописанный способ переноса на таймлайн лично мне не удобен. Разве что нужно найти в часовом фрагменте несколько секунд. Я предпочитаю перетаскивать фрагменты из панели Project сразу на таймлайн.

Тут следует знать, что при закрытии окна, точки входа и выхода не сбросятся. Т.е. если вы будете редактировать так фрагмент, а потом попытаетесь перенести его на таймлайн просто перебросив из окна Project, то вы получите на таймлайне не полный видеофайл, а только ту часть, что ограничена точками входа/выхода. Однажды ко мне пришел чужой проект, и я сразу не понял куда подевалась часть материала. А видеофайлы просто были с уже расставленными точками входа/выхода.

Safe зоны – это две рамки, которые показывают нам безопасные зоны кадра. Дело в том, что ранее телевизоры могли обрезать часть картинки. Для того, чтобы важная информация в любом случае не пропала – ее размещали не выходя за эти рамки. Они удобны когда нужно выровнять какие-либо элементы – например я по ним ровняю горизонт в кадре (когда не уверен на глаз) или чтобы титры и превьюшка были на одном расстоянии от границы кадра.

Дополнительные опции и режимы окна Source.

1 – Связать ползунок окна Source и окна Program. При воспроизведении в окне Source, окно Program также будет воспроизводится;

2 – Открыть секвенцию на панели Timeline;

3 – Вывод видео;

4 – Вывод аудио;

5 – Вывод альфа-канала;

6-12 – Вывод инструментов для цветокоррекции;

13 – Вывести первое поле (для чересстрочной развертки);

14 – Вывести второе поле (для чересстрочной развертки);

15 – Вывести два поля (для чересстрочной развертки);

16 – Выбрать качество при просмотре;

17 – Выбрать качество при паузе;

18 – Зациклить просмотр;

19 – Отображение закрытых титров;

20 – Отображать кнопки управления под таймлайном окна Source;

21 – Показывать в таймкоде дополнительные обозначения для аудиодорожки;

22 – Показывать маркеры;

23 – Показывать индикатор пропуска кадров (если компьютер не может проигрывать превью в реальном времени, он пропускает кадры и символизирует об этом с помощью данного индикатора);

24 – Отображать таймкод на таймлайне окна Source;

25 – Отображать Safe-рамки;

26 – Отображать сетку прозрачности (бело серая шахматка, которая символизирует прозрачность);

27 – Включение/выключение и изменение порядка камер для мультикамерной секвенции;

28-29 – Настройки наложения.

И еще несколько скриншотов.

1 – Вывод видео;

2 – Вывод аудио;

3 – Вывод альфа-канала;

4 – Вывод инструментов для цветокоррекции.

1 – Индикатор пропуска кадров;

2 – Фрагмент с точкой входа и выхода;

3 – Прозрачность отображается серо-белой шахматкой.

Окно Project.

Окно Project предназначено для вывода информации из панели Timeline. Это как-бы наше монтажное превью. Тут мы можем увидеть результаты всех наших действий. Это окно очень похоже на окно Source – большинство функций управления совпадают. Но есть и отличия – например таймкод, который расположен слева, показывает положение ползунка на секвенции, а таймкод который расположен справа – общую длину секвенции.

Для удобства я вывел все кнопки, что мы не рассмотрели выше.

1 – перейти к предыдущей точке редактирования (граница фрагмента на таймлайне);

2 – перейти к следующей точке редактирования (граница фрагмента на таймлайне);

3 – Lift – удаляет кадры с временной шкалы (от точки входа до точки выхода);

4 – Extract – удаляет кадры с временной шкалы со сдвигом (от точки входа до точки выхода). «Со сдвигом» – означает, что образовавшееся пустое пространство тоже удаляется.

5, 6, 8, 11 – инстументы управления мультикамерой;

7 – Связать ползунок окна Program и окна Reference;

9 – Отображать таймкод поверх видео – при подрезке клипа и работе с другими инструментами;

10 – Включить передачу изображения на второй монитор;

12 - Overlay Settings – настройки наложения. Мы не будем его разбирать, т.к. не использую его. Но, при необходимости, с помощью этой настройки можно вывести служебную информацию поверх клипа. Можно отобразить: Source Timecode (Тайм-код источника), Sequence Timecode (Тайм-код эпизода), Markers (Маркеры), Sequence Clip Name (Имя клипа эпизода), Project Clip Name (Имя клипа проекта), File Name (Имя файла), (Тайм-код звуковых данных), (Звуковой ролик).

Окно Reference.

Это окно, которое вызывается в случае необходимости просмотра двух разных кадров одной и той же секвенции одновременно. Приведу пример – у вас есть два кадра – светлый и средней светлости. Чтобы подкоректировать один кадр к другому по свету, необходимо менять настройки первого, постоянно переключаясь на второй, чтобы сравнивать их. А можно включить окно Reference monitor, и поставить в нем второй кадр рядом с первым (первый в окне Program) – и редактировать не прыгая туда-сюда. Описывать я его не буду – там всего одна незнакомая кнопка – она привязывает ползунок окна референс к окну програм.

Панель Timeline.

Теперь мы рассмотрим панель линии времени – тайм лайн. Информации будет оочень много. Все непонятное и, на ваш взгляд, ненужное – пропускайте. Как только оно вам понадобится – вы всегда можете вернуться к данному посту.

Итак, панель таймлайн состоит из двух частей – область видеодорожек и область аудиодорожек. Для начала разберем интерфейс.

1 – Название секвенции;

2 – Таймкод - показывает расположение индикатора текущего времени (ползунка) на таймлайне, т.е. время текущего кадра;

3 – при использовании Insert/Overwrite секвенция можно вставить как индивидуальный клип, либо вставить отдельными фрагментами, которые находятся внутри секвенции (т.е. если у вас в секвенции есть 3 видеодорожки – они и перенесутся как три видеодорожки с файлами) ;

4 – Snap (Привязка) - включает функцию привязки клипов друг к другу на монтажном столе Timeline. Это помогает при монтаже избежать нежелательных пустых промежутков между клипами;

5 – Linked Selection – выделять слинкованные вместе фрагменты. Дело в том, что файлы со звуком и видео по умолчанию связаны (слинкованы). При включении этой кнопки, когда вы выделяете видеофрагмент, одновременно с этим будет выделяться и слинкованный с ним аудио фрагмент, и наоборот. Также, при смещении слинкованных фрагментов относительно друг друга – будут показываться относительные индикаторы смещения (изображены на последней картинке к окну Timeline под цифрами 0). При зажатии Alt эта функция временно инвертируется. Распространяется и на сгруппированные фрагменты;

6 – Add Marker – добавить маркер (на месте ползунка) ;

7 – Timeline Display Settings – настройки отображения панели таймлайн;

8 – Отображение таймкода на линейке таймлайна;

9 – Полоса предварительного просмотра (предпросмотра) - это цветная полоса, показывающая в зависимости от цвета, какая часть проекта визуализирована (зарендерена, просчитана), а какая нет;

10 – Активация ключевой дорожки для видео и для аудио, на которую будет перенесен клип при Insert/Overwrite. При этом, если отключить, например, дорожку аудио – клип будет перенесен без аудио;

11 – Заблокировать дорожку от изменений;

12 – Track targeting. Активные дорожки. Эта функция определяет дорожки, на которые будут вставлены клипы при CTRL+V, дорожки на которых будет производится перемещение по стыкам и т.д;

13 – Toggle Sync Lock – позволяет задать на каких дорожках (кроме целевого, куда вставляем) при вставке, не будут смещаться клипы;

14 – Включить/выключить видимость дорожки;

15 – Название дорожки;

16 – Поставить ключевой кадр (см. далее - Анимация);

17 – Кнопки перехода на предыдущий или следующий ключевой кадр;

18 – Заглушить дорожку (выключить аудиодорожку);

19 – Solo – воспроизведение только этой аудиодорожки;

20 – Показать ключевые кадры – тут можно выбрать, какие именно ключевые кадры показывать – клипа или всей аудиодорожки;

21, 22, 23 – Аудио мастер трек и элементы управления;

24 – Полоса прокрутки таймлайна. Также тут можно поменять масштаб на панели Timeline – также как и в окне Source – просто потяните за края эту полосу и вы увидите, что масштаб меняется в зависимости от направления перемещения края полосы.

0 – Элементы управления окном – такие есть у каждого окна и они в основном индивидуальны. Тут можно закрыть панель, закрыть другие панели таймлайн, закрыть группу панелей, максимизировать панель (развернуть на весь экран) и открепить панель либо группу панелей;

1 – Показать полосу рабочей области. Рабочая область ограничивает зону для просчета;

2 – Включение/выключение отображения таймкода аудио на линейке таймлайна;

3 – Отображать аудио назначенным или стандартным цветом;

4 – Новое/старое отображение звуковых волн аудиодорожек;

5 – Включение/выключение отображения таймкода на линейке таймлайна;

6 – Назначить стартовое время секвенции;

7 – Показывать миниатюру первого и последнего кадров фрагмента на таймлайне;

8 – Показывать миниатюру первого кадра фрагмента на таймлайне;

9 – Показывать миниатюры кадров по всей продолжительности фрагмента на таймлайне;

10 – Найти секвенцию в окне Project;

11 – Найти и слинковать (вспоминаем Link media) все автономные файлы;

12 – Перевести все файлы секвенции в автономный режим;

13 – В режиме мультикамеры, при переключении камеры переключать и звук.

1 – Отображать миниатюры кадров на видеодорожках;

2 – Отображать полосу с ключевыми кадрами для видеодорожек;

3 – Отображать имена видеофрагментов;

4 – Отображать звуковые волны на аудиодорожках;

5 – Отображать полосу с ключевыми кадрами для аудиодорожек;

6 – Отображать имена аудиофайлов;

7 – Отображать маркеры клипа;

8 – Отображать маркер для дублированных фрагментов (если один и тот же фрагмент будет встречаться дважды – оба кусочка будут промаркированы – подчеркнуты цветной линией);

9 – Показывать индикаторы на месте разреза ранее разрезанного клипа. Т.е. если разрезать файл на 2 кусочка – будет показан этот индикатор (два треугольника на стыке);

10 – Отображать FX переключатель для фрагментов;

11 – Минимизировать все треки;

12 – Развернуть все треки. Кстати, разворачивать треки можно дважды щелкнув на название трека или колесиком мыши. При разворачивании отображаются элементы управления, звуковые волны для аудиодорожек, миниатюры кадров для видеодорожек и полоски с ключевыми кадрами для эффектов;

13 – Сохранить пресет состояния дорожек (развернуты/свернуты, какие кнопки выбраны и т.д.). Тут можно вписать имя и выбрать слот горячих клавиш для быстрой активации пресета. После сохранения пресеты будут доступны из этого меню – будут отображаться над данным пунктом;

14 – Менеджер пресетов. Тут можно удалить пресет или поменять слот горячих клавиш. Дело в том, что есть 10 горячих клавиш для активации пресетов с 1 до 10 – тут можно выбрать какой пресет считать первым, который вторым и т.д., а сами горячие клавиши настраиваются в Edit-Keyboard Shortcuts;

15 – Настроить элементы управления видеодорожек. Рассматривать не будем, т.к. все элементы уже вынесены на видеодорожку;

16 – Настроить элементы управления аудиодорожек. Настройки видео и аудио дорожек распространяются на все дорожки. В настройках аудиодорожек есть неиспользованные элементы (17-22);

17 – Включить трек(дорожку) для записи;

18 – Запись звука;

19 – Это отображение названия дорожки (оно уже используется);

20 – Регулировка звука дорожки;

21 – Баланс дорожки (больше громкости на левый или правый динамик);

22 – Трек-метр – отображение уровней громкости дорожки.

1 – Полоса предварительного просмотра может иметь разные цвета. Красный – это «тяжелые» кадры. Компьютер не может проиграть их «на лету» и они будут проигрываться с задержками. Чтобы этого не происходило – нужно сделать просчет таких кадров;

2 – Желтая полоса – это обычные не просчитанные кадры;

3 – Зеленая полоса – это просчитанные кадры. Программа может просчитать кадры с эффектами в видеофайл и это отображается зеленой полосой. Качество просчета можно настроить в настройках секвенции;

4 – Точки входа и выхода на панели таймлайн. Используется для выделения зоны просчета «тяжелых» кадров, для обозначения зоны в которую будет производится Insert/Overwrite и т.д.;

4а – Зона между точками входа и выхода отображается светлым.

5 – Видеофайлы при разворачивании показывают миниатюру кадров (каких - зависит от настроек);

6 – Аудиофайлы отображаются аудиоволнами;

7 – Выключенный фрагмент (ПКМ на клип – Enable);

8 – Автономный фрагмент;

9 – FX переключатель – он используется для выбора эффекта, который будет показывать полоса эффекта (13). По умолчанию тут стоит эффект непрозрачности (для аудио – эффект громкости);

10 – Имя фрагмента. Значок [V] означает, что видеофрагмент слинкован с аудио фрагментом;

11 – Треугольник показывает, что этот стык является границей видеофрагмента. Если фрагмент еще можно продлить в данную сторону, то индикатор отсутствует (12);

12а – Стык, на котором первый фрагмент (7) можно продлить вправо, а второй (8) влево уже не продлишь – там отображается треугольник в углу фрагмента;

13 – Полоса эффекта. Тут можно визуально добавлять ключевые кадры для эффекта, выбирать интерполяцию ключевых кадров. Интерполяция – это заполнение пространства между двумя ключевыми кадрами (подробнее рассмотрим это при изучении анимации);

14 – При нажатии правой кнопки на линейке таймлайна, открывается контекстное меню (15-33);

15 – Поставить точку входа на месте ползунка;

16 – Поставить точку выхода на месте ползунка;

17 – Поставить точку входа и выхода по клипу, на котором стоит ползунок;

18 – Поставить точку входа и выхода по выделенным клипам;

19 – Перейти на точку входа;

20 – Перейти на точку выхода;

21 – Очистить точку входа;

22 – Очистить точку выхода;

23 – Очистить точки входа и выхода;

24 – Добавить маркер;

25 – Перейти к следующему маркеру;

26 – Перейти к предыдущему маркеру;

27 – Очистить выделенный маркер;

28 – Очистить все маркеры;

29 – Редактировать маркер – откроется окно редактирования маркера;

30 – Добавить маркер главы;

31 – Добавить Flash Cue Marker – используются для задействования событий или интерактивных переходов, воспроизводимых по технологии Adobe Flash (справка Adobe);

32 – Включение/выключение отображения таймкода аудио на линейке таймлайна;

33 – Включение/выключение отображения таймкода на линейке таймлайна.

0 – Out-of-sync индикаторы – показывают относительное смещение слинкованных фрагментов;

Еще немного про меню в окне Timeline

При нажатии ПКМ на показанных областях, всплывают следующие меню.

1 – Включить/выключить все ключевые дорожки;

2 – неизвестная для меня функция;

3 – Перенести выделение ключевых дорожек на 1 вверх;

4 – Перенести выделение ключевых дорожек на 1 вниз;

5 – неизвестная для меня функция;

6 – Выделение ключевых дорожек по умолчанию;

7 – Сохранить пресет выделения ключевых дорожек;

8 – Менеджер пресетов выделения ключевых дорожек;

9 – неизвестная для меня функция;

10 – Схлопнуть все ключевые дорожки (оставить только один индикатор на первой дорожке);

11 – Выбор номера дорожки (например если нужно поставить первой дорожкой V2);

12 – Включить/выключить все активные дорожки;

13 – Перенести выделение активных дорожек на 1 вверх;

14 – Перенести выделение активных дорожек на 1 вниз;

15 – Автоматически перенести выделение активной дорожки на ту дорожку, куда был произведен Insert/Overwrite;

16 – Переименовать дорожку;

17 – Добавить дорожку;

18 – Добавить дорожку аудиосубмиксов;

19 – Удалить дорожку;

20 – Если нужно добавить несколько дорожек – нажимайте сюда и откроется окно добавления дорожек (ниже);

21 – Также можно удалить несколько дорожек. Тут галочками отмечаем тип дорожек которые хотим удалить, и выбираем либо конкретную дорожку, либо все пустые дорожки (All Empty Tracks);

22 – Окно настроек записи голоса;

23 – Аналогично Customize video header – добавить/убрать элементы управления.

Пункты 2, 5 и 9 мною не использовались ни разу, и я не знаю, что именно они делают. Профи, расскажите, кто знает, про это хоть пару слов.

Окно Add Tracks

В окне Add Tracks в разделе Video Track(s) вы можете выбрать количество видеодорожек и их положение. В разделе Audio Track(s) вы можете выбрать количество аудиодорожек, их положение и тип. Раздел Audio Submix Track(s) аналогичен предыдущему, но создает дорожки аудио субмиксов.

По пунктам:

В пункте Add (Добавить) вы вводите количество добавляемых дорожек;

Пункт Placement (Размещение) вы указываете какое место должна занять новая дорожка;

Track Type (Тип дорожки) позволяет выбрать тип дорожки.

На сегодня все.

Вот мы почти разобрали основные окна. В следующем посте мы разберем панель инструментов и как именно работает каждый инструмент. После этого уже сможете пробовать осуществлять простой монтаж стык в стык практикуясь использовать инструменты и различные окна программы.

Все вопросы пишите в комментарии, отвечу в меру своих знаний.

А если вы считаете, что я написал какой-то бред - милости прошу с адекватной критикой в обсуждение, я всегда рад поучится чему-то новому.

Всем добра и хорошего материала на монтаже!

Здравствуйте.

Помогите пожалуйста новичку в этой теме разобраться с одним непростым вопросом.

Потратил уже неделю на самостоятельные поиски, ничего не получается.

Осознаю что буду заминусован, топите меня полностью. =)

Программа: Adobe Premiere Pro 2017.

Есть пятиминутное видео исходник:

Mpeg4

2 кбит/сек

1920:1080

AVC

23,976 FPS

Ссылка, на всякий случай: https://yadi.sk/i/ftmQ60h_3L5eJk

Видео немного дёрганное, хочу обработать его так, чтобы вывести его плавным, в 60 FPS и залить на ютуб.

Что я делал(Из адекватного):

1) Профиль -> Ютуб1080 -> 60 FPS в настройках видео -> Оптический поток - > Экспорт. Итог: fail, много артефактов и размытия.

2) Новая сцена -> 60 FPS -> Аналогично 1, получил тоже самое, но артефактов чуть меньше. В целом не смотрибельно вообще.

3) Добавляю видео на дорожку -> Копирую - вставляю -> Обьединяю в 1 эпизод - > Twixor Pro, Speed:50%, рендеринг, штатное ускорение в 2 раза, конвертация профилем Ютуб1080p-> Экспорт. Вообще треш получился, каждое резкое движение размывается.

Дайте пожалуйста практические советы, или в какую сторону копать, чтобы разобраться.

Заранее благодарю.

Upd:

Те кто считают что это невозможно - вы верно не понимаете о чём вообще суть, не пишите ничего пожалуйста. Речь идёт о том, что видео в 30 fps МОЖНО(это факт) перекодировать так, чтобы оно выглядело приближенно к 60 fps.

Как пример:

https://youtu.be/m0vX31Q1Q2A?t=96

Добрый день Пикабу!

Сразу небольшая просьба - кто будет пробовать учиться по моим постам - отпишите мне в комментариях, или на почту (где-то в комментах к первой части есть) пару строк про свои впечатления, успехи и трудности в учебе, что понятно из постов, а что нет, ясно ли излагаю, и прочее, что сочтете нужным. Может что-то стоит поменять, для более эффективного процесса. Заранее спасибо!

Предыдущие части:

Часть 1 / Часть 2

Сегодня мы непосредственно перейдем к программе нелинейного видеомонтажа Adobe Premiere Pro CC 2014.

Программа для видеомонтажа.

Многие спрашивают – что выбрать для монтажа Sony Vegas Pro или Adobe Premiere Pro? Каждый сам для себя решает этот вопрос. Я начинал с Sony Vegas Pro, но позднее перешел на Premiere Pro. Если вам необходимо решать простые задачи (слайдшоу, простой монтаж стык в стык и пр.), Vegas – это ваш выбор. Он проще, интуитивнее, менее требователен к параметрам компьютера. Для всех остальных – прошу к изучению Premiere Pro.

Adobe Premiere Pro – программа, с помощью которой проводят нелинейный монтаж видео.

Основным ее достоинством является интеграция с другими программами линейки Adobe. Это и After Effects, и Photoshop, и Audition и прочие. Это решает большинство задач, с которыми сталкиваются специалисты при производстве видеопродукции.

Мы будем изучать Adobe Premiere Pro версии СС 2014. Сразу оговорим – все программы линейки Adobe ставим только в англоязычном варианте. Лучше сразу запоминать названия на английском – в подавляющем большинстве туторов авторы используют англоязычные версии. Да и русификация откровенно говоря кривая.

Да, конечно, хочется уже быстрее начать монтировать, но давайте для начала последовательно посмотрим большинство пунктов меню и некоторые окна программы. Обзорно – что и где находится. Подробнее, какая функция что делает – это будем рассматривать на конкретных примерах в следующих постах. Если какая-то функция вызывает окошко с непонятными опциями, и мы их не рассматриваем – не волнуйтесь, значит мы вернемся к этому окошку позже и будем вызывать его из другого окна.

Первым нас встречает окно приветствия.

1 – синхронизация настроек с облаком; 

2 – список недавних проектов; 

3 – открыть проект; 

4 – создание нового проекта. Создадим новый проект.

Создадим новый проект

1 – Имя проекта. Называйте проекты индивидуальными именами. В моем случае это дата начала работы над проектом и его имя. Например «2017-07-01 ClipJS». Лучше не использовать в названии русские символы, дабы избежать возможных глюков (могут возникнуть при наличии кириллицы в пути к файлу проекта); 

2 – рабочая папка проекта. В ней будет создана папка автосохранений и сохранен файл проекта. Позже рассмотрим папку проекта подробнее; 

3 – Вкладка General содержит генеральные настройки проекта. Вкладка Scratch Disks содержит настройки путей файлов. Настраивать их не нужно – мы единожды выставим параметры в настройках программы и больше к ним не вернемся; 

4 – выбор использовать ли GPU ускорение. Если возможно – используйте GPU; 

5 – выбор формата отображения временного кода видео. Нужных 2 – Timecode (часы:минуты:секунды:кадры) либо Frames (кадры). В основном используется первый; 

6 – формат отображения аудио: звуковую дорожку можно измерять и редактировать в формате миллисекунд (Milliseconds) или аудиосэмплов (Audio Samples). В одной миллисекунде содержится несколько аудиосэмплов, что делает этот режим более детализированным, позволяя проводить более точный монтаж.

Немного отвлечемся на организацию проекта.

При монтаже любого проекта сразу распределяйте файлы по своим местам. Со временем вы выработаете типовую структуру проекта и всегда будете знать, что где лежит (даже если откроете проект через год или два). Я буду описывать структуру основываясь на своей практике.

Папка проекта премьера – основная. Для всех остальных программ – создавайте внутри данного каталога отдельные папки. Это относится и к сторонним программам (например 3ds max или Cinema 4D). Дело в том, что программы создают временные файлы, и для того, чтобы не захламлять ими основной каталог – пусть лежат по папкам. Для After Effects – одна папка, для Audition – другая и т.д. Кроме этого следует создать несколько дополнительных папок:

– папка «Material» – тут будут находиться все видео и аудио файлы, которые пришли на монтаж. Внутри – отдельные каталоги для каждой камеры и для внешнего звука; 

– папка Assets – тут будут храниться все дополнительные разовые футажи, используемые в проекте. Постоянные футажи будут храниться отдельно (об этом ниже); 

– папка PreRender – создается если в процессе монтажа нужно делать предварительные рендеры (например для прокси); 

– папка Done – тут будут храниться готовые файлы;

– другие папки, под ваши задачи.

Если у вас много часто используемых футажей, то не стоит их копировать в каждый проект. Для этого создается отдельный каталог на диске, где они будут храниться (условно назовем его DSLR). Но! Если вы будете переносить проект на другой компьютер – не забудьте, что некоторые футажи у вас хранятся отдельно. Их нужно будет дополнительно скопировать.

Я работаю на двух компьютерах и часто таскаю файл проекта с одного на другой. Для того чтобы не переподтягивать постоянно файлы я с помощью относительных ссылок и виртуального диска заставил систему думать, что файлы футажей хранятся по одинаковым путям (сейчас говорю про папку DSLR). Ели будет интересно – могу описать этот метод в одном из заключительных постов.

Теперь перед нами окно программы.

В первую очередь разберем выпадающее меню и настроим программу. Я надеюсь не нужно объяснять банальные вещи типа Open, Save, Import и т.д. Также стоит упомянуть, что одно и тоже действие можно совершить двумя-тремя разными способами. Например, большинство функций из вкладки Edit используется либо с помощью горячих клавиш, либо по правой кнопке мыши.

Вкладка File.

1 – New – создает новые элементы (рассмотрим подробнее позже);

2 – Link media – «линкование» файлов – если программа «потеряла» файл – этот пункт поможет найти путь к файлу. Make offline – переключение файла в автономный режим. Он будет отображаться в проекте красным предупреждающим баннером;

3 – Adobe Dynamic Link – вкладка отвечающая за связь с After Effects;

4 – экспорт данных из проекта. Рендер файлов вызывается пунктом «Media…». Рендер – просчет – это кодирование информации из проекта в готовый видеофайл.

5 – настройки проекта (рис.002).

Вкладка Edit.

- Undo/Redo – отменить/повторить;

- Cut/Copy/Paste – вырезать, копировать, вставить;

- Paste Insert – вставить со смещением (вставляет фрагмент после курсора, со сдвигом всех следующих фрагментов);

- Paste Attributes – вставить атрибуты (эффекты) скопированного фрагмента в другой фрагмент;

- Clear/Ripple Delete – удаление и удаление со сдвигом;

- Duplicate – дублировать фрагмент;

- Select All/Select All Matching/Deselect All – выделить все/выделить все совпадения/снять выделение;

- Find/Find next – инструменты поиска;

- Label – цветовое маркирование фрагментов;

- Remove Unused – удалить неиспользованные файлы;

- Edit Original – редактирование оригинала;

- Edit in Adobe Audition/Edit in Adobe Photoshop – пункты позволяющие редактировать фрагменты в фотошопе и аудишине;

- Keyboard Shortcuts – настройки горячих клавиш;

- Preferences – настройки программы. После выбора любого пункта откроется окно с настройками.

Вкладка Window.

- Workspace – настройка рабочей области. Есть предустановленные пресеты, можно создавать новые, удалять старые и сбрасывать состояние текущего пресета (Reset). Окна рабочей области можно перетаскивать, разворачивать на весь экран, прикреплять к сторонам экрана и т.д. Поэкспериментируйте с перемещением окон. Галочка Import… означает загружать расположение интерфейса из проекта.

- Adobe Story, и все что ниже – включение или отключение конкретного окна.

Остальные выпадающие меню рассмотрим позже.

Вернемся к настройкам – нужно выставить несколько параметров. Выбираем Edit – Preferences – General (на самом деле не важно какой пункт тут выбирать – в окне настроек справа есть вкладки, по которым можно прыгать).

1 – Убираем галку – если она будет стоять, то после проигрывания секвенции до конца, если вы нажмете плей – ползунок будет перепрыгивать в начало и проигрывать секвенцию снова. Меня дико бесит эта функция – когда нужно посмотреть несколько раз как смотрится концовка, а ползунок перепрыгивает в начало часовой секвенции. Отключаем.

2 – После рендера превью, автоматически проигрывать видео. Каждый выбирает для себя сам. Лично я люблю поставить рендерить превью всей секвенции и уйти пить чай, не волнуясь что компьютер начнет проигрывать видеоролик со звуком на всю квартиру.

3 – Автосохранение. Первая цифра – периодичность сохранения в минутах, вторая – максимальное количество версий автосохранений. Функция выручала очень много раз. Однозначно должно быть включено.

4 – Путь сохранения файлов кэша. Реккомендую поставить галку – тогда файлы кэша будут сохраняться рядом с видеофайлами. Это довольно удобно – закончили проект – зашли в папку и удалили временные файлы именно этого проекта (поиск в проводнике *.cfa и *.pek).

5 – Путь сохранения базы данных кэша. Указываем любое место, или даже не трогаем вообще.

Это необходимые настройки для начала работы.

Перейдем к окнам программы.

Окно «Project».

В данном окне хранятся все элементы проекта – видеофайлы, титры, звуки, корректирующие слои и т.д. – все, что вы добавите в проект. Рекомендуется организовывать структуру папок и элементов аналогично папке проекта. Захламленный и запутанный проект замедляет монтаж. В нижней строке находятся кнопки управления.

Элементы:

1 – строка поиска по проекту; 

2 – таблица с файлами. Квадратики возле названия — это цвет фрагмента на таймлайне (так сказать монтажном столе). Столбцы таблички можно настраивать (ПКМ на шапке таблицы) для вывода именно той информации, которая вам нужна; 

3 – выводить элементы таблицей; 

4 – выводить элементы превьюшками. При этом, если провести курсором мыши с лево на право по иконке (без нажатия на клавишу мыши) – файл как-бы визуально пролистается. Также при таком виде, чтобы зайти в папку в этом же окне нужно с зажатым CTRL дважды кликнуть ЛКМ (без CTRL папка откроется в новом окне). Для перехода на катало выше нужно нажать соответствующую кнопку (слева над строкой поиска) Это можно изменить в Edit-Preferences-General-Bins; 

5 – ползунок для регулирования размера иконок; 

6 – (автоматически вставить в последовательность) переносит файл или последовательность файлов на панель Timeline уже для непосредственного редактирования; 

7 – окно поиска по проекту; 

8 – создать папку; 

9 – создать новый элемент.; 

10 – удалить файл; 

11 – создать поисковую папку. В ней будут отображаться элементы по заданному фильтру; 12 – выбор режима сортировки. Сортировать можно также нажимая на заголовки таблицы.

На элементы 6, 8, 9, 10 можно не только нажимать, но и перетаскивать элементы. При этом с элементами будет происходить соответственное действие.

К пункту 9. Создавать элементы можно не только по нажатию на эту кнопку, но и по нажатию на правую кнопку мыши, а также через выпадающее меню File – New. Создавать можно следующие элементы:

- Sequence (секвенция) – это последовательность из фрагментов видео, аудио и пр. Секвенции – это наше рабочее пространство. Их можно вкладывать друг в друга. И в итоге рендерить мы будем именно секвенцию. При выборе этого элемента откроется окно выбора предустановленных наборов настроек проекта. Лично мной это окно не используется, т.к. если перетащить видеофайл на иконку создания элемента, то создастся секвенция с параметрами идентичными видеофайлу. Это быстрее чем выбирать настройки из пресетов. Да и в настройках секвенции потом можно поправить все что нужно.

- Offline File – создание автономного файла. Если вам надо монтировать и какой-то определенный файл отсутствует – можно черновой монтаж проводить с автономным файлом, чтобы в последствии его просто перелинковать. На практике мною не использовалось.

- Adjustment Layer – корректирующий слой. Эффекты, которые накладываются на такой слой, действуют на все дорожки, что находятся под ним на таймлайне.

- Title – окно создания титров.

- Bars and Tone – создание фрагмента с цветовыми полосами и звуковым тоном. Вспомните заставку и звук когда на телевизионном канале проводят профилактику. В моей практике не использовался.

- Black Video – создание элемента с видеодорожкой черного видео.

- Closed Captions – создание скрытых субтитров. Они невидимые в обычном режиме, но их можно включить (сделать видимыми) в любой момент.

- Color Matte – создание элемента с видеодорожкой заданного цвета.

- HD Bars and Tone – создание HD фрагмента с цветовыми полосами и звуковым тоном. В моей практике не использовался.

- Universal Counting Leader – создание обратного отсчета в начале фильма. Так называемого ракорда. Из вики - ракорд (фр. raccord — скрепление, прикрепление) — нерабочий или служащий для защиты, или зарядки участок киноплёнки (фильмокопии или части), фотоплёнки или магнитной ленты, обычно прикреплённый к её концу.

- Transparent Video – создание элемента с видеодорожкой прозрачного видео.

При нажатии на опции окна Project (1), выпадает меню в котором нас интересует пункт Preview Area (2) – от активирует область превью в верхней части окна. Тут мы имеем кнопки для назначения постера и проигрывания файла (3), а также ползунок проигрывания. Далее (4) расположена информация о файле. Треугольники показывают в каких секвенциях используется данный элемент (5).

Далее рассмотрим выпадающее при нажатии ПКМ по файлу меню.

1 – стандартные команды: копировать, вставить, удалить; 

2 – дублировать файл; 

3 – окно интерпретации клипа; 

4 – открыть окно свойств файла; 

5 – настройки источника (например композиции из After Effects) и настройки секвенции; 

6 – найти исходник (видеофайл, аудиофайл и т.д.) или файл проекта в проводнике (открывается окно проводника); 

7 – переименовать; 

8 – Вставить файл в открытую секвенцию после ползунка со сдвигом или с перезаписью (см. описание окна Sourсe); 

9 – создать секвенцию из исходника; 

10 – Replace Footage – заменить футаж. Link media – перелинковать файл. Make Offline – перевести файл в автономный режим. Программа при этом спросит, оставить файл на диске, или нет. Edit Offline – редактировать параметры автономного файла; 

11 – редактировать скорость и продолжительность файла. В окне, в процентах (100% - нормальная скорость, 200% - ускоренная в 2 раза, 50% - замедленная в 2 раза, -100% - реверс) или таймкодом (особо актуально для изменения длинны изображений) можно указать скорость проигрывания файла. Также есть галочка Reverse Speed, чтобы файл проигрывался наоборот и Maintain Audio Pitch - компенсирует изменение тональности звука, вызванные изменением скорости; 

12 – редактировать усиление аудио; 

13 – удалить мастер-клип эффекты (разберем при применении эффектов); 

14 – выбрать цвет, которым будет отображаться элемент на таймлайне. Очень помогает ориентироваться в материале. При монтаже нескольких камер – всегда обозначайте их разным цветом; 

15 – создать и редактировать сабклип (например если из огромного видео вам нужен кусочек, но вы не хотите постоянно копировать кусочек, или вырезать его из большого – вы делаете сабклип и он будет постоянно готов к использованию); 

16 – открыть элемент в окне Source или на таймлайне;

17 – назначить постер кадра. После назначения постера (проматываете клип, проводя мышкой с лево на право, до кадра, который нужен и активируете функцию) прекращает работать функция промотки клипа проводкой мыши по превьюшке; 

18 – Редактировать оригинал (например для композиций АЕ), редактировать в адоб аудинш, редактировать в фотошоп; 

19 – вывод файла. Рендер.

Разберем подробнее некоторые пункты.

Интерпретация файлов.

При выборе любого элемента из пунктов этого меню откроется окно Modify Clip. В нем нас интересует вкладка Interpret Footage (остальные мною не использовались. Если кто-то их пользует – расскажите).

Тут мы можем, например, поменять фреймрейт (частоту кадров) (1). Это используется для создания качественного замедления. Если у вас есть футаж в 100 кадров/с, то вы можете поставить частоту кадров в 25 и получите 4х кратное замедление.

Ниже можно поменять соотношение сторон пикселя (2). Дело в том, что пиксели бывают не только квадратными, но и прямоугольными. Цифра означает соотношение сторон пикселя. Field Order – тут можно определить порядок полей (3) (при чересстрочной развертки). Alpha Channel – тут можно настроить, отключить и инвертировать альфа канал (альфа канал – канал, который показывает прозрачность в видео или изображениях).

Настройки секвенции.

1 – Editing Mode – тут можно выбрать пресет настроек для секвенции.

2 – Частота кадров секвенции.

3 – Параметры видео. Тут можно настроить размер кадра (Frame Size), соотношение сторон пикселя, порядок полей кадра и формата отображения временного кода видео.

4 – Параметры аудио. Тут можно настроить формат каналов аудио (стерео, моно и т.д.), частоту аудио и формат отображения аудио.

5 – Параметры превью видео – когда мы делаем рендер эффектов для препросмотра – именно эти параметры отвечают за качество и размер такого предпросмотра. Можно выставить формат, кодек и размер превью, включать галки максимальной глубины (вычисления проходят в 32 битном виде с плавающей точкой, так накапливается меньше погрешностей – актуально для 10 и 14 битного материала. Обратная сторона – увеличенный расход памяти) и максимального качества рендера (лучший алгоритм, но более медленный) – Max Bit Depth и Max Render Quality (не стоит тут их активировать, разве что вы планируете использовать превью в финальном рендере). Composite in Linear Color означает возможность делать композинг (или другими словами накладывать друг на друга изображение с прозрачностью или иными режимами наложения) с линейной яркостью. Это не лучше и не хуже, это альтернативный метод расчета. Визуально разница на видео снятом на камеру не проявляется, это работает при наложении полупрозрачных титров или любой графики поверх видео.

Если элементы не доступны для изменения – поставьте Editing Mode на Custom.

Link Media и Replace footage.

Иногда в проекте бывают потерянные файлы (например при переносе файлов проекта в другой каталог).

Такие файлы показываются со знаком вопроса (1). Это означает, что программа не нашла файл. Можно проверить наличие потерянных (автономных) файлов, прописав в строку поиска «offline» (2). Чтобы указать программе местонахождение файла, нужно нажать на файл ПКМ и выбрать пункт Link Media. Откроется окно линкования файлов.

Тут мы видим список пропавших файлов (1). Мы можем оставить их автономными (2) – при этом проект откроется, но вместо видео будет показываться красный предупреждающий баннер, пока вы не перелинкуете файл. Для этого нажимаем кнопку Locate (3) и ищем файл. После нахождения одного файла, программа попробует найти остальные пропавшие файлы опираясь на местоположения первого (если включена галочка 4).

Replace footage. Он нужен чтобы подменить один файл, другим. Например, если нужно для облегчения работы сжать 4к видео до 720р, обработать его, и перед выводом подставить вместо ужатого файла исходный – тут и поможет Replace Footage.

Automate to Sequence.

Функция добавляет выделенные элементы в открытую на панели Timeline секвенцию. Лично мною это окно не использовалось ни разу. Разберем настройки:

1 – порядок, в котором элементы будут добавлены в секвенцию (по выбору или по сортировке); 

2 – тут мы настаиваем расположение (Placement) – последовательно (на месте курсора), или на маркере (та же последовательность, но на месте первого маркера в секвенции. Но при этом отсутствуют переходы. В общем странная функция) Метод (Method) – Insert или Overwrite - со сдвигом всех остальных клипов или с перезаписью поверх них. Clip Overlap отвечает за нахлест соседних элементов друг на друга (в кадрах или секундах). Still Clip Duration отвечает за продолжительность статичных объектов – например титров или изображений. Можно обозначить продолжительность количеством кадров или использовать длину изображения (напомним, что длину изображения можно удлинить с помощью Speed/Duration);

3 – применить на стыки стандартные аудио и видео переходы; 

4 – функции позволяют не использовать видео или аудио (отключили аудио – вставилось только видео и наоборот).

Про импорт файлов.

Файлы можно добавлять несколькими способами:

- через меню File – Import

- через ПКМ в окне проекта и Import

- дважды ЛКМ в окне проекта

- перенося из окна Media Browser

- просто перетащив файлы из окна проводника в окно проекта.

- и прочее (я уверен есть еще пара-тройка способов).

При импорте картинок, их продолжительность устанавливается исходя из значения(в секундах или кадрах), которое вы указали в Edit-Preferences-General-Still Images Default Duration. Я обычно ставлю 2 frames (минимально возможный вариант).

Если нужно импортировать секвенцию картинок – при импорте нужно выбрать первый файл секвенции, активировать галочку Image Sequence и нажать открыть.

Если файл не хочет открываться – гуглим в чем проблема. Бывает, что нет необходимого кодека на компьютере или где-то глюк проскочил. Бывает – что-то не так с самим файлом. У меня было, что файл с регистратора (.mp4) необходимо было переименовать в .mts – и премьер спокойно его загрузил. Итог – если ошибка при иморте – гугл в помощь.

Пока это все, что я хотел рассказать про окно Project. Если что забыл – добавим по ходу.

На сегодня все.

В следующей части мы разберем еще несколько основных окон (думал их тут описать, но и так слишком объемно вышло) и приступим к рассмотрению таймлайна и инструментов.

Все вопросы пишите в комментарии, отвечу в меру своих знаний.

А если вы считаете, что я написал какой-то бред - милости прошу с адекватной критикой в обсуждение, я всегда рад поучится чему-то новому.

Всем добра и хорошего материала на монтаже!